文字幻术师，赵志明小说集《秦淮河里的美人鱼》出版
最近，小说家赵志明最新短篇小说集《秦淮河里的美人鱼》由人民文学出版社与九久读书人策划出版。该书收录赵志明近年全新创作的十篇小说，写十种平凡生活中的无奈人生，写人生路上种种别离的悲恸与无奈。
值此书出版，以“流动的盛宴”为名，本书作者赵志明，作家梁鸿，诗人、批评家杨庆祥与媒体人姜妍进行了分享。
关于这本小说集，赵志明自言：“我在江苏常州17年，在南京7年，北漂20年。这部小说集的10篇小说，都与此三地有关。小说虽是虚构产物，但我作为一个卧底，自评投注其中的感情都是真的。”
赵志明的写作生涯已经超过25个年头，《秦淮河里的美人鱼》是他的第9本小说集。这本书共收录小说十篇，分为三辑，有对故乡生活的深情回望，有对青春过往的回忆与告别，也有对当下疲惫中年的感慨与剖析。
关于这三辑，赵志明自述，第一辑“弦上”，虽围绕成长铺染点缀，但离别昭然若揭，于是到了《高处》，主人公就被命运眷顾到，随着探测队离开了故乡，一路漂泊，再回来时已是枯槁鹤发的老人家；第二辑“流动的盛宴”中，即使在一个城市里，流动性也让相遇和离别时刻发生，那种被裹挟的汹涌态势让人身在其中，载沉载浮，倏忽而过，即使生死一线，也来不及回头；第三辑“秦淮河的美人鱼”，写男女的邂逅相爱、相濡以沫、坚守经年，所有坚固的也难敌命数，终究烟消云散。
《秦淮河里的美人鱼》中有形形色色的人物，有孤独在家捕蛇的病弱少年，有返乡的老人，有城市底层的蹭席者，有千禧年前后年轻的网友和恋人们，也有从琐碎日常中短暂逃离的中年男人……时间平等地穿过每个人，留下一声声叹息。赵志明以笔为网，和他的人物一起，踏上这段从少年到中年的危险旅程，在时光的河流里不停地捕捞那条无处不在又无处可见的“美人鱼”。
千禧年前后，论坛时代的写作
赵志明分享道，《秦淮河里的美人鱼》这本书写作的时间跨度很长，有的篇目是十几年前写的，有的则是最近两年完成的。与书名同名的一篇《秦淮河里的美人鱼》写作于2004年，“那一年我刚刚从北京到南京，这篇小说里有一种奇怪的风格，我自己认为它是论坛文学的风格——当时大家在论坛里找到了一批同道中人，相濡以沫，你写一篇小说上传到论坛，有人喜欢，有人批评，有人嘲讽，这是一种临界态的交流方式。”
“《秦淮河里的美人鱼》写作时，我是用一种不自知的状态在写，这种状态里面有一种对文学的想象，还有对生活、对网络时代的一种呈现。《秦淮河里的美人鱼》这篇其实是有点奇怪的，但你让我现在再写一个类似的故事我是写不了的，毕竟我年纪已经四十多岁了。”赵志明谈道。
梁鸿谈道：“赵志明的小说，不管是长是短，都给人一种意料之外的感觉，比如第一辑《弦上》，他写了一个农村的少年，我开始以为是个乡土小说，到最后发现好像不是；我开始以为是写少年的哀愁，最后发现好像也不是。《弦上》略带一点玄幻色彩，他写到蛇，写到个人形象的变化，故事主角在一个特别乡村的环境下，幻化出一种完全审美的东西，让人读着充满了意外感。”
“《小姜的故事》写了一个文艺青年之死。你在小说最后才说他是当年的高考状元，他曾经怎样混论坛，怎样追寻理想的生活，但最后还是意外死去。我觉得你写的不是中年的疲乏，你写的是一种生命的意外。再谈谈赵志明的语言，《夏日》这篇我印象深刻，他用一种略带饶舌又有些摇滚的语言完成了这篇小说。小说充斥了大量对话，和许多小说修辞的语言完全不同，有现代小说的特质，也有白描的感觉，给我带来了新鲜的阅读体验。”
杨庆祥谈道，如今大量的写作者涌入写作现场，前面的人还没有退场，后面的人又压了上来了。“当代写作的现场极其拥挤，也就导致了当下的写作千人一面。我最近看到一个观点，说AI或人工智能以后可以代替很多网文写作者。如此，这就对真正的作家提出了残酷的要求，你必须写得特别好，你才可能拥有读者，拥有研究者，拥有市场。从赵志明的小说中我看到90年代以来的那种情绪和感觉一直延宕到了现在，我们还活在属于过去的时间虫洞之中，我们在寻找一个人说出我们的感觉。赵志明就是把这个感觉说出来的人。”
故事结束的时候，小说才刚刚开始
姜妍认可杨庆祥所说的“延宕感”，“我意识到赵志明的故事可能是要打破一种时间的线性叙事，呈现叙事的空间性，加入了说故事说书人的元素，让时间延长，甚至于他是欺骗了时间。”
赵志明自述：“小说可读性的建立，不光是题材，也不光是人物，更是一个通篇的氛围感。我读了很多荒诞派、新小说、拉丁美洲大爆炸的作品，大部分故事，我也忘记了具体讲了什么，也就只记得一个氛围。”
“我和朋友讨论过一个问题——故事和小说的界限在哪里？我觉得小说应该在故事结束的地方开始。如果小说跟故事是重合的，有故事就够了，干嘛还要小说？我的朋友韩东说，一个小说家基本上都是在预设和偏离之间纠缠。偏离大了之后，就跟预设没关系了，如果偏离过小，预设就变成了他的现实，那么这个小说还有没有写的必要？这也是对我来说比较困扰我的地方。当然回到本质，这也是我对小说到底是什么的一种理解。”赵志明分享道。
杨庆祥谈道：“每天我们都能在社交媒体上看到无数故事，如果我们只需要故事，我们看这些社交媒体就够了。但是这些故事总是会缺少光晕或者灵晕，缺少能够照亮你的东西，缺少让你的灵魂在某一刹那突然开窍的东西，这是小说要找的东西。这不仅仅是小说要找的东西，更是艺术要找的东西。”
赵志明很多小说里都有一个少年的形象。少年对这个世界充满好奇，他身处一地，对这个地方有特别的感觉，但同时他又指向另外一个空间。“这就是赵志明给我们书写的临界，而这个临界在1990年代以来的中国当代语境里特别典型。《高处》里的王跃进，他站在树上去看时间，看空间，他对自由流动的空间有更大的渴望。我觉得赵志明把少年对远方渴望的那种微妙的心理写得出神入化。”
具体到文本中，《高处》的故事中，主人公在自己生活的舒适区钓黄鳝、做饭，也正是因为他的这些技能，他被地质队选中带走。但当他进入另一个地方，他也就进入了一种自己不擅长的状态，他和外部环境发生了一些张力和碰撞，之后又被抛弃了。
杨庆祥认为，这是一个很简单的故事，但是你可以把它解读成一个特别大的历史隐喻。1992年南巡启动以后，很多人迁移去城市里面去发展，但也有很多人被抛弃了。很多人无法在城市里扎根，又要回到农村去，然后发现农村的环境也已经变了。你就是被抛弃了。所以王跃进是一个孤独的个体，但是他某种意义上是一个典型的时代症候，在背后有一个折射。
