时间与空间上的双重跨越 ——聚焦新媒体时代下《特区文学》的转型
来源：中国作家网 | 刘洪霞 徐威 张克 2019年08月19日08:01
《特区文学》是与时代一起成长的文学期刊，是与一座年轻的城市一起生长的文学期刊。它是这个时代的留声机，它是这座城市的面孔。
自1982年创刊以来，这本与时代和城市共命运的文学期刊，经历了无数的调整与动荡，昔日辉煌自不必说，在波涛汹涌的新媒体时代，在喧嚣的商业都市洪流夹缝中生存的一份纯文学刊物，是否还能傲然坚守于神圣的位置上？
2018年《特区文学》推出了第五、六期，即“大湾区文学专辑”与“文学新生代专辑（1988-1999）”，这两期刊物的隆重出场，标志着《特区文学》在新媒体时代迎来了又一次转型，预示着《特区文学》在“大湾区”与“文学新生代”的双重奏鸣曲中踏上了新的征程。
这两期文学期刊有着郑重其事的仪式感，它是通往未来的仪式。在这仪式感的背后，它不仅仅是商业都市中安静的一隅，不仅仅是车水马龙的都市里心灵休憩的港湾，不仅仅是城市文化共同体的重要组成部分，还为共同的心理认同与归属散发着自己安静的能量。然而，更重要的是一叶知秋的力量，在表面的文本背后，折射出中国当代文学期刊现代性的多重面孔。【详细】
徐威：现实刻画与现代叙事——“《特区文学》文学新生代专辑”读札
2018年末，《特区文学》第6期推出了“文学新生代专辑（1988-1999）”专刊，重磅推出了22位青年作家作品。在这22位作家中，除兔草（1988）、邵栋（1989）外，其余20位皆为“90后”。而在之前许多刊物对于“90后”的定位中，兔草和邵栋同样可以归于“90后”或“泛90后”作家—毕竟，他们是同代人，我们很难说出生于1989年与出生于1990年有什么本质上的、或者某种泾渭分明的区别。与此同时，我们也很难判断1990年出生与1999年出生的写作者群体之间是否就必然地存在了某种共性。事实上，从成长环境上来看，1990与1989更为相似，与1999反而显得差异较大。这是引发人们对于“从代际角度出发对当代文学进行研究”这一路径的质疑、争论甚至否定的重要原因之一。因此，“90后”以及“90后文学”这一命名的合理性也受到相当的争议。但是，无论如何，从发生学的角度来看，一个文学现状确实摆在了我们面前：“90后”这一代写作者越来越受到重视，他们的登场已然成为近几年文学生态场域中的重要事件。
《特区文学》“文学新生代专辑（1988-1999）”可以视作是对这一现状的又一次证明。【详细】
《特区文学》的《大湾区文学专辑》与《文学新生代专辑》是穿插着读的。总的感受，借用《大湾区文学专辑》首篇邓一光小说《金色摩羯》的言辞来说最好不过了，《文学新生代专辑》里的作家，如“滴水观音”一般，“看似有毒，却适合温暖、潮湿和半阴的生长环境”，他们正“成为自己的领航员”，“要把金色光芒从念想的贮藏室里取出来，当作第一次航程中吹拂起的羽毛，慎重地插在自己的胸膛上”。
其他前辈的作品放在最后谈，要先请邓一光出场是有理由的。他的这则短章《金色摩羯》，叙述中逗引、跃动着青春感的妥帖，堪称“文字戏精”。小说对努力前行的一位“摩羯”座的小女生倪小萱那种反抗世界想“吃掉她的瓢，再把壳吐在地上”的勇气和意志给予了暖暖的礼赞。这礼赞，情感上是欢愉的，智慧上又很有劲道。若是把《文学新生代专辑》里的诸位青年作家当作要打拼一番的倪小萱，邓一光这位青春活力四射的文坛前辈，大概既是强劲的“对手”，更是给人以激励的“同行者”吧。【详细】
