中国作家协会主管

10月30日至31日，根据苏童同名小说集改编的话剧《夜间故事》在北京师范大学北国剧场完成三场演出。作为中国当代文学“新经典”校园戏剧工程的第三部作品，该剧选取《夜间故事》中的四篇作品，以一个家庭为叙事纽带，重新编织人物关系与命运线索，以青年视角回应当代生活，探索文学经典的舞台转化与校园艺术实践相结合的路径。

该剧由苏童担任原著、艺术总监，莫言、余华担任监制，梁振华担任剧本总监、制作人，郭子沫执导，孙小淅、李蓉蓉编剧。

演出期间，作家、北京师范大学文学院教授苏童，作家、北京师范大学文学院教授、国际写作中心主任莫言，中国视协副主席、北京师范大学艺术与传媒学院院长胡智锋，中国第五代导演、中国传媒大学教授梁明，演员王劲松，完美世界高级副总裁曾映雪，北京师范大学文学院党委书记周云磊，编剧、北京师范大学文学院教授、戏剧影视文化研究中心主任梁振华等到场观演。

一座苏州老宅，一个团聚的夜晚，一位迟迟未归的老人，牵出一家人各自未曾说破的心事。《夜间故事》选取《香草营》《神女峰》《樱桃》《告诉他们，我乘白鹤去了》四篇作品，以“一个家庭、一座老宅、一个夜晚”为结构核心，重组人物关系，串联起关于爱情、孤独、成长与告别的叙事。香草营的鸽哨、夜航轮船的汽笛、屏幕另一端的相遇与核桃树下的等待，在现实与记忆之间交织，使原本独立的故事彼此映照。

此次改编保留苏童小说幽微、荒诞而富有诗意的气质，将中年人的责任与疲惫、女性的自我追寻、青年的就业与情感困境，以及老人对故土的眷恋带入共同的叙事空间。陪伴型人工智能的加入，进一步引出有关理解、陪伴与生命的思考。小说中的情感命题由此与青年创作者的生活经验相连接，在灯光、声音和表演中获得新的表达。

围绕作品的跨媒介改编、青年演员的舞台表达与校园戏剧的价值，观演嘉宾从各自经验出发，分享了对演出的感受与思考。苏童谈到，小说创作好比探险，让小说从文字走向舞台，则是一次更大的探险，《夜间故事》完成了这次充满挑战的探索。在莫言看来，此次演出以简约的情节呈现情感的丰富与复杂，在舞台上营造出深远意境，剧中凋落的树叶让他联想到人的情感，“即使凋零，也依然能够化作春泥，滋养未来的花朵”。胡智锋以“百感交集”概括观演感受，他认为，这是一次从文学到戏剧舞台的跨媒介的再创造，北师大师生以戏剧重返文学深处，保持了对人性、人生与世界的追问。梁明对作品在舞台形式上的探索给予肯定，此次演出使他联想到戏剧与电影艺术间的共通之处，也让他对两种艺术形式的交流充满期待，希望二者能在相互启发中实现更深入的创新与融合。王劲松谈到，文学与戏剧的相遇能够产生独特的化学反应，那些难以言说、无法简单概括的情感，往往最能抵达人心。梁振华回顾了校园戏剧工程的发展历程，他表示，希望能够汇聚前辈、同行与学生的力量，在校园里守住一方专注文学与艺术的天地，让行业同仁看见北师大人对艺术和理想的坚守。

中国当代文学“新经典”校园戏剧工程由北京师范大学国际写作中心影视戏剧工作坊发起，由梁振华开创并长期担任制作人。工程依托中心作家资源，在原著作家授权与指导下，以北师大在校生、毕业生为创作主体，吸纳各高校戏剧人才，贯通文学研读、剧本改编与舞台实践，坚持校内外公益演出。自2021年启动以来，工程从莫言的《我们的荆轲》出发，将余华的《古典爱情》与《鲜血梅花》融合改编为话剧《古典爱情》，此次又以苏童的《夜间故事》接续探索。三部作品串联起当代文学与青年创作的持续对话，也逐步积累起从文本研读到舞台呈现的实践经验，让文学经典的传播与青年艺术人才的成长相互促进。这一模式将文学传承、艺术创新与高校育人紧密结合，为校园戏剧的发展提供了具有鲜明辨识度的实践样本。

面向未来，工程将在持续深耕当代文学改编、培育青年创作力量的基础上，进一步拓展校际交流与校外演出空间，以扎实作品推动校园戏剧“走出去”，让更多观众在舞台上与中国当代文学相遇，让学生的创作被更多人看见，让经典在青年诠释中焕发新的生命，也让高校的文学积累与美育实践成为滋养社会文化生活的力量。