藏在语言背后的家乡——赵康琪诗集《倾听江河》印象
赵康琪的诗集《倾听江河》分五辑，共136首，精选了诗人自21世纪以来的诗歌创作。我依据内容将其概括为“读诗书、赏画作、看景物、识人才”四个方面。赵康琪成长在江苏镇江，这里又是长江与大运河交汇之处，我以为用“倾听江河”作为书名是恰如其分的。
先说“读诗书”。触发他创作激情的，有唐代诗人李白、王湾、张若虚，还有北宋政治家、文学家王安石，以及清代思想家、文学家龚自珍等。李白当年曾写下满含悲悯的《丁督护歌》，这首诗引发了赵康琪对当今大运河整治的赞叹，从而创作出《邀李白重游大运河》的豪迈诗句；王湾为江南清丽山水写下闻名遐迩的《次北固山下》，引发了赵康琪的共鸣，作《致王湾》；王安石的“京口瓜洲一水间”的隽永意味，催生了赵康琪的《春风记》，其中有“将春风修饰得浩浩荡荡”之句；龚自珍在镇江写下的振聋发聩的《己亥杂诗》，促使赵康琪创作了富有家国情怀的《诵读龚自珍的孩子们》等。以上都是由古人名篇赋予赵康琪的人生感怀。至于有感于当代作家作品而创作的诗歌，则有《重读散文〈青春路〉》《范公桥畔》《一个赵宋后裔的感怀》《一个人的北宋往返》《京江祭》等。
在“赏画作”方面，诗人在杭州观看了赵无极画展，在扬中参观了陈履生美术馆并观赏了大型渡江战役雕塑《我送亲人过大江》，在世业洲欣赏了大型壁画《鱼化龙》等。在“看景物”的诗歌创作中，我们能看到大运河镇江段的江河口、吴国青铜兵器遗址、南朝陵墓石刻、千年沧桑的西津渡、以瑞气闻名的圌山以及苏南抗日根据地茅山等。在“识人才”的素材选用上，有中国民主革命先驱赵声、晚清镇江知府王仁堪、现代桥梁工程奠基人茅以升、当代民间文艺家康新民、世界乒乓球名将张燮林、美术理论家邵大箴和书画家丁观加，以及故乡的乡贤和外国友人等。
列出以上内容，只是想说明《倾听江河》创作素材的特殊性——它很大程度上反映出赵康琪的创作与工作性质密切相关。这可从诗篇所呈现的斑斓图景中得到印证：接待、走访、体验、参观、协调、赏析等。作品从诗人出生地的江河环境出发，镇江的山水、人物、书画、建筑、洲岛、故居、遗址等尽收眼底。诗人已不只是在观察和体验，更是以诗歌的形式与生养他的这片土地深度对话，这无疑表达了他对镇江深沉的爱。因为我们看到了《江河口》中长江和大运河“两条碧水，瞬间纵横穿过，像一个柔软的十字形加号”；看到了《圌山关》中“从祖父再向前推三辈的祖先，即开始将抵御强敌的炮声藏在心胸”；看到了《登北固楼》中“稼轩，早已是北固楼的旅游促销者……从南宋的烽火烟霭中开始，八百年，执着地遍邀天下”；也看到了《故乡灯和“茅以升星”》中“一盏熟稔的灯，悬挂在苍穹，光速从遥远处奔来，永恒亲吻故土”。及至《江岛扬中印象》《新民洲》《诗渡·义渡》《面对家谱上的赵声》等，无不体现出诗人对家乡的深情独白。
作为当代诗人，赵康琪深受优秀的传统诗文熏陶，难怪他能与著名诗人发生诗域上的情感呼应，也难怪他能睹物思人、触景生情，将自己对世界的认知倾注于诗行之间。诗歌的特殊性，从不要求所有人都读懂，而是能让读懂它的人产生共鸣。当今诗坛已进入“人人可诗”的年代。在互联网和移动信息技术的有力助推下，如何避免诗坛常面临的“浅显化、符号化、消费化、口水化”等创作倾向，如何在时代洪流中为人们提供精神激励和价值引领，《倾听江河》为我们提供了一个很好的窗口。赵康琪的诗作语言干净、自然质朴，真实的生活土壤反映了诗人丰富的人生轨迹。诗集表现出强烈的地域特质，读者能从中感受到改革开放以来镇江城乡翻天覆地的变化——它们既有过往的沧桑风云，更有时代的强劲脉搏。如果说诗歌创作是赵康琪的一个生活常态，那么在诗集的语言背后，我们似乎能看到他全部的精神世界。
（作者系中国文艺评论家协会会员）
