摹古推新，融会贯通 ——谈艺如乐图“百骏颂”
宝马（篆书扇面作品） 艺如乐图 作
艺如乐图是蒙古族知名篆刻家和书法家，他在刻字艺术、篆刻和书法领域都有建树。2025年，艺如乐图用半年多的业余时间创作出系列作品“百骏颂”，并从中国古典诗词、成语、典故以及当代流行语中遴选与马相关的短句，精心构思、创作了100方印章，作为献给2026年的一份厚礼。
2026年是中国农历的丙午年，即午马，民间又称“红马年”。所谓午马，是中国传统文化中的一个意象，而午时是一天中阳气最盛的时刻，太阳直射大地，阳气达到极点。且“午”在五行中属阳火，象征着光明与炽热，而马在民间被誉为“火之精”，在中国文化中，象征着力量与速度、高贵与忠实、活力与进取。还有，马在中国传统文化里，排名“六畜”之首。在古代，马匹的数量和使用更是衡量一个国家实力的标准和象征。在蒙古族游牧文化中，也有“五畜”之说，即马、牛、山羊、绵羊和骆驼，马也居于首位，因此，蒙古族又被誉为“马背民族”。马在蒙古族人们的心中是家庭成员之一，具有深深的情感和象征意义。比如马在蒙古语中的称谓就多达300余种，在中国古代的诗词以及文献中，关于马的字句数不胜数。艺如乐图在这方面做足了功课，查阅了大量资料，而且他本人就属马，作为一位有影响的篆刻艺术家，他希望在新旧交替、除岁迎新的节点，为新的一年的开元献上自己的祝福和期望。
诚然，面对浩如烟海的关于马的文字当中，选择吉祥且富含意蕴的字句，又不想流于平俗，确实不易。在他选择和创作期间，我也曾给过他建议，并提供了一些资料，比如“立马万言”，这是我最喜欢的一句有关马的成语，出自宋代政治家、文学家王十朋的《梅溪王忠文公集·上太守李端明书》，他夸赞唐代诗人李白的文学才华，“立马万言，而文章为天下之法”，意思是他倚靠马旁，即刻就能写出万字的文章，由此成为世间的典范。据说王十朋不光文采飞扬，他还以为官刚直敢谏、勤政爱民载入史册。2015年，蒙古族作家玛拉沁夫85岁生日的时候，我为他画了一匹迎风而立的马，因为他也属马，并题写了这句“立马万言，而文章为天下之法”。艺如乐图的这方印是以方形朱文小篆的形式完成，有秦汉朱文印的风格。但他又不拘泥于小篆的规整，而是引入了金文，甚至甲骨文的自由与随性。在布局上，印面中间处留白，使得“立马”与“万言”形成一种空间的距离感和彼此呼应的张力。他还刻有一方印叫“千金买骨”，也是我喜欢的寓意，这个成语源于《战国策》中的燕昭王招贤的故事：谋士郭隗以五百金购买死马骨为例，劝谏燕昭王以诚意吸引人才，最终使燕国成为战国七雄之一。我收藏了大小几方“千金买骨”的印章，也曾钤印于我创作的水墨册页《穆天子八骏图》中，但我对这些印章并不满意，感觉它们或过于工艺造作，或过于因循规矩，看了艺如乐图的“千金买骨”让我喜不自禁，它比前面的“立马万言”更随性更洒脱。同样是小篆，他刻出了毛笔的书写韵味，弱化了刀工的痕迹，使文字的线条流转自然，字形圆活，妙趣横生，让我想起隋唐时期的圆朱文印，如此将笔墨感融入刀石的尝试，在我所看到的当代篆刻家中不多见。
还有一方印是“八骏日行三万里”，这句出自唐代诗人李商隐的七言绝句《瑶池》。八骏是周穆王，即穆天子的八匹神骏，穆天子为了长生不老，寻求灵丹妙药，驾八骏西行，行程三万五千里，在瑶池与西王母相会。这段神话在《拾遗记》《穆天子传》等古代典籍中都有记载，但我最感兴趣的反倒是天子驾驭的“八骏”，尤其是它们的名称，神奇而有想象力。为此，艺如乐图还专门为八骏刻了一方大印，“绝地、翻羽、奔霄、越影、踰辉、超光、腾雾、挟翼”，尺寸为4×4厘米，这应该是他这组印章里最大的一方印之一。印面上，十六个字，八匹神马的名字，左右依序排列，恰如八骏驾车而行，气势非凡，又仿若听到马嘶蹄敲，车轮飞速驶过。此外，还有“白马入芦花”“插花走马醉千钟”“春风得意马蹄疾”“飞马踏地”等，这些大都是我们耳熟能详的经典诗词句，描写了马的状态，而马的状态其实也是人的状态，因为人是驾驭者、是主体，但是，从另一个角度说，诗中的人假如没有马的烘托和陪伴，那肯定是乏味而缺少意境的。这些印章，既有朱文，又有白文，红白交相辉映，既有古风，又有动感。给我印象最深的是“牧人驱犊返，猎马带禽归”，它打开了我的眼界。这两句诗出自唐代诗人王绩的《野望》，是唐诗中少有的直接描写北方游牧民族生活的诗句。艺如乐图在刻这方印章的时候是动了心思的，圆形的构图和布局，文字环绕在外围，中心是一个圆、一头牛，或马立于最核心处。这是一方图文结合的肖形印，圆形的印面，宛若俯瞰下的蒙古包，周围密布的文字又像是蒙古包的“哈那”（木头围墙）。
肖形印，又叫象形印，流行于战国至汉魏时期，汉代发展为高峰。内容涵盖各种动物。肖形印发展到现当代之后，融入了佛像元素，使肖形印蕴含了禅机与深意，但是不足在于世俗化的文人味道的肖形印日渐式微，比如人像、动物的刻画，过于具象，甚至写实，缺乏简洁抽象的诗性之美，削弱了肖形印的审美功能。所以，艺如乐图这方肖形与文字结合的印章，就显得格外难得且有创新性。
这组印章中还有不少封泥印或将军印，都是典型的汉封泥印的风格。汉封泥印是汉代用于简牍封缄的印章形式，在中国篆刻史上自成一派。清末民初，西泠印社社长吴昌硕的很多印就是延承了封泥的基因和况貌，高古雄浑，独辟蹊径，成就了他一代宗师的地位。总体考察这组“百骏颂”，如果我斗胆假借缶老先生（吴昌硕号“缶庐”）的金石法眼来验证，可否这样评价——分朱布白，朱白相生，疏密有致，虚实谐和，摹古推新，浑然天成。
中国传统的篆刻讲究“印宗秦汉”，就如书法，“学书须临唐碑，然后归到晋人，则神韵中自具骨气。否则一派圆软，便写成软弱字矣”。艺如乐图的篆刻如此，他的书法也如是。我非常推崇他的汉隶，抱有浑厚刚劲、古拙峻拔的风格。这几年我发现他开始更多专注于篆书的创作，这肯定与他潜心多年的篆刻和刻字有关联，使他对篆书的理解和书写颇有心得。作为篆刻家，他不仅将碑刻、金文、陶印、封泥的研究和自己在篆刻实践中获得的经验融会到书写之中，同时又将简牍和汉隶的笔法转换到篆书创作中，形成了他独特的“篆隶同体”的艺术风格。再看他的汉隶书法，显然也得益于篆书乃至篆刻的影响，他将篆书的笔意融入到隶书的书写之中，真正做到了“篆中有隶，隶中有篆”的融会与贯通。
我一直认为，一个时代的艺术或文学，需要有人挺身而出，以清醒的胆识、高远的视野与创造的激情，开创一片新天地，为新的时代重立圭臬。这不仅是我对艺如乐图的期待，亦是对更年轻一代的属望。
（作者系文艺评论家、水墨艺术家）
