张锦江：戏画说“戏”
我与童话作家周锐相识相知许已有半个世纪，从小到大，从大到老，岁月无痕，他的顽童心态没变。他常常玩出料想不到的花样来，今天就说说他的戏画吧！
前不久，我请周锐写一篇关于他的戏画的创作感受，准备发在上海市儿童文学研究推广学会的季刊上。他写了《给孩子看的戏画》。在这篇文章中，他特别提到了戏画专门家关良。他说，在他小的时候曾看过关良的戏画，记得那时并不喜欢，画里的人物一律瞪大眼睛、没有表情，动作也不活泼。他认为，为孩子画戏画，一是要活泼，二是要有想象力，三是要有童趣。这篇文章的最后，周锐写道：“不止一个人说我的画像关良，像吗？我说，不像。”
据此，我的判断是这样的，我认为周锐的戏画有两层意思，一，戏画是戏曲人物画；二，戏画是儿童游戏性质的戏曲人物画。其中，第二层意思是周锐戏画得以存在的艺术价值核心。究其理由，主要有以下三个方面：
首先，周锐戏画有着儿童心理的游戏性。儿童心理的意识流动与戏曲的意识流动是合拍的。这与意识流小说和戏曲的意识流动造成的心理的随性随意、天马行空、丰富无限、湍急多变，富于动态活力是一致的。儿童心理的意识流动具有强烈的游戏性。我在许多年前曾写过一篇万字以上的文章《弗洛伊德与儿童文学》发表在《上海大学学报》上，其中引述过一段弗洛伊德的话：“游戏中的儿童就好比是富有想象力的作家，于想象之中他为自己创造出只属于自己的世界，他随意安排其中的事物，为所欲为地使自己大开其心。如果认为儿童游戏不当真，那便大错特错，因为儿童游戏时不仅当真，而且动情，完全和作家一样。”周锐的戏画让孩子沉浸在游戏之中。看画，就是在做游戏。
其次，周锐戏画抓住了戏曲艺术的变形特点。戏曲是一种中国特有的变形艺术。人物是脸谱化的，各种性格特征的脸谱都极度夸张，单单是花脸这一类中就有大花脸、小花脸、铜锤花脸、架子花脸，等等。这种与现实生活中的人物大相径庭的夸张艺术表现，带来了游戏的特点，能让观众从中感受到好玩、有趣。游戏是孩子的天性，如果将这种变形艺术再度创作为戏画，那自然能得到孩子的欢心。
第三，周锐戏画不拘泥戏曲程式，创作出更富动感的生动画面。戏曲的程式是非常严格的，如千军万马就表现为摇旗、画车布，几个兵士翻跟头，将与将对打，兵与兵对战，这都是舞台表现的固定模式，连开门、关门都要凭固定手势。这种程式确立了欣赏共识，观众才看得懂戏曲的“暗语”和“门道”。周锐戏画，源自戏曲，又有自己的创造，更多增添了儿童的情趣，使孩子觉得好玩、有趣，不一味地趋于呆板。
基于这三个原因，周锐的戏画并不是对其他戏画的简单模仿，而是一种创造，可自立于童书世界的创造性尝试。
（作者系华东师范大学教授）
