诗，何以成为“中国”？
诗话、词话兴起于北宋以后，是一种较为自由的随笔形式，写作向无定式。《西江诗话》作者裘君弘在自序中概括道，所谓“诗话”，包含“诗品”“诗志”“诗释”“补正”“订谬”“类及”“源流”“异同”“辩证”等内容。这类作品一般面向有诗兴雅意的读者。例如，毛泽东主席便喜欢阅读《全唐诗话》《历代诗话》《分甘余话》《随园诗话》等。
古人的诗话、词话大多注重诗词本身的内证与考据，但也有少数侧重阐发文学和美学主张，如袁枚的《随园诗话》彰显“性灵说”，王国维的《人间词话》则融合西方美学观念阐释诗词评判标准。王蒙的《诗词中国》将这种彰显个人文学、美学主张的文体形式发挥到了某种极致。书中不仅彰显了王蒙独特的人生观、历史观、审美观，更可谓是对古代诗词的“二度创造”。从这个角度而言，《诗词中国》既是一本对中华优秀传统文化发表见解的文化随笔，也是一本巡礼传统诗词、致敬中国文化、倡导审美人生的优秀文学作品。它超越了传统诗话、词话的内容与文风，突破了传统文人的审美视域，是新时代文人学者对传统文化进行创造性转化和创新性发展的有益尝试。
该书开篇讲上古诗歌《卿云歌》，其中“日月光华，旦复旦兮”一句，作者将其译为“日月光辉，一天又一天，光鲜更光鲜”，令人叫绝。我们大多仅想到“太阳每天都是新的”这一层，而“光鲜更光鲜”，可谓大雅大俗！（按：王蒙表示，“旦复旦兮”其实也不妨译为他本人的名句“所有的日子，所有的日子都来吧”，此又一绝。）王蒙点评道：“从阅读的感染效果看，我愿意设想《卿云歌》为中华礼仪盛典官方诗歌的开山之作！”这篇诗话以“美丽中国的开辟曲”为题，或许正源于此。读此诗话时，我不禁联想到很多诗歌，可见这样的诗话极具启发性，能帮助读者将古典诗词阅读与现当代时代特征深度融合，获得古今交融的独特体验和充盈的文化满足感。
所谓文化满足感，源自文化主体性。笔者认为，文化主体性即时代感与历史结合生成的主体性，是马克思主义文化观、价值观与中华优秀传统文化结合生成的主体性，是新时代文化感悟与传统中华美学精神结合生成的主体性。《诗词中国》恰充分体现了这些“结合”，从而自然彰显出独特而美好的中华民族文化主体性。
该书的词话部分有一篇《李白与毛泽东的〈忆秦娥〉》，颇为精彩，作者将不同时代相似意境的审美意象打通解读。关于李白的《忆秦娥》，作者从“咸阳古道音尘绝”“西风残照，汉家陵阙”几句引申出对历史感的议论：“时间越长，真实的废墟感、西风感、残照感越感人。当历史的距离不是太遥远时，历史是令人心痛遗憾的废墟与残余；当历史已成为古代往昔，距你千年或至少500年时，它反而渐渐成为你的骄傲、遗产、渊薮与品牌，你定会因足够古老繁多的废墟与残余而牛气腾腾。”寥寥数笔，便生动有趣地点出了以诗词意象体会和彰显文化自信的问题。关于毛泽东的《忆秦娥·娄山关》，作者精辟地指出，它是“在动态中响起的革命最艰难最低潮时期革命人的沉郁大美心曲角号”。作者认为，该词承继传统意象中的西风、残照、夕阳，却另有一番李白未写出也难以体会的激情与大美，尤其是“苍山如海，残阳如血”两句，堪称生气贯注、沉郁雄浑。这样的解读，既展现了古代诗词的丰厚超绝，又凸显了近现代诗词中的新情绪、新气象，从而贯通古今，准确把握中华文韵的传承与发展脉络，呈现出中华诗词宝库生生不息、充满活力的傲人品质。
该书解读的作品，基本是中华诗词史上的名篇；解读的视角，直切文本，重在对诗词的品位与升华；解读的文字，诗意化、散文化，属于文学抒写，文句如排浪般涌出，直击读者心灵。这三个特点在书中有机融合，既印证作者的文化见识、审美取向、文学才华浑然一体，又体现出三者互相包容又互相突破、互相呼应又互相激发的关系。
该书是王蒙在中华优秀传统文化土壤上辛勤耕耘的又一重要审美收获，尤其彰显出王蒙深厚的文化素养、敏锐的诗心参悟能力、潇洒的审美气象。这是作家王蒙、读书人王蒙、文化人王蒙，以善于参悟诗心和人心的姿态，通过解读中华传统诗词，表达美学理想，张扬文学精神，抒发对诗词中国的情感寄托。
（作者系中央党史和文献研究院原院务委员、中国毛泽东诗词研究会会长）
