跳跃的河山
一
一个人矗立在老家的大山上，某个稍微开阔的地带，看着山下的枯柯河，那些河水呈现出夏季浑黄的颜色，远眺是凝固的粗线条，丝毫不见奔涌之势。极目之处，层峦叠嶂的山峰，一座连一座，波浪一般涌向远方。这时，日头渐衰，白云如驹，大地之上的一切在日色的变化下保持着静态的延绵，大山此时是那么的宽厚和沉静。在这样远离闹市的地方待着，日子似乎总会显得漫长，寂寥，孤单。山野，一种自由的隔离，也是一个彻底释放天性的原始之地，这时的我对着叠叠青山，对着深邃蓝天，会生发出想吼上几句的冲动，让自己的声音打破周遭的静寂，穿过群山，抵达天的那一边。这时的我，想到了祖辈们传下的那些遗落民间的山歌，那些歌带着一辈辈人的孤苦和快乐，传唱千年，如眼前的山河，历经了无数季节的更替，依然在光阴流转下跳跃着不朽的音符。
二
大山是静默的，花草树叶是静默的，而大山又是喧闹的，风过雨来，鸟鸣溪溅，一切都生动而鲜活。动与静构织成了多彩的四季。大山是布朗族的领地，这是人们可以肆意撒野的所在。在面对着亘古不变的河山时，流云以各种姿态在头顶缓缓飘过，一种旷达与寂寞交融的情愫总会涌上心头。在山野里独自行走，那些带着泥土气息的歌会像云雀一样飞落。人们在行走和放牧时，都喜欢用山歌排解孤独，恋爱时用山歌来传达情谊，搭白时用山歌来交流思想，甚至骂架时也用山歌来泄愤和诉说。所以，总会有那么清亮悠远的山歌飘过峰峦，在山谷久久徘徊，在野地上起起落落。那些或欢快或悲郁的旋律是山里人的一种心灵呐喊，以此纾解自己的悲喜，在空旷的山林恣意释放自我。山歌，很多时候就是放牧人的自我放逐。
从前，无论在田间地头、山林、水沟边都可以听到布朗人的山歌，在布朗族居住的地方有“只要会说话，就会唱山歌”的说法，每个人从记事之日起，长辈们便在各种节日活动中用歌的方式向他们传授天文、地理、历法、节气、种植以及文学艺术方面的知识，山歌这本无字的书给予了布朗族精神的富足。布朗族的山歌太多了，灿若繁星，按套路所唱的叫“古本山歌”，有规定的词句和曲调，一般用于正式的场合。仅平时唱的古本山歌曲调就有数十种，如采茶调、送郎调、栽秧调、遗物调、想男调、访钱调、蜜蜂调、杀鸡调、要物调、采花调、花鼓调、踏歌调、赶马调等等。这些调子歌词大都是固定的，比如要物调的歌词：一要天边小月亮，二要月里梭罗根。一要礼物格是城里买来的玻璃镜，二要月里格是银匠铺子做出金子头上戴着那一根。如固定的十二属山歌、十二花名等山歌内容，开头第一句都固定的有十二花名：请你阿哥从头来帮破，第二句则根据每月开什么花而相应提问。固定的古本山歌就是一种活着的教科书，人们在唱的时候，其实是在说教，是对于生命、生产、生活的另一种呈现。这固有的模式代表着祖先的谆谆教导和生活提炼，曲调与词句不可半点更改，这样的延续使得古本山歌有了至高无上的权力，可以在野地唱，也可以登堂入室，在家里的火塘边唱。人们对于古本山歌，唱的时候更像是一种叙说，喋喋不休的叙说，叙说人生的经验，叙说万物的起源，叙说岁月的流逝，叙说做人的道理与尺度。这样的叙说，既带着仪式感，也带着随意的轻松感，让布朗族的精神世界安适恬淡。
与古本山歌相对的就是随口而出的“野山歌”了，布朗族称之为“花花山歌”，“跑马山歌”，这类的山歌是即情随心表达的。所谓花花，便是形式多样，跑马，就是随意驰骋，随性表达，如脱缰之马，自由奔放，想到什么便脱口而出。山野对歌时，这是最佳的表达方式，得罪也罢，讨喜也好，只要畅快，对方如因此恼怒，会较劲地对上三天三夜也不罢休，最高级别的吵架就是这样，讲究而彻底。大山的寂寞和沉闷造就了许多谐趣横生的山歌，野性、直白、大胆、干脆、痛快、辛辣。这就是人类，“他们总是兴奋地从这悲愁惨苦的世界上摄取最后一分的快乐”（林语堂语）。那些呆滞的石头，流动的云彩，奔腾的河流，摇曳的树木，怒放的花朵，呼啸的山风，悦耳的鸟鸣，那些燃烧的夕阳，流散的泥香，雨后的彩虹，歌唱的溪流，撒欢的牛马都会让人生出一种情欲的快乐，而这份快乐只属于大山和野地。我就曾在采茶的山坡听到过这样一段对歌，至今难忘，一个小伙先开腔：“对门对路对石崖，阿妹生得好人才，今天叫你亲一口，明天死了划得来”。姑娘恼怒那个野小子的无礼，马上回敬：“朝阳茄子红一半，背阴石榴五花心，想做姊妹下辈子，想亲你叫蜜蜂叮”。小伙子的唐突，姑娘的睿智引来茶园笑声一片。在这里，没有顾忌和躲避，人性中最真实的部分往往展现在自然天成的环境里。在山野，人脱离了礼仪、规矩的束缚，没有众目睽睽的观望，没有熙熙攘攘的碰撞，便丢弃了作为社会人的各种桎梏，表现出真实奔放的那一面，人在与自然的交流中开启了生命的智慧，情感的表现也赤裸而真实。
三
对歌这种只有山地才有的交流形式催生了诸多的故事，演绎着太多的爱恨怨惜。有的人因为在对歌中相识相知，浓烈到一定程度便不管不顾结为夫妻。我们老家就有一对已逝的老夫妻，当年就是通过对歌，一对就不可收拾，最后冲破重重阻力走到了一起。女的是河外山的人，放牧时对歌认识了男的，因她是汉族，遭父母极力反对，那时汉族和布朗族基本上不通婚，自由恋爱更是遭到家族的打击和排斥。而旧势力总压不倒真感情，小伙每天把牛放到坡地，对着山那边就开始吼起来。那些勾魂一样的山歌，可以穿透人心。从互相打趣到彼此安慰，从试探到互吐真情，树叶绿了又黄，两颗心便在彼此的歌声里慢慢贴近。我无缘见到这对夫妻，只听到他们的儿女说，当年她母亲背负着不要脸的名声，也得不到亲人们的祝福，独自偷偷跑来和父亲结婚，都是因父亲的山歌诚心而有趣。怎么有趣，如何诚心，不得而知，不过我想，那个逝去的汉族阿奶是最为睿智的女人，一个有趣而真诚的男人一定不会让你生活得太差劲。果然，老两口哪怕日子再艰难，也白手起家恩恩爱爱相濡以沫走完了一生，他们逝去时一前一后只差一天，这样脚跟脚双双下葬的爱真如那句山歌所唱：金打扁担银打钩，哥是扁担妹是钩，扁担银钩不分开，你亲我爱到白头。活着你我同碗吃饭同床睡，死了也要同坑入土同墓门。这样的誓言是唱着许下的，却不带半点戏耍，许下了就用一辈子来履行，山里人对于爱也如同山一样，稳、重、千年不移。
对歌的主要部分便是情歌了，爱情是生活不可或缺的精神养分。在任何地域，任何民族，爱情都是这大地之上被永远歌咏的不竭之源。爱让人充满了希望与寄托，爱让人焕然一新活力无限。只有爱才可以让人在艰难中不懈地劳作，任劳任怨，甘之若饴。而大山的野地里滋生出的爱也带着原始的力度和蛮劲。那些像群山、白云、流水一样自然而生的山歌带着最天然的味道，也带着最赤裸的胆量。尤其是对情爱的表达，那么的肆意。我曾在收集布朗族山歌的过程中为这样的语言而惊叹，我惊叹于这些没有读过书却能把意思和意境表达得如此绝妙，把情感表达得如此彻底的人们，他们所创作的那些歌词是生活的历练，也是自己血液的流速，真实，自然，彻底，快意。
有一段情歌是这样的：“郎在坡头放早牛，妹在房中梳早头，郎在坡头招招手，妹在房中点点头。”很简单的四句话，白描一样便勾画出了一幅非常动人的场景，两个热恋中的年轻人，在美好的晨曦中用各自的肢体语言默默交流，彼此心领神会，秘而不宣中透出强烈的期待之情，让人听了便会浮想联翩，你似乎可以想象到女孩子的娇羞，男孩子的迫不及待，那些俯首吃草的牛羊，和竹楼中静心梳头的阿妹脸上浮起的那片红云……还有一首情歌，堪称布朗族情歌的典范，我一直觉得这位创作者是任何语言大师都无法望其项背的。歌词如下：“月亮出来亮旺旺，跟着月亮克找郎，背时月亮不等我，一脚踩进烂泥塘。月亮出来黄又黄，想郎想郎真想郎，吃饭想起郎模样，一连咬断筷三双。月亮出来黄又黄，想郎想得面皮黄，别人问我怎么了，我说伤风着了凉。”（克，是方言，去的意思。）这是一个在热恋中却被迫分离的女子对情人刻骨的思念。歌词简单却打动人，在叙述相思的苦涩中也透露出主人公深情而幽默的一面，月亮出来亮旺旺，那轮天上的月亮是那么的圆，勾起了人无尽的相思，而月亮却不听主人公阿妹的话，隐进云层，让找郎的阿妹踩得满脚泥浆。背时，这个词用得俏皮而无奈，把月亮拟人化了，更生动形象。吃饭时想起阿哥的样子，居然把筷子咬断，虽然夸张，却能理解这样的思念是何等的刻骨铭心。相思之苦磨人蚀骨，人也变得病病恹恹，而这时，内心涌动的浪潮只能拍打自己，无法示人，在外人面前只能撒谎说伤风着凉。这样的歌词直白中暗藏羞涩，隐晦中透出勇敢，将一个为爱痴狂的女子展现得淋漓尽致。除了女子，男子的相思也让人过耳难忘：“昨晚等你么你不来，我的妹，我烧了几抱大弯柴，抱个石头坐下等，哎哟，石头成灰也不来。上坡来么坡又高，我的妹，爬到坡头跌一跤，这跤不是哥想跌，哎哟，心想阿妹脚打飘。”几句话便把一个憨厚而钟情的男子形象刻画出来，爱情让人执着而慌乱，想到阿妹就心不在焉，连走路都脚打飘。爱情使人着魔，也使人痴傻。你不得不说，民间的很多山歌能手的创作力与那些大山大江一样，有着鬼斧神工的魅力。情歌对唱中，则以“呃——呀这——麦罗”开头，中间配有“呃——啦呀——啊”的滑音，结尾有“呃——呀——”或“欧怀——欧怀——呕还”等等折音、滑音。一咏三叹的歌唱，使得对唱悠远缠绵。
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