民族影像：寻找故乡与他乡文明交汇的十字路口
苏国胜作品《俄亚大村》。
西双版纳影展的户外广告。
自2015年第一届“故乡的路——中国少数民族摄影师奖”评选及展览举办以来，中国的民族影像研究和挖掘逐渐成为一个热点。一批边疆少数民族摄影师走出了曾经封闭的大山和沙漠、草原，他们带着故乡风土气息的摄影作品，惊艳地展示在世人面前。在国家“一带一路”建设框架下，民族影像仿佛一道美丽的风景，它代表了自信、包容、团结、发展，让全世界通过这些影像，看到了中国少数民族绚丽多彩的文化和浓郁的边疆社会风情。
2017年6月，由映艺术中心/映画廊举办的第二届“故乡的路——中国少数民族摄影师奖”再次与观众见面。这一次的来稿数量更多，题材更丰富，民族分布也更广泛，年轻摄影师多了，女摄影师多了。
经过5位专家的评审，最终有20位少数民族摄影师获奖。其中，来自云南丽江的纳西族摄影家苏国胜获得最高奖——“摄影师大奖”；来自新疆的哈萨克族青年女摄影师胡尔曼古丽·金恩斯别克获得了唯一的“青年摄影师资助奖”；另外18位获得优秀奖的摄影师分别来自维吾尔族、蒙古族、彝族、藏族、傣族、回族、白族、土家族、佤族、哈尼族、鄂温克族。两届“故乡的路——中国少数民族摄影师奖”获奖摄影师已经覆盖了15个少数民族，距离期望的“55个少数民族摄影人都能够获奖”的目标进一步迈近。
著名视觉文化学者、摄影批评家、第二届“故乡的路”评委鲍昆在评选后发表评论：“共性与差异是一个矛盾的共同体，呈现这一历史的事实，是‘故乡的路——中国少数民族摄影师奖’的第一个目的，却不是最终的目的。这个奖项的最终目的，是让我们大家相互凝视，穿透每一双眼睛抵达各自的心灵，感受人与人的温情，感受理解和尊重。让理解和尊重变成阳光，映照在960万平方公里土地上的每一个人身上。”
著名蒙古族摄影家、作家、第二届“故乡的路”评委巴义尔在文章中写道：“有一些事情没那么宏大，却可以载入史册，比如‘故乡的路——第二届中国少数民族摄影师奖’。”
著名民族影像学者、中央民族大学影视人类学中心主任、第一届“故乡的路”评委朱靖江评论本届评选结果时说：值得注意的是，本届入选者中，不乏拍摄其他民族生活方式或公共文化领域的少数民族摄影师，如拍摄云南“大花苗”的回族摄影师、拍摄布朗族的傣族摄影师，以及拍摄澜沧江或红河沿岸景观的哈尼族、彝族摄影师，这应当看作评委们力图突破“故乡”囿限，为少数民族摄影师提供主流文化表述权力的一种努力。
的确，在面向民族本体的自我凝视、建立起文化主体性的影像观念之后，中国少数民族摄影师更应举目四方，寻到一条故乡与他乡文明交汇的十字路口，继而坚定地行走向远方。
如同第一届一样，第二届“故乡的路”仍然得到媒体以及社会各界的广泛关注。本次大奖颁奖仪式上，著名摄影家、中国艺术摄影学会执行主席朱宪民，中国摄影家协会秘书长高琴，中国民族摄影艺术出版社社长殷德俭等为获奖摄影师颁奖；《故乡的路——第二届中国少数民族摄影师奖获奖作品集》由中国民族摄影艺术出版社正式出版发行；贺烨（回族）、洪松平（白族）、苏德夫（蒙古族）三位获奖的青年摄影师还被特招进中国文联举办的第六届“少数民族摄影人才培训班”。
在2017年11月举办的“多彩贵州中国原生态国际摄影大展”上，“故乡的路”再次被邀请参展，成为此次摄影节的重头戏。在摄影节举办的“原生态——从雷山出发”中国原生态影像文化论坛上，文化人类学者、摄影批评家鲍昆、张晓松、殷德俭、石明等，围绕“原生态以及民族影像”的话题展开了热烈的讨论。
在第二届“故乡的路”20位获奖摄影师中，有8位来自云南，占了将近一半，包括获得大奖的苏国胜，这不是偶然的。云南是中国少数民族影像资源最为丰富的地区，而且云南还有个“西双版纳国际影像展”。该展的艺术总监许云华（拉祜族，第一届“故乡的路”获奖摄影师）、总策展人石明，多年来一直致力于发扬和挖掘云南少数民族摄影资源。尤其是石明，一直是“故乡的路——中国少数民族摄影奖”最坚定的支持者，经他发现和推荐，两届“故乡的路”已有13位云南摄影师获奖，占总获奖人数的近1/3。
2017年12月，第六届“西双版纳国际影像展”之《云的下面，故乡之路——中国少数民族摄影师作品展》在云南西双版纳举行，共有34位来自全国各地的少数民族摄影师参展，同时举办了“中国少数民族摄影论坛”。论坛汇集了众多国内知名的民族影像文化专家：云南省社会科学院学者王青华、李旭、范建华，中国民族博物馆副馆长郑茜，民族影像文化学者朱靖江，以及来自摄影界、当代艺术界的批评家、学者、摄影家代表鲍昆、巴义尔、殷德俭、石明、朱炯、王保国、舒阳、海杰、毛卫东、崔波、耿云生、苏国胜、德戈金夫等。一天的讨论，涉及人类学与摄影、民族影像与民俗摄影、摄影的记录与表达等议题，在温和与融洽中蕴含着激烈的碰撞，留下更多话题和思考。
在此次论坛上，著名摄影批评家、北京电影学院副教授朱炯的呼吁引发了众人的深思。她说：“民族摄影是否能够抛开那些刺激的、表面的东西，例如颜色、服饰，或者一些民俗流程上的东西？”她认为，当下性是最重要的，应该把一个民族在当下生活的状态表现出来。“创造具有民族文化内涵、有独特的审美境界的摄影作品，是民族影像应该追寻的方向，也是所有中国摄影人应该去探索的一个方向。”朱炯说。
（作者系映艺术中心/映画廊艺术总监，“故乡的路”策展人）
