《风中的修辞》：日常意象的温暖与光亮
读刘云芳的散文，总能被散落在文章中的那些朴素明净、意蕴丰富的审美意象所打动。在最新的散文集《风中的修辞》中，刘云芳从点滴的日常中提炼诗意、从往事的回望中形成洞见，集中抒写故乡和童年的自然风物，以及人间事象映照出的温暖底色，作品流淌着风的隽永与丰沛，跳荡的结构、绵密的纹理、细腻的情思，诠释出作家对亲情的眷恋、对乡愁的守望以及对时代变迁的感悟，呈现出别样的景致和气质。
土地、原野、树木、山花、河谷等都是我们日常所见的自然景物，这些山光野色与作家的情感体悟产生联结后，原本静态的“风物志”便升华为动态的“生命史”，成为作家情绪、情感、情思的投射和彰显，正如朱光潜所言：“情感是生生不息的，意象也是生生不息的。换一种情感就是换一种意象，换一种意象就是换一种境界。”刘云芳善于截取寻常、明朗的意象，看似司空见惯，实则别开生面，不仅氤氲出杏花、羊群、流云等琐碎而纷呈的诗意，也赋予旧瓦、坛子、木匣等饱含时光与情感润泽的艺术美感，温暖中掩映着感伤，朴素中蕴含着深情，并与现实本身和生存状态连贯同构，晕染出场景平和深挚、情感涌动内敛的生活画卷与悠长情思。
随春风而笼盖满院的野草，既是自然的原色，也是家园的本相。院里的野草曾让母亲心情矛盾而复杂，但当母亲因疾病而不得不搬离故土后，这些野草却成为其与故园相连的证明。野草葳蕤，生长出母亲记忆中的田地、庄稼、房屋、邻居；草色连绵，记录着作家从身体逃离到心灵归乡的心路历程。“我和母亲在讲述那些与村庄有关的过往的时候，其重点不只是那些野草、那些土地、那些人……这一切都是我们情感的载体。我们在诉说自己，在利用他者完成自我的抒情。”（《原野上》）这些浸透着故园思念的萋萋野草，诉说着村庄的逝去时光，也铺展成了作者的精神原野。土地滋养万物，在《不能遗弃的土地》中，土地成为观照父亲形象和村庄情貌的独特窗口。当村民外出，田园荒芜，机械无法进入那片孤独的沙地时，父亲便擦拭起闲置多年的农具并吆喝着黄牛，以最古老的方式劳作于天地之间。父亲对神秘天地的崇敬、嚼品麦粒的喜悦、修整地垄的认真……生动映现出人对土地、对自然的深厚情怀。当父亲耕作晚归，“母亲特意找出一个黑瓦罐，里里外外洗了很多遍，盛上饭菜，黑瓦罐上有两根粗麻绳，我拎着它一直走到东山弯。”《诗经·豳风·七月》中“馌彼南亩”的温情画面宛然在目。农事成为一种庄严仪式和文学转喻，不能遗弃的土地便被赋予了形而上的美学意义。
一块石头，铭记着童年趣事和脉脉亲情，也镌刻着一个山村的哀伤；一段河谷，记录着童年冒险的迷幻，也隐现着未知的远方……刘云芳笔下的意象丰满而辽阔，既是现代的，也是古典的。无论是山林中放牛、田野里割草还是高粱秆拼造出的宫殿、麦秸秆编制成的蝈蝈笼子，都传递出传统农事和童年往事的温情。童年记忆、家族故事、现实生活等既是作家的人生风景也是创作素材。面对人生苦难和现实艰辛，刘云芳总是在平凡的日常意象中记录下生命经历的磨难悲苦，书写人性的温暖和闪光。作者少女时期的疾病曾让父母黯然神伤、忧惧不已，读书是她对抗命运、治愈暗疾的“自救药方”。（《书药》）之后，零散记述人生见闻和心灵体悟的文字，冲淡了生命中的沉重，梦想之树上的伤疤与花朵都是追逐梦想时收获的风景。（《梦想树上的伤疤与花朵》）身为家有二宝的妈妈，生活中与孩子相处时的波澜与自然流露出的童真，总是被作者饱含深情地落笔于字里行间。（《那朵云在说什么》）人到中年，双亲遭遇病痛，照护的过程不亚于一场生活修炼，现实的艰辛让作家深感生活的疲惫与沉重。面对生活的坎坷，《酿蜜者》中的丑姨用一种坚韧而善良的态度予以理解和化解。种果园、养蜜蜂，尽力分担子女的不幸和痛苦，将心中的温暖传递给别人，让平淡生活也有感人的光亮。这样一位普通的乡村妇女，不仅有着对生活波折的接纳，而且有将苦涩酿成浪漫的坚韧与豁达，恰如生活中每一个“过滤着各种无奈和苦痛，努力从心里分泌出一丁点儿的甘甜，来支撑自己往前走的”认真生活的普通人。刘云芳将这些蕴藉着时光和情意的珍珠串联起来，映照出一路坎坷却不断自洽的成长身影。
意象贯注着作者的独特情感，标识着作者不同的精神气质，也附丽着不同时代的声音。有了意象，就有了意境，就有了诗，有了生动与美，有了言有尽而意无穷的韵味。刘云芳把故乡亲人和生活境遇写进日常意象中，在倾注情感体验和人生感悟的基础上，摇曳出情灵婆娑的审美意味，使得平淡生活中的人事，也能生发出味外之旨、韵外之致。
（作者系保定市文艺评论家协会副秘书长）
