阿占《丹青记》：“凡数万本，方如其真”
生旦净末丑唱尽人生百态，一纸书文演绎艺术人生。青岛作家阿占“琴棋书画”系列之《丹青记》以美院毕业生抱白初入美术馆和丹青圈的视角，展现了几代画家的从艺之路和美术馆从业者的命运浮沉。各路艺术家在丹青组成的艺术圈里从艺行文为人立世，繁华落去，返璞归真，最后那个“真”字，才是笔墨的尽头。
“归隐”画家彦缺访遍名山大川，探寻矿物颜料也寻找绘画技法，见山见海见自己。名字中一个“缺”字，便预示了他的归途，在寻矿石的过程中遭遇到了突发性的山体滑坡。抱白仿佛看见彦缺挤出熙攘人间，躲进深山成一统，宁折勿屈，身心只由自主。如果说是彦缺选择了那座山，老穆则是选择了美术馆。借助美术馆的舞台，他接触到各路名家，原本也想拜师学画，但天资平常，终究没有拜进师门，后来得到彦缺的指点，取得了一些成绩，但画作难成气候，光阴流转12年，老穆做了馆长，安心给丹青画手和美术馆做保障工作。关于老穆，小说开篇讲过，能入得了各位高人的法眼，得到他们的倾心，靠的不是画工，凭的是做人。老穆行走知分寸，周到又妥帖，这是他得到各路名流青睐的缘由；不忘初心的赤诚，是他得到后辈尊重的原因。
老穆坚持给没有名门支撑的逸品画家甲大办画展，实际上是对美术馆初心和职责的坚守。老穆请来圈内诸多名流，在这些人面前，甲大属于“野生动物”。石愚瞧不上甲大的画作，认为他是用涂鸦笔法画丹青水墨，这番定调意味着甲大丢失了“登堂入室”的入场券。无奈之下，老穆带着甲大拜见彦缺，彦缺较为客观地指出了其中的精彩和不足，甲大在彦缺面前反而安静起来，因为“真的、好的，都等得起”。如果说甲大从逆反变得恭谦是对丹青艺术真谛的体认不断深化的话，美院学生抱白和彦缺则点出了艺道的真谛。彦缺通过讲述荆浩的《笔法记》说到行文为艺做人的真谛，如何由技入道，“凡数万本，方如其真”。
最后，小说提出了一个命题，何为“好命”？古人说：“八字以纯为贵”，纯应该就是纯粹，小说中的代表人物是艺评家逸之，他写艺评，从不无端吹嘘，也从不收费，凭着好品行、真实力，终成行业内元老。这样的命运远胜折腾万千的豪富和动荡不安的官贵。反观石愚，终其一生活在父亲“聋公”的阴影中，丹青笔墨至多学了六成，难免着急、热燥，最终适得其反。还有一些游走于丹青书画圈谋利的高端画廊，“过了河的卒子，走的都是不归路”。
另外，小说的语言精炼，结构独特，在技法上亦有很多精彩之处，如对称结构的运用等。这些对照组互相映衬，相生相合，共同织就《丹青记》里的哲思与理趣。
（作者系青年评论家）
