中国作家协会主管

因工作关注湖北儿童文学，舒辉波老师的创作令我印象尤为深刻。其作品文如其人，温润如玉又极具打动人心的力量。《听见光》的出版，再次强化了我对优秀文学作品的朴素认知：它以真诚为前提，以情动人，将情感力量深植读者内心，使人甘与人物命运相依、荣辱与共。阅读《听见光》的过程，于我亦是“做文学减法”的过程，抛却评论家的理论桎梏，唯有纯粹体验充盈身心。故此文非学理批评，仅述阅读体验，探讨《听见光》如何呈现文学最本真的模样。

《听见光》以其动人的情感力量，具备了梁启超论小说“熏浸刺提”的审美功效。“熏”指情感潜移默化，“浸”谓感人至深，“刺”是情感突受激荡，“提”则指读者情感随书起伏、融入其中。虽梁启超言及新小说，但此“神力”适用于一切以情动人的作品。这或许正是技术流全面侵入前，文学最纯粹本真的样子。

作品中，盲童哲源面对命运不公的勇敢抗争，其奋斗精神深深熏陶浸染着读者。作家区别于普通读者之处，在于能通过哲源这样的典型，将我们习焉不察的困境放大凸显。我们或不擅表达面对命运的无力，但舒老师将普通人的故事“和盘托出，彻底发露”，令我们“心有戚戚焉”。舒老师以真实记录叙写哲源的励志人生，使我们体察人物困境、心生凄婉之时，亦能激发与命运抗争的慷慨之气，此即“闻善则深善”。

我特别强调此作的情感力量，更深层用意在于主张：不宜用理论化的文学批评侵扰、改造乃至异化文学的本真。批评家常以理论知识强制或过度阐释作品，为以情动人的文本无限赋魅，致使思想与技术的迷雾氤氲蔓延，作品本真面目反隐而不彰。对《听见光》，批评家或可用生命哲学、非虚构理论等描摹铺排，但作家对人物的敬重与热爱才是写作底色，正是这情感力量打动了读者。

我曾论及文学的本真形态，认为其源于表现人类原始生命记忆与集体无意识。学者描绘原始社会场景：当黑夜降临，原始人恐惧时空无常，内心支离破碎。此时，讲故事与听故事成为抵御无常的武器。篝火旁，人们听智者讲述神话或憧憬未来，叙事终将抚慰其心——讲述与倾听不仅驱散无常，更能聚合碎片化的自我。这意味着叙事重塑生命，文学的价值在于其叙事关怀。

从人类学视角看儿童文学，它正是对人类童年形态的仿真摹写，代表了文学最初的样貌。《听见光》更似一部真实的成长或传记小说。哲源在黑暗世界中的恐惧忧心，如同原始人时刻面对生命无常。是音乐点燃其希望，以另一种叙事抚慰其心。舒老师书写哲源生命史，如同人物钟爱的音乐，再度抚慰其心灵。同时，读者对无常的恐惧亦在哲源的故事中得到救赎。文学魅力正在于此：它是基于情感的双向互动，是以叙事艺术开展的人道关怀。

《听见光》强大的情感力量，非源于作家直白抒情，而是基于叙事的客观性展开。当下文学发展中，隐藏作者情感观念已成普遍趋势。如格非所言，剔除彰显作家主体性的抒情议论，转而以场景描写在叙事中灌注情感。此写法类同闻一多“主观抒情客观对象化”——不直抒胸臆，而借客观事物书写表达情感。

对舒老师而言，哲源生命本身即传奇。非虚构写法对真实的追求，决定了作家需借助资料与艺术想象，尽可能还原哲源生命史的关键场景。此写法客观冷静、毫不煽情。例如《看不见》一章，人物苦难藏身于细小故事中，作家既不放大，更不贩卖苦难。作品调性干净，契合舒老师一贯审美的、温润的、得体的风格——这正是当代文学极为稀缺的品质。

《听见光》虽写基层人物，但作家的情感与人格力量，及其对文学现代性模式的自觉规避，却使作品显露出高贵一面。它不沉溺于苦难的展览，而以温润得体的叙事传递抗争与希望。就此而言，《听见光》不仅是儿童文学与非虚构写作的重要收获，其回归情感本真、秉持人道关怀的书写姿态，对整个当代文学亦具深刻的启示价值——它提醒我们，文学最本真的力量，始终在于以真诚之心讲述打动人心的故事。