中国作家协会主管

高高跃起的冰鲸鱼

《冰》用三维技术对美式漫画风格进行模仿

《爱，死亡和机器人》是网飞（NetFlix）公司的系列动画片，于2019年推出了第一季。动画的每一集都拥有独立的故事，大部分作品以机器人、废土、未来等科幻元素为背景。尽管故事背景拥有相似之处，但第一季的故事主题丰富，动画的形式感现代且充满独创性，以至于对科幻和动画同时感兴趣的笔者而言，有一种“自己喜爱的两种艺术形式终于出色地融合在了一起”的兴奋感。

由于观众对第一季的评价颇高，网飞公司在2021年又推出了第二季，由8个小故事组成。其中，给笔者留下深刻印象的是第二集《冰》。尽管《冰》的视觉风格具有强烈的科幻感和未来感，但故事主题却是每个普通人都十分关注的现实问题——个人应该如何融入社会群体。故事发生在未来世界的殖民地“冰冻星球”。在这里，绝大多数少年的身体都接受过改造，除了主人公塞奇威克。塞奇威克很难和其他孩子交往，妈妈认为这和他是100光年内唯一没被改造过的16岁少年有关，而爸爸则将一切怪罪于塞奇威克不合群的性格。塞奇威克的弟弟弗莱彻、一个同样被改造过的少年，肩负起了帮助哥哥社交“破冰”的重任。在弗莱彻的带领下，塞奇威克来到了一群被改造过的少年面前。这些身体经过改造的孩子拥有优秀的弹跳能力和反应速度，他们跑动自如，可以轻松地将身体翻转，还能用各种花样踢球。他们甚至可以在极度寒冷的冰冻环境中只穿一件背心，而塞奇威克则需要裹着厚厚的棉服。与被改造过的孩子相比，塞奇威克就像是一尊身体僵硬的雕像，他无法跟上其他人奔跑的速度。因此，被改造过的少年称塞奇威克为“外来者”。在这里，人类群体强烈的排他性便显现了出来。

在一个极冷之夜，这群少年带弗莱彻和塞奇威克去看冰鲸鱼。冰面下巨大的鲸鱼为了呼吸，会在夜间强烈地撞击冰面。经过7次撞击之后，冰鲸鱼就会冲破冰面，从海底高高跃起。湖中心是近距离观赏冰鲸鱼的最佳地点，同时也充满了危险——一旦跑得不够快，就会被冰鲸鱼顶起的冰片砸伤，或是直接落入冰面之下。身体条件较差的塞奇威克，为了“破冰”而决定奋力一搏。在《冰》中，“破冰”的主题在各种段落中都有所显现，冰鲸鱼为了呼吸而冲破冰层的束缚，也是一层明显的隐喻。当冰鲸鱼开始撞击冰面时，一行人开始朝着被标记过的地点飞奔。弗莱彻和被改造过的少年跑在前面，塞奇威克则跑在最后。突然，弗莱彻的腿在破碎的冰面上受了伤，“外来者”塞奇威克奋不顾身地背起弟弟，更加缓慢地负重前行。最终，二人有惊无险地跑到了安全区域，和其他人一起观赏到了破冰而出的冰鲸鱼。

《冰》在动画设计上运用了“三渲二”的手法，即使用三维软件进行模型和场景的搭建，但最终却渲染出二维动画的效果。我们都知道，三维动画最大的优势就是对真实空间的模拟。这种模拟体现在三维软件对真实世界透视准确的捕捉，以及在视觉表现层面对真实感的渲染。不过，三维动画的“绝对逼真”已逐渐令观众和创作者产生了审美疲劳——二维动画展示的逼真性虽然达不到100%准确，却因其形式上强烈的手绘感而更加富有艺术表现力。在计算机图形学专家针对“非真实感渲染”的研究取得较大进展之后，这一将渲染风格从“拟真”转移到“风格化”的图形学技术让更多的三维动画产生了颇具表现力的渲染风格。《蜘蛛侠之平行宇宙》就是一个用“三渲二”方法渲染出风格化画面的绝佳例子。在《冰》中，为了渲染出美式漫画中粗黑边线的视觉风格，设计师为角色创建了块面分明的模型，并在模型的关键位置勾出模仿漫画的黑线。同时，影片通过大量使用广角镜头，造成了一种人物倾斜、透视不准确的错觉。笔者猜测，这一错觉的营造是为了令观众更加信服这是一部手绘动画，因为手绘的呈现效果往往带有一种不准确性。

《冰》探讨了在极端环境下“破冰”这一主题，促使人在冰冻星球的世界观下进行着更深层次的思考。同时，影片在视觉风格上虽然使用了三维技术，却较为成熟地模仿了美式漫画，并且通过制造视错觉的方式令人信服，从而为观者带来愉悦的观影体验。