中国作家协会主管

4月15日晚，一场以“十年，对话两位国际安徒生奖得主”为主题的线上对谈，在中国儿童文学界激起涟漪。当2016年的国际安徒生奖作家奖得主曹文轩与2026年新晋插画家奖得主蔡皋，在相隔十年的历史坐标点上完成了一次精神的“握手”，将碰撞出怎样的火花？

本次对谈由人民文学出版社、天天出版社主办，北京师范大学图画书创作研究中心主任陈晖担任嘉宾，深受大小朋友喜爱的“月亮姐姐”担任主持。四位嘉宾围绕中国原创儿童文学与图画书的过去、现在与未来，畅谈创作的源泉、美的力量与童心的价值。直播全网观看人数突破200万，展现了公众对中国文化软实力与原创童书发展的高度关注。

蔡皋：这个奖属于中国原创的集体力量

本场直播，在湖南的蔡皋奶奶通过连线，将其质朴、真诚的声音与笑容传递给了全网观众。谈到刚刚获得的荣誉，这位“中国绘本拓荒人”流露出的是谦逊与感恩。

“我觉得这个奖……不是只给我一个人的。”蔡皋首先将荣誉归功于集体。她认为，这是中国原创图画书事业、出版机构、读者以及所有相关工作者共同努力的结果。“所以我很感谢……生活给我的这种力量，给我的恩赐。”她特别表达了对国际安徒生奖评委的感谢，评委们对她作品深刻而独到的理解，令她感到“惊奇”与欣慰，这让她觉得自己的艺术探索得到了跨越文化的真诚回响。

在谈及图画书对儿童成长的价值时，蔡皋强调，好的图画书不仅是知识的载体，更是帮助孩子们心灵成长的媒介。她建议家长在选择童书时，要注重作品的“品质”与“表达”。她认为，“内容好也要表达得好”，这包括文学的趣味、语言的严谨以及思想的深度。她鼓励家长和孩子多看经典，通过广泛的、高质量的阅读，提升审美的能力和理解能力，从而形成自己的鉴别力。

蔡皋还深情分享了自己的创作心路。她坦言，每一本图画书对她而言，都是一次出发，是带着对生活的疑问、好奇与热情开始的探索 。“看图画书，可以像清洁自己身体那样清洁自己的心灵，感到很宁静”，她将生活本身视作艺术品对待，倡导一种真诚的生活态度。

当被问及如何将生活中的美传递给读者时，蔡皋以自己获得儿童文学奖的作品《不能没有》为例，分享了从日常对话到艺术创作的升华过程。她提到，随着年龄增长，自己的创作反而更加朝向儿童，追求一种更灵动、更诗意、更贴近童心的表达。她认为，童年的记忆如同播撒在心田的种子，时机成熟便会发芽、生长，而她的作品正是这些“不期而然发了芽”的种子的呈现。她坚信不能小看小孩子，因为儿童拥有惊人的感知力、记忆力和智慧，而优秀的童书应当尊重并激发这种潜能。

曹文轩向蔡皋致敬，共论 “不能没有”

“蔡皋先生让‘中国故事’这四个字，在世界上有了更完整、更绚烂的形象”，直播一开始，曹文轩向蔡皋表达了由衷的祝贺与敬意。曹文轩以一位作家和观察者的视角，对蔡皋的艺术成就进行了深入而独到的解读。他特别强调了三个层面的“不能没有”，层层递进，引人深思。

首先，世界“不能没有图画书”。曹文轩说，图画书在全球出版版图中占据着日益重要的地位，国际安徒生奖增设插画家奖应时而生，他高度评价图画书的价值，称其为“用来给孩子打精神底子的书”，蕴藏着“大善、大美、大智慧”，能以独特方式探讨深刻的哲学命题。

其次，中国“不能没有蔡皋这样的创作者”。曹文轩认为，蔡皋的画风是独一无二的，其作品承载着深厚的中国传统文化精神与传统美学精髓，在表达传统文化故事内容之外，更体现了中国美学精神。

最后，中国孩子的成长“不能没有《不能没有》这样的图画书”。曹文轩盛赞蔡皋几十年来在艺术创作上的自我超越与持续探索，《不能没有》这本图画书与其早期作品相比，发生了非常重大的变化，艺术纯熟，意蕴深远，不仅中国孩子喜欢，全世界孩子都会喜欢。

“美育”在儿童阅读中的核心价值

对“美”的探讨贯穿了整个对话。曹文轩再次阐述了他秉持多年的理念——“美的力量绝不亚于思想的力量”。他援引托尔斯泰《战争与和平》中安德烈公爵被俄罗斯自然之美唤醒求生欲的经典段落，论证了美在拯救心灵、赋予生命意义方面的巨大能量。他认为，美一度被误读为“矫情”，但如今正重归其应有的地位。他特别指出，中国文化中存在如“意境”这般独特的美学范畴，这在西方美学中是缺席的，而蔡皋的作品恰恰体现了这种东方意境的悠长韵味。

蔡皋则从生活与童真的角度诠释美。她认为，美源于对生活的真诚热爱与细微观察。她分享了自己童年时父亲手把手教她书写“为”字繁体字的经历，那一笔一划中蕴含的“人”与“我”的关系哲学，如同一颗美的种子深植心田，影响了她一生的创作与为人。她倡导一种“艺术的生活”，认为当生活本身被如同艺术品般对待时，便能从中获得不竭的滋养与力量。

陈晖特别强调了“美育”在儿童阅读中的核心价值。她总结曹文轩与蔡皋创作的共性正在于对“美”的极致追求——曹文轩的文字之美，蔡皋的画面之美。她指出，美既是人文的也是自然的，既是思想的也是艺术的，它代表着“人间的值得，是人生的值得”。从小引导孩子感知美、发现美、追寻美，不仅能滋养其心灵，更能全面提升其素养，为他们“在生活的美的培育下有幸福的人生”奠定基础。

回顾、解读与展望中国原创童书的未来

作为深耕儿童文学与图画书研究领域四十年的学者，陈晖以亲历者与见证者的身份，为这场对话注入了深厚的学术视角与历史纵深感。

她将两位大师的获奖，置于中国原创童书数十年来蓬勃发展的宏大背景下进行解读。2016年曹文轩的获奖与2026年蔡皋的获奖，对她而言，是“重要的事”，但也是“笃定的、自然而然的、实至名归的时刻”。她指出，这背后是中国几代作家、画家、编辑、出版机构、研究者“持之以恒的热爱和努力”的必然结果，是中国儿童文学与图画书整体水准达到世界高度的明证，是“中国软实力的一个证明”。

陈晖高度评价了蔡皋获奖的意义，认为这标志着中国原创图画书的艺术成就获得了世界最高规格的认可。她回顾了北京师范大学图画书创作研究中心自2015年成立以来，推动中国原创图画书发展的历程，并提到中心的首届原创图画书年度排行榜榜首作品，正是曹文轩的《夏天》，而榜单发布三天后便传来了曹文轩获得国际安徒生奖的喜讯，历史性的巧合令人感慨。

谈及中国原创童书的未来，陈晖充满信心。她认为，新一代的创作者成长于一个更加开放、信息丰富的时代，他们汲取着世界经典的养分，同时拥有更先进的教育观、儿童观和更坚定的文化自信。他们更善于从个人经验出发，融合文学与艺术进行个性化表达。“假以时日，我们中生代和年轻一代的作家和画家都有可能问鼎，包括安徒生奖项在内的所有的儿童文学及插画的奖项。”陈晖列举了近年来在布拉迪斯拉发国际插画双年展（BIB）等国际赛事中获奖的年轻中国插画家，以及获得第十二届全国优秀儿童文学奖的年轻创作者组合，展现了中国原创后继有人，活力充沛。

直播最后，月亮姐姐与身为湖南人的陈晖教授用普通话与湖南方言交替朗诵了蔡皋绘本中的童谣《月亮走我也走》，在充满韵律与童趣的乡音中，这场高质量的文化对谈画上了圆满的句号。

这场跨越十年的对话，不仅是对两位大师个人的礼赞，更是对中国原创儿童文学与图画书几十年探索之路的一次深情回望与集体自信的彰显。它向世界展示了中国故事独特的审美表达与精神内核，也向国内的创作者、出版人和读者传递了坚定的信念：根植于深厚的文化传统与真诚的生活体验，怀抱对“美”的永恒追求与对“童心”的虔诚守护，中国的原创童书之路必将越走越宽，在世界舞台上绽放更加璀璨的光芒。而百万观众的在线守候，则预示着这条路上，必将有越来越多的同行者与守望者。