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竹筏载风越浪歌（湖南） 张琼辉 作

“赏年画 过大年”，春节期间，2026年“新生活·新风尚·新年画”美术作品创作展示活动（中国年画大集活动）在北京分会场——北京奥运博物馆亮相，为丙午马年的春节增添了一抹绚丽的色彩。在为期半月的展览中，300余件全国精品年画作品集中亮相，展览巧妙融合冬奥运动、传统文化、国际化元素，生动展现画家笔下的中国年、中国梦、中国味与中国范儿，吸引中外游客走近中华优秀传统文化，感受接地气、有温度的新年画魅力。

“新生活·新风尚·新年画”美术作品创作展示活动至今已成功举办6届，以新年画为载体，描绘新时代美好生活，反映城乡融合发展新面貌，倡树文明健康新风尚，已成为春节期间具有全国性影响的文化品牌活动。今年，在中央宣传部文明实践局、文化和旅游部公共服务司、中国美协、中国民协的共同主办下，这一带着泥土气和市井烟火气的民间艺术走进了国际化、现代化的北京奥运博物馆，成为新春京城节日文化生活的新亮点。从乡间到城市、从传统民俗到新民俗，新年画艺术是如何守正创新、映照当下城乡生活与时代新变的？记者走进北京奥运博物馆，一探究竟。

新年画，焕新彩

走进北京奥运博物馆，浓郁年味扑面而来。从两侧错落林立的新年画展示“屏风”，到头顶循环播放历届佳作的电子大屏；从精心布设的年俗文化展台，到一件件承载春节美好寓意的文创产品，火热的新年画点亮了现代博物馆，也将中国人对美好生活的追求与期盼，融入春节的文化记忆之中。

“年画是深深植根于中国农耕文明与民间生活的艺术瑰宝，承载着千百年来中华民族对风调雨顺、家宅平安、生活富足最真挚的期盼，凝结着祈吉禳灾、崇德向善、追求美满的民族文化心理与精神基因。”2月11日，在“新生活·新风尚·新年画”美术作品创作展示活动江西抚州主会场开幕式上，中国美协分党组书记、驻会副主席屈健表示，推动年画这一优秀传统艺术实现创造性转化、创新性发展，是坚定文化自信、坚守人民立场的生动艺术实践。广大美术工作者要以画笔深情描绘新时代中国经济社会发展的壮阔历程与辉煌成就，生动展现山河锦绣、物阜民丰的时代新貌，鲜活刻画人民群众勤劳奋进、文明友善的精神风尚，让传统年画艺术注入新时代活力，焕发新的生命力，更好服务乡村振兴与文化惠民工程，满足人民对美好精神文化生活的新期待。

“春节是中国人最重要的情感容器，而年画是这个容器里最鲜明的视觉符号。”北京大学文化传承与创新研究院艺术总监宋亮认为，“春节”申遗成功，对新年画创作是一剂强心针，极大激发了创作者的文化自信。以今年活动的征选为例，共收到全国近7000件投稿作品，最终遴选302件入展，与申遗前的2024年相比，投稿量、入展量分别上涨近40%和100%。作品创作主体多元，除专业美术家外，还有来自全国40多个农民画乡的创作者及高校师生，形成专业与民间联动的创作热潮。

“‘春节’申遗成功，意味着‘过年’不再只是中国人的事，也成为全人类共同的文化遗产，而新年画让这传承千年的‘年味儿’在新时代真正‘活’了起来。”连续多年参与新年画创作与评选工作的北京印刷学院设计艺术学院副院长莫沁杰表示，传统年画重程式与吉祥寓意，农民画重生活与自由表达，新年画则兼具二者优势，既有年画的喜庆氛围与仪式感，又有农民画的生活气息。当下，三种艺术形式又在走向融合，不少新作既保留传统年画饱满热闹的章法与祈福纳祥的春节文化主题，又在构图与表达上大胆创新，生动展现新农村、新生活。这些作品充分证明，传统民间美术语言完全可以表现现代生活，并且拥有质朴而强大的感染力。将这样的作品送入乡村、社区，通过手机分享给亲朋好友，那份独特的亲切感与情感连接，也充分体现出新年画独特的社会价值。

新风尚，入画来

与往年相比，今年的入展作品普遍主题更鲜明、内涵更丰富，思想性与艺术性兼备。创作内容上，许多作品既融合生肖文化、春节习俗等传统元素，又生动展现乡村振兴、绿色发展、科技腾飞、数字惠民等时代图景；既艺术勾勒宏大叙事，也细腻捕捉家庭温情、敬业奉献等微观生活；创作技法上，既坚守木版套印、手绘晕染等传统技艺精髓，又融入现代设计与数字技术，让传统韵味与时代气息交相辉映，兼具年味儿、时代温度与审美价值。

蓬勃的原创力成为今年入选作品的突出亮点。据宋亮介绍，《福娃联播 马上丰收》《渔娃闹海纳百福》《骑福迎春》等作品令人印象深刻：有的将“马”文化元素与新媒介、新生活结合，让传统吉语与乡村新生活有机相融；有的以质朴热烈的农民画语言铺陈对“好年景”的抒写，将新技术带来的生活活力融入乡土场景，以最鲜活的笔触延续传统艺术魅力，展现时代发展的步伐。

“今年的新年画在创作方向上更清晰了，表现为‘题材更小、视角更近’的特点。”莫沁杰注意到，今年不少入选作品表现乡村振兴下的农村巨变，将笔墨更多地聚焦于“人”本身，比如，刻画村民直播卖年货的场景，表现“手机成了新农具、直播成了新农活”，精准捕捉新生活风貌。同时，创作者不再简单化地为地域特色“贴标签”，而是深入挖掘地域文化背后的真实生活场景；创作队伍也不断扩容，乡村美术教师、返乡青年等基层美术爱好者的作品新意十足，充满激情与生命力。此外，数字软件构图配色与手绘质感结合的融合创作成为新潮流。“新技术让新年画的表现力与呈现形式更加丰富、自由了，传统的贴在家门上的年画正以手机壁纸、微信表情包、文创产品等多样姿态走进大众生活。优秀的新年画不仅能从传统题材中发掘时代新意，还能引发情感共鸣，展现出形式的亲和力，真正做到了既留得住时代乡愁，也能记录并引领时代风尚。”

清华大学美术学院副教授杨阳谈到，如今传统手工印制的年画更多成为艺术收藏品，融合农民画特点的新年画，更贴合当代大众的审美与文化需求，值得大力推广。此次入展作品中，除非遗传统题材外，大量作品以新年画独特的构图、造型与色彩，着力表现农业种植丰收、农副产品养殖等农村新变化，以及快递、高铁、网络推动下城乡生活的飞速发展。从艺术表现力来看，新年画创作中坚力量技法成熟，同时吸引着越来越多专业与非专业青年创作者加入，由此也带来了创作题材、绘画工具、表现形式上的极大丰富与拓新。

还要走得更远，扎得更深

“年画又‘活’了。”采访中，不少观众发出这样的感慨。北京奥运博物馆副馆长祁轩介绍，新春期间，中国年画大集与同期举办的冬奥嘉年华、国际风情庙会联动发力，共吸引海内外游客超10万人次，成为节日里市民感受中华优秀传统文化的重要文化休闲活动。

宋亮认为，奥运博物馆为新年画搭建了具有当代性与国际视野的展示平台，让大众美术走进国家级文化殿堂。新年画中所展现的人民对美好生活的热烈向往，与“更快、更高、更强——更团结”的奥林匹克格言在价值内核上高度契合，实现了跨界破圈与双向赋能。

“将年画这一传统艺术置于国际化、现代化的博物馆中展出，本身就是一种鲜明的文化态度。”莫沁杰留意到，展览期间，不少外国游客虽不认识汉字，却能从红彤彤的色彩、动人的笑脸、热气腾腾的团圆场景中感受到共通的情感，体会到节日的快乐。新年画展评活动，既为普通观众打开了欣赏与共情的窗口，也为基层创作者、农民画家带来了被看见的机会和被认可的鼓舞。

杨阳认为，入展作品不光可以作为绘画艺术被观赏，还可以为文创开发提供丰富的原型、灵感与元素。农民画、新年画对各地文化传统、民俗风情与审美特色进行创造性转化、创新性发展，既推动了画种自身发展与文化传播，也有助于培育新民俗、提升文化原创力。鼓励原创、彰显个性、突出地域与民族特色，正是新年画艺术能够走得更远、扎得更深的关键所在。

谈及人工智能对文艺创作的影响及当前创作中存在的题材、手法趋同问题，专家们认为，AI也许可以生成“完美”的构图与色彩，但生成不了创作者指尖的温度、真切的乡愁与对土地的深情。未来，应继续通过高标准展览与评选树立学术标杆，帮助创作者不断提升作品思想性、艺术性与创新性；组织创作者深入生活，多向内挖掘，立足“小切口”“小题材”，带着真情实感进行创作；同时，还要深耕地域文化，在吃透本土特色基础上实现现代审美转化。专业创作者要走出画室、深入田间地头，多向民间艺人学手艺、学语言；青年创作者可积极探索AR年画、AI辅助创作、文旅融合、文创开发等新模式，让更多人欣赏、参与并体验年画创作，不断增强传统文化的生命力与传播力。

据悉，此次“新生活·新风尚·新年画”创作展示活动除北京、江西会场外，还设有湖北武汉分会场，并在山东、江西、湖北、安徽等地开展巡展与惠民活动。活动同步打造线上展厅，以“春夏秋冬”为线索，聚焦非遗年画与本土特色作品，运用科技手段构建“线上新年画美术馆”，让观众在品味文脉传承与感受时代新风中凝聚起对美好生活的向往与追求，让古老年画艺术在新时代焕发新生、永续传承。