第二十七届白玉兰奖即将揭晓 傅全香、徐玉兰、王文娟获终身成就奖
近日,第27届上海白玉兰戏剧表演艺术奖(以下简称白玉兰戏剧奖)组委会公布了本届主角奖、配角奖等各奖项提名演员、剧组名单。据主办方介绍,在参评的112名演员、13个剧组中,有29名演员、2个剧组获得提名,4月7日将在上海大剧院举行颁奖晚会并揭晓最后的获奖名单。
此外,本届白玉兰戏剧奖还授予了傅全香、徐玉兰、王文娟三位越剧艺术大家终身成就奖,授予晋剧表演艺术家谢涛特殊贡献奖,授予《北京法源寺》剧组特别奖。颁奖活动由上海市文学艺术界联合会、上海市文化广播影视管理局、上海广播电视台、上海文化发展基金会主办。
致敬越剧流派开创者
本届白玉兰戏剧奖将终身成就奖授予了傅全香、徐玉兰、王文娟三位越剧艺术大家,这也是白玉兰戏剧奖历史上第一次有多人获得同一奖项。
越剧诞生于浙江,发祥于上海,并从上海走向全国,走出国门。傅全香、徐玉兰、王文娟等越剧宗师,同样成长在浙江,成名于上海,是越剧艰难改革路途中的开拓者,是兴盛辉煌期的实践者,也是启迪后人桃李满天的引路者。她们为上海越剧的改革、流派、艺术思想、艺术风格、人才培养等各方面的建设和发展作出了贡献。
在这三位越剧艺术大家中,傅全香是越剧“傅派”创始人,她在新越剧基础上,拓展了“写意”风范,并造就了真假声完美融合、华丽多彩、荡气回肠的傅派唱腔,誉称“越剧花腔女高音”。徐玉兰是越剧“徐派”创始人,她善于吸收创造,扮演的小生形象英俊飘逸、儒雅潇洒、风流倜傥,展现了率真深切的艺术风格。唱腔跌宕起伏、高亢激昂,采用各种调式,形成多种板式、不同句型的“徐派”成套唱腔。王文娟是越剧“王派”创始人,她在传统戏曲表演基础上,吸取话剧、电影表演技巧,塑造人物细腻深刻,突出了新越剧“心理写实”的艺术品位,唱腔质朴雅致、韵味醇厚、真切感人。
傅全香、徐玉兰还是历史上赫赫有名的“越剧十姐妹”之一。今年是“十姐妹”70周年,本届白玉兰戏剧奖将终身成就奖颁给这两位越剧艺术家,也是向越剧开创者们的致敬。
注重传统创造,体现时代特征
本届白玉兰戏剧奖共有112名演员参评了各个奖项,分别来自48个剧团的57台剧目,其中戏曲类38台,话剧11台,音乐剧2台,歌剧1台,舞剧2台,儿童剧1台,滑稽戏2台。经过广泛、充分、民主、公正的评议之后,本届白玉兰戏剧奖目前已产生“上海白玉兰戏剧表演艺术主角奖”提名演员16名(正式奖10名);“上海白玉兰戏剧表演艺术配角奖”提名演员7名(正式奖5名);“上海白玉兰戏剧表演艺术新人主角奖”提名演员2名(正式奖2名);“上海白玉兰戏剧表演艺术新人配角奖”提名演员4名(正式奖3名);“上海白玉兰戏剧表演艺术集体奖”提名剧组2个(正式奖2个)的名单。
从白玉兰戏剧奖的入围名单,可以见出,在“继承、创新、发展”的文化大背景下,坚持以继承和弘扬中国传统文化、推动创新为己任,坚持古为今用、推陈出新,努力实现中华传统美德的创造性转化、创新性发展的剧团、剧组和艺术家正在得到越来越多的鼓励。如上海昆剧团的“临川四梦”等,对传统精华有创新的演绎。在重视继承传统的同时,新剧目创作也呈现出现实化、生活化、广泛化的特征,如《民生巷11号》、《半车老师》等作品,把戏剧艺术的创作视野放到新的时代与环境中。而中国国家话剧院出品、田沁鑫导演的《北京法源寺》和中国福利会儿童艺术剧院出品的《泰坦尼克号》,映现出中华民族优秀传统精神和人文关怀。而本届白玉兰戏剧奖入围演员中戏曲演员比重继续保持领先,其中京昆演员还出现“小井喷”现象,这些入围演员所在的剧目中,传统剧目也占据相当大的比例。
近年来,戏剧工作者一直在为丰富群众文化生活,活跃基层文化氛围而努力。本届入围名单从一个侧面反映了这种倾向,各地方院团开始重视优秀新剧目的积累,在“送戏下乡”中,既演传统戏,又演新戏。本届特殊贡献奖获奖者、晋剧表演艺术家谢涛从艺三十多年来,不但活跃在都市舞台,还始终坚持走在田间为乡村百姓演好戏,平均每年都要下乡演出三百多场。主办方介绍,为鼓励、引导更多的剧团、剧组、艺术家以人民为中心的创作导向,自今年起的第28届白玉兰戏剧奖将对走向基层、走进校园的参评剧组和艺术家予以更多的关注。
今年白玉兰戏剧奖的评委机制还有重大调整,以打造更公开、公平、公正的评奖机制。主要措施包括改进评委聘任制;形成“戏戏评”、“季季议”制;改进评选投票制;实行评审监督制等。评委实行“一年一聘”,形成履职激励机制,改变“只要做了评委,一般就连届做”的习惯做法。白玉兰戏剧奖组委会特别规定,因评委个人原因观看参评剧目数量未能达到三分之一以上的,将不再被聘任为评委库成员。通过“戏戏评”、“综合评”等形式,组委会要求评审库成员对参评剧目有更深入细致的评论,将文艺评奖与文艺评论紧密结合,使得作品质量和演员素质能得到进一步打磨和提高。为保证评奖的公正性,组委会还将成立监督小组,对评奖进行全程监督,其成员由周本义、童双春等业界专家组成。