与时间的对话
在时间长河这头遥望那头，人有时立成了风景。这是一种姿态，审视历史的姿态，乃司马迁所说的，究天人之际，通古今之变者也。
时间连接过去与未来，但稍纵即逝，转瞬之间，已是千几百年。此时的我看彼时的我，已是不同；何况是两千年前的往事。这就是历史，写在纸上的烟云，渺如烟海。
可是，我们总想通过种种途径，穿越岁月的重障迷雾，去与古人对话，感受那一份风云雷电。
这些拓印在纸上的图画，它们是一张张纸片吗？但到底不是一张张轻飘飘或寻常意义的纸片，它们是从两千年前的汉砖上拓印下来的图画，是写在石头上的书，两千年前生动的历史。于是，拿在手上就显得沉甸甸的，很有些分量——历史从来就是厚重的。
往事越千年，何况更遥远的年代。而如今谢佳华却借助它们，穿越岁月的凄风苦雨，与两千年前古人对话。此刻，时间已经不再是障碍，淡却了沧桑的况味，还原出一种活生生的泼辣。
在这帧《刑徒砖》上，就是几句刻在石头上的话：“无任颍川许髡钳尹生永初六年正月十六日死在此下。”这是一块墓志铭，它记录一种事实。但简单的话语，越过两千多年的时光，却直击当下人们的心魂。其间，有多少令人浮想联翩的故事等待我们的解读？
遥想那些年月，生命的活泼泼，却忽然终结于此，而随着失去的不仅仅是肉体的温度，还有春闺里那依闾盼归的人儿无限的希望，以及死者对人生万千的牵挂和对死亡的不甘。
或者，正是他充满着不甘，才终于以另外的一种方式，突破了时空的界限，沉凝地展示于两千年后的今朝，让一个书法家因此感动，并赋予他崭新的艺术生命。
这是一种对话，与时间与历史的对话，破开冰冷的外壳，沉入底里，抚摸着生命的温情，是灵魂间的碰撞与交流。
然而，故事就这样展开：一个做砖的工匠，可以想象得出，他是那么年轻，有很多美丽的憧憬，他的心里有爱情如春草般滋长，心中那个美妙的倩影，是他魂牵梦绕的牵挂，或者，偶尔想起她时，眼睛还会跳动着欢快。
于是，在机械性的重复劳动中，他情趣盎然。就在某一个刹那，他忽然灵机一动，信手创作了这幅神来之作。这看似随意的灵光一闪，却留下了他生命的深刻印记。他把爱情和艺术的力量传递给了后人。
谢佳华在这帧《玉人何处教吹箫》的汉砖画像拓纸上，发现了艺术的心有灵犀，于是，他与时间对接，同这位古代的无名艺术家心心相印。我们应该震惊于这位两千年前的无名氏艺术家，他用心语表达着自己的生命力度和艺术的思想，深深地触动着另一位艺术家的心。隔了历史之河，彼岸此岸，可是，两位不同时代的艺术家，却因此惺惺相惜。
说起来，许多汉画像砖，无非是几条线条的勾勒，仿佛无暇于精雕细刻，可是，就是这么草草的线条，却照应着天地人，感受了生命的蓬勃。那些生动的姿致：花花草草的荣枯，飞禽走兽的动静和嬉戏……还有生活的场景，人情的温暖，瞬间的思想，等等，都一一关顾到，点滴沁入心怀。
对话汉画像砖，谢佳华以一种书法的名义，让图像与书法互相焕发。可是我觉得，并不是如此简单的事，他所对话的，乃是一种哲学的形而上。时间与历史，是一种人事的更迭，但如果从更高的层面看，就是哲学的叩问了，是通过时间，叩问生命的意义。
生生死死，是一种自然的常态，方生方死，有没有永恒的存在？这是哲学家所不断探索的问题。那么，如何才能获得永恒？君不见，求长生的秦皇汉武早已身朽骨销，而“封禅碑”与万里长城却依然存世。
汉画像砖，就是以它独特的形态，一种融汇中国人的思想、文化、艺术的方式，永恒而存在，深切地感动着不同肤色的人们。
站在此岸，谢佳华与时间对话，穿越历史隧道，他写在汉画像砖上的题跋充满了哲学的意味。他解读的是历史，是人生，是艺术，更是哲学的深刻内涵。
东方和西方，古代与今天，不过是人们对时空的一种说法，看似参商之判；其实，在某一点上，比如，谢佳华这些“汉风”——《汉画像砖题跋作品》里，就完全可以贯通，气机流畅，而遥相呼应。
这是古今思想的对话，也是东西方文化的对话。
