两岸戏剧交流的架桥者
接到台湾中华戏剧学会会长辜怀群来电，告知贡敏先生去世，深感痛惜。贡敏在台湾是位多才多艺的资深戏剧家，近10年来他为沟通两岸戏剧交流做出了不懈的努力。
贡敏，原名贡宗跃，别字献之，南京人，1930年生，“台湾政战学校”影剧系毕业。贡敏从事戏剧工作40多年，曾担任戏剧、影视编导及教学评论多年，并任台湾多项有关剧本及演出竞赛的评审委员。作品有舞台剧、广播剧、电影、电视剧剧本，京剧、昆曲剧本，是个编剧全才。他对影剧评论、小说、散文、歌词等也俱有涉猎，后专事剧本创作暨戏剧评论。他还擅长昆曲，曾粉墨登场。
贡敏所创作的舞台剧甚多，计有20余部。早期作品有《落魂崖》《风尘千秋》《白日舞青天》《玉洁冰清》《比邻若天涯》《柳莺春晓》《故剑情深》《快马加鞭》。其后有《待字闺中》《五虎上将》《江湖春秋》《疾风劲草》（与人合写）、《笼·海·山》（与人合编）、《留学生》《一夜乡心五处同》《生命线传奇》（与人合写）、《蝴蝶兰》《钗头凤》《星星、月亮、太阳》《浮生六记》《台北的天堂》《财神爷曾经来过》《春风又绿江南岸》。
在贡敏的早期剧作中，1960年出版的三幕四场喜剧《待字闺中》，是一部富有情趣的现代题材的作品，以其纯熟的编剧技巧与生动的人物对话显示了他的创作才能。
四幕话剧《蝴蝶兰》是贡敏现代题材的成功剧作，曾由台湾“中华汉声剧团”演出，颇受好评。1990年四川人民艺术剧院曾演出该剧，并荣获首届西南地区话剧优秀演出奖。1991年10月，北京《剧本》月刊曾刊载该剧本，贡敏在《写在〈蝴蝶兰〉剧本前面》中谈到，他之所以创作这一剧本，有感于他见到一群署名为“上班族的众家女子”投书报端，抗议电视台出现的尽是“历史上祸国殃民的女性”，要求剧作者也写出“女性坚毅果断、智慧横溢的一面，使更多女性愿意扮演好自己的职责，给丈夫、儿女以及社会更多的关怀与爱”，因而他写了《蝴蝶兰》作为回响。
因为是现代剧，该剧除描写爱情纠葛外，还反映了当代台湾社会现实中的一些畸形现象，如市场上充斥着日本商品，某些人满口洋文加中文等,丰富了剧情，增加了情趣，也对不合理现象加以抨击。此剧结构紧凑，人物性格鲜明，对话生动风趣，富有思想内涵而不说教，因而一再演出并受到观众欢迎。
对传统题材与古典名著的改编，也是贡敏戏剧创作的一大特色，其中，以改编的话剧《钗头凤》与《浮生六记》最为著名。贡敏在改编的《钗头风》（五幕剧，十七场，1985年曾由台湾“中华汉声剧团”演出）中，既写出了陆游与唐婉当初的伉俪之情，又写出了夫妇分离后又偶然重逢的辛酸悲伤，以及他们彼此间的无奈心情。作者通过陆游与唐婉间富有典型性的爱情悲剧，让人们看到了封建社会黑暗的一面。
除舞台剧外，贡敏对京剧、昆曲也都很有造诣。他所写的京剧《贞观图》，曾经获奖。他又是台湾“水磨曲集”昆曲剧团主要成员，曾改编过洪舁的《长生殿》，根据原著并参考北方昆剧院、上海昆剧团、浙江昆剧团的演出，将原著的50多场浓缩为6场，写安史之乱平定后唐明皇的悔恨，以悲剧结尾，既照顾了剧情的完整性，也突出了6个原有的精彩折子戏。
最值得纪念的是贡敏对于促进两岸文化交流所作的贡献。大陆一些剧团赴台演出，贡敏不但热心接待，几乎每出戏都写评论或参加座谈，均不遗余力。如他自己所说的，“其目的即在使所有的中国人对自己国家的文化有多的认识”。为了更好地继承我国传统戏曲，1993年八九月间，贡敏参加由台湾“中华戏剧学会”组织的大陆戏剧艺术访问团，到山西、陕西、四川、湖北等地访问。期间，观看了各种演出，并与当地戏剧界人士进行座谈。1994年9月，他再次访问大陆，参加上海“莎士比亚戏剧节”和杭州“小百花越剧节”。回台后，他写了《沪．杭．港之戏剧行脚》一文，对大陆的戏剧成就备加赞誉。同年10月，大陆戏剧家访问台湾，贡敏参与接待，与到访戏剧家切磋艺术，并陪同他们赴香港与香港戏剧界人士进行交流。贡敏曾说：“自两岸开放后，我二十度返内地，除探亲外，绝大多数时间皆为促进文化（戏剧），而努力于交流工作，目的无他，尽一中国人之责耳。”
最为人称道的是，在贡敏与电影导演李行等人的努力下，使《雷雨》一剧得以于1993年4月在台北公演，成为台湾戏剧界一件大事。贡敏是参与《雷雨》演出的策划者，为了演好该剧，他曾与李行一同到北京拜望了曹禺先生，与他就剧本的处理进行商讨。经曹禺同意，将该剧的序幕和尾声予以重现，并对原著作了压缩。肯定鲁侍萍这一角色为全剧中心人物，使她在序幕及尾声中独自出现，这是一次大胆的尝试。这次演出既有编导的精心设计，参加演出的又多是台湾影视界知名明星，演出场所又拥有先进设备，因此接连演了8天，观众达上万人次。贡敏自谦地说：“这次的演出，我既算不得编剧，甚至连‘改编’也不敢自居。”他为了使《雷雨》一剧能在台湾上演，并使其以新的面貌出现，是做了很大的努力的。
继《雷雨》的演出后，1994年9月，老舍先生的名著《骆驼祥子》又由台湾“中华汉声剧团”在台北演出，同样场场爆满，轰动一时。老舍作品在台湾多年亦遭禁演，这也是首次演出。贡敏与林海音等人是该剧演出的顾问。贡敏为促使该剧的上演亦做了很大努力，他还为该剧的上演写了一篇《读〈骆驼祥子〉怀〈茶馆〉京派话剧》，对《骆驼祥子》的艺术特色做了高度评价。
尤其使我感动的是，在我主编《中国话剧艺术史》时，他不但为之提供资料，并请我到家中参观其丰富的藏书，任我挑选复印。我请他担任第七卷（台湾卷）的主编，他因病婉言辞谢，但仍然担任顾问，为该卷的编写提供了不少建议。
贡敏先生走了，但是他在两岸戏剧界播下的友谊的种子，已经开花结果。让我们永远纪念他。
