中国作家协会主管

指尖，中国作家协会会员。出版有《槛外梨花》《河流里的母亲》《雪线上的空响》《最后的照相簿》《在我和我们之间》《汝来看花》等十部散文集。在全国各大报刊发表作品近400万字，散文多次入选全国各种年选以及中高考试卷。

今年以来，山西省散文作家顺应时代潮流，坚守自己本心，深植现实沃土，表达大众心声，创作出大量散文作品，内容庞杂，形式多样，无论山川流水、微尘物事、人生遭遇，还是内心刻镂，皆于宏大与细微之间保持审慎和清醒，满溢着个人经验、时代精神、现实诗意和精神内涵的蜜浆，有担当，有感知，有温度，有情怀，展示出当下散文所拥有的丰饶、绵延、独特、开阔，以及多重意象和蓬勃活力等诸多特点，赋予散文这一文体不可预估、不可定义、不可替代、令人遐想的种种可能。

一、年度创作总体情况

据不完全统计，2025年山西作家在《人民日报》《光明日报》《文艺报》《农民日报》等报纸和《人民文学》《十月》《青年文学》 《散文》《作家》《散文选刊》等刊物发表散文225篇。主要出版的散文集有闫文盛的 《人世瀚海》 （北岳出版社）、黄风的《野水的季节》（北岳出版社）、李景平的《一泓清水入黄河》（山西教育出版社）、成向阳与人合著《义乌七章》 （浙江人民出版社）和《潇洒桐庐》（上海文艺出版社）、蒋殊的《少年之约：跨越时空的红色承诺》（山西春秋电子音像出版社出版）和《时隔八十年的对话》（山西人民出版社）、梁桂连的《大山深处有人家》（三晋出版社）、任小琴的《追寻》（三晋出版社）等。黄风、闫文盛、玄武、赵树义、介子平、蒋殊、张玉、焦淑梅、王芳等作家年度发表的散文作品，入选百花文艺出版社、辽宁文艺出版社、漓江出版社、太白文艺出版社等出版的多种年选。同时，作家们还积极参与各种文学活动，举办散文讲座15次，读书会24次，作品分享会12次。张锐锋的散文集《古灵魂》入选中国当代文学研究会2024中国文学年度档案，并获得2024年度中国散文年会“十佳散文集奖”；李景平的散文集《云下山河》获得第十一届冰心散文奖并入选全国生态文学推荐书目，史慧清的散文《风起长城》获得第十一届冰心散文奖；张玉的散文《心乱如麻》获2025年丰子恺原创散文双年榜·金榜作品奖；黄风的散文作品《月光溪》入选“中国2025生态文学榜单”；值得欣喜的是，青年作者周泽宇的散文《起凤街西巷》获得“欧阳修散文征文大赛”新锐奖，她代表了山西最年轻最具希望的散文面孔；柏川，乔傲龙两位作家，获得了山西省文学界规格最高的赵树理文学奖散文奖。

二、总体创作风格管窥

9部散文集和225篇散文作品，基本涵盖了当下散文创作的全部风貌，虽然这些作品仅为庞大发表量的冰山一角，但还是可以从中窥见当下散文的优势、值得传承和发扬的亮点。

一是通过对山川风物的观照和解构，破解生命之间藏匿的密码，获取灵魂与肉身的双重救赎。

作为华夏文明的重要发祥地，山西长久以来一直以深厚的历史积淀、多姿的地域风貌、鲜明的精神内核，丰富的文化特色而著称，这也在无形之中为作家们提供了优质而丰富的写作素材。2025年，山西省作家创作出大量以历史遗址、文物古迹、自然风貌、山水群落等文化标识为题材的散文作品，作家们视野开阔，思维敏捷，内心丰盈，多角度、全方位观照“表里河山”，敏锐地将笔触插入那些被人忽略和即将遗忘的部分，并将自身成熟的思想体系与书写对象连接对照，挖掘出鲜活的历史以及灵魂的汁液。山西散文绕不过一个人，那就是张锐锋，作为中国新散文运动的代表人物之一，其作品以探索性和创新性著称，他彻底打破传统散文固有模式的书写方式，拓展了散文的边界，推动了散文形式的多样化发展。2025年《人民文学》第3期，刊发了张锐锋的散文《雨中汾源》，作家笔下的雨，是自然现象，同时也是心灵景观，是时间的雨，也是空间的雨，而汾河源头，显然是千万亿雨的组成，这些从古早一直淅淅沥沥到当下的雨，汇聚成一幅巨大的屏幕，让我们看到时间中那些纷纷的过往，看到了汾河源头的神秘、圣洁与壮美。作者游刃有余地穿梭在时间与空间，穿梭在历史、神话和现实之间，用纷繁的想象力和现实诗意，勾连出一个疏朗而明白的精神世界，彰显出别样的智慧；葛水平的散文《佛光普照》（《山花》第2期）洋洋洒洒一万字，自始至终都散发着一层温暖而明亮的光晕，这是文中的供养人宁公遇、建筑学家林徽因和作家本人所散发出来的光，也是文字被历史擦亮后散发出来的光，这光芒，在文字之间明明暗暗，但长久不灭。作者的笔触从尧舜文明、佛教东传，到唐代气象、近代国运，最终落到了一座寺庙、一根月梁以及个体微观的考证之上，从信仰的追逐到人类智慧的展示，从对文明的坚守到传承的力量，这种大中有小，小中见大的叙述结构，让作品呈现出大气厚重之感，又不乏诚恳与关切，精准与可信；赵树义的散文 《纸》 （《安徽文学》 第10期）仿佛一把扇面徐徐张开，这种叙事结构让文本不断延伸，不断扩散，无论是汉字的发展，还是造纸的历史，无论是地方风物，还是个人经验，每一意象似乎都在旁逸斜出，却始终围绕着“纸”这一核心概念展开叙事，虚实交融，动静随机，充满惊喜的邂逅是缘起，而对永恒的“自然与数学法则”的敬畏却永无终结，对文明传承的探讨，对手工技艺的惊叹，对天人关系的思考，都让文本具有一定的重量；成向阳的散文《洞镜之隐》（《散文》第2期）的叙事主体是一枚铜镜，作者巧妙地将平行叙事线的终点，聚焦于一个真实的隐士徐舫身上，经由徐舫而生发的历史考证、文学想象以及实地探访，丰富、神秘，又充满热情，徐舫于乱世中保持精神独立的可贵，实现个体价值的难得，为生活在当下的我们，树立了一个明确的榜样；卢静的散文《晋陕峡谷的南大门》（《红豆》第3期）将历史拉入当下语境，在传说、现实和个人体验之间自由切换，将山河形胜、人类文明与自我思考融为一体，意象多姿，诗意盎然，却不失冷静客观，文本兼具了轻盈与凝重的双重之美；王芳的散文《荒野上的晋国》（《满族文学》第5期）在学术与人文之间穿梭，在荒凉与辉煌、断裂与延续之间不停发问，不停拉扯，不停求证，仿佛一个孜孜不倦的学者，来自历史文献和青铜器铭文的记录，来自考古学家的揣测，所有这些，都是荒野之上那座“看不见的都城”存在的明证，也是鲜活历史人物的存像。

二是淘洗生命经验金沙，凝集思想的琥珀，向陌生、澄明而逼仄的存在无垠地掘进。

建构散文文本的思想性，一直是散文作家所努力的方向，倘若文学的本质真的是抵抗遗忘，为终将消逝的事物赋予精神形式，那么当作家勇敢地撕开自身存在的帷幔，对生命进行毫无遗漏的挖掘、剖析，诘问的时候，或者也是作家个体认知成熟、思想体系得以完整的最重要的途径，因此，才奠定了作品的艺术魅力和思想深度。聂尔的散文 《当烟雾散去 》（《红岩》第6期）便是一缕自我思想体系完成前的哲学思考。那是一支香烟被点燃后，氤氲在空气中的烟雾，它是微小的，容易消散的，乃至能够在很短的时间内被遗忘。但是，正是这小小的一缕烟雾，像屏障般的烟雾，让睿智的作家看见了一些被遮蔽的物质，那是现代人生存状态的情景，是人类追求占有与享乐的消费主义文化，甚至是个体在追求自由时选择的一种方式，更是对人类存在意义的一种探讨和归纳。这是一篇融合了随笔的灵动，哲学的严密，文学的诗意的作品，在细小琐碎的行为之中，开拓出一片最辽阔的思维疆域，在轻盈的叙事之下，蕴含着沉重的生命哲思；2025年12月，闫文盛的散文集《人世瀚海》由北岳文艺出版社出版发行，书中章节大半是作家完成于本年度的散文作品，某种意义上，代表了作家最本真、最良好的写作状态，也是作家思想结晶成型及文本表达的最高水准。这部作品是作者《主观书》系列之一，“直面人生伤痛，凝视灵魂深渊”，深潜生活和思想的洋流，融合作者现实经历及哲学思考的双重优势，创造了一个新的文学物种和新的观照世界方式。如果说《主观书》前三部是从生活到存在向上的探索和仰望，那么《人世瀚海》就有了返观和下沉式的书写意味，这部作品延续了作者一贯的思想深度和语言风格，因融入对记忆、故乡、死亡和漂泊的切肤之感，反而生出绵延的亲切感和温暖感，缩短了人性与世界之间的距离，完善了“为肉体寻根，为灵魂造像”这一精神谋求和文本理念，也是对自我风格的深化与超越；玄武的散文《在陡峭的雪山之墙下》（《作家》第2期）蕴含着敏锐、犀利、深刻、赤诚、坦荡、敬畏以及悲悯特质，作品糅合了史诗碎片、人类学和生物学笔记、生态寓言、个人冥想等，组成了层次分明、张弛有度，从容不迫的综合文体，关涉生存、孤独、离散、坚守等命题，文风肆意，意象独特，语言冷峻，情感炽烈，视角一直在神明、人类、动物和亡魂间跳动，在陡峭的雪山之墙下，权力、暴力和生态危机就像一个死循环，而我们能否在短时间内找到一种伤害更小、更合理的共存方式呢？美好的事物总是脆弱的、易逝的，无法把握的，汉家的散文《彩云易散琉璃脆》（《红豆》第4期）在某种意义上放大了这种遗憾，这篇具有独特叙事风格的散文，于细微处得见人性真伪，于古意中找寻现实意义，无论是结构，语言还是论证，都将《金瓶梅》中纷繁的人物与事件紧紧编织在“彩云易散琉璃脆”这一主线之中。对人性深渊的凝视，对个体的哀其不幸怒其不争，对旧有道德文化法则的无奈，对命运的慈悲和关怀，种种，均透露着作者独到的见解和思想深度；介子平的散文《心思，贴在了墙上》（《散文》2025年第1期）通过平凡人的视角，窥察人间百态，社会气象，以及红尘物事，细微处得见深远，幽默之间满含悲悯，作品视角独特，下笔从容，不止完成了一次对汉语民间顽强生命的环视，而且重现了中文之美。更是提醒我们，在琐碎的日常背后，往往隐藏着深刻的文化浸润和历史记忆。

三是往返于追忆和审视的小径，在不断反思和纠正中，修造一个簇新的文学故乡。

乡愁叙事，一直是文学叙事的重要部分。故乡，这个少年时渴望离开，青年时羞于表达，中年时开始怀念的文学母题，被无数作家痴迷，于纸上反复勾勒和重建，一边追忆，一边前行，一边遗落，一边拼凑，一边渴望回归，一边又不停远离……所有远去的、留在记忆中的时光，就在这样的不断往返中，渐渐被重新擦亮，现出幽微而持久的光芒。某种意义上，故乡记忆是情感的载体，同时也是作家最丰盈的想象容器，关于故乡的书写，被作者和读者共同赋予多重意象的同时，也让文学对现实故乡的叙事突破固有窠臼，抵达新的表达方式，拓宽了当下散文的审美视野。李骏虎的散文 《在晋南的旷野上》（《散文选刊》2025年第8期）以质朴而诚恳的笔墨，将个人成长经历巧妙地嵌入晋南（最早的中国），这一宏大的地方概念之中，在深厚的文明史中，个人的存在是渺小的，但同时，正因为有无数个体的存在，人类文明才得以升华和完善。作品以少年的视角，详细描述了农事的繁忙、沉闷，以及试图挣扎却无能为力的绝望，同时又不失温暖和幸福，这种矛盾交织的情感体验在作者笔下徐徐展开，一面是传统生活的日渐消弭，一面是对此生出的留恋和怅惘，一面是对社会进步的渴望、向往，一面是对过往岁月无尽的眷恋。时间中，所有的曾经最终将成为记忆宫殿里那幅美丽的图画，在那里，每个人都紧紧贴着故乡生长，当然，最终，我们总是像一辆坦克一样，奔向无边的旷野；黄风近年来深耕散文创作沃土，其作品纷繁多姿，个性鲜明，呈现出一种既原始又魔幻新鲜意味，散文《一把紫苜蓿多的驴事》（《山西文学》 2025年第5期）是一篇以驴为主角的叙事，那群驴，显然在作者的记忆里住了很久，所以我们看到的是一群驴的叫声吞下整个落日的恢宏，半天的暮色渐渐暗下去，风冷冷地吹着河床、山峦，也吹着那群沉默的驴，天黑下来，梦一样暗沉，幽深。所以，这群驴并不是作者想要表达的事体，而是某种生活方式，某种人与动物与自然共生关系的最终结束时刻。作品虽在写雁门，其实是在写大地，写村庄，写农耕文明曾经的美好，它让雁门这个地理存在，转化成容纳着存在与消逝，落后与进步，文明与冲突的文学矛盾体。当最后一声“啊啃尔”在都市饭桌的驴肉锅边响起时，我们咀嚼难道不是人类文明基因的变异与悲鸣？指尖的散文《变身记》（《青年文学》2025年第3期）叙述了一种被我们忽略的现象。人不能踏入同一条河流，变化，才是世界和生命的常态。但在儿童视角下的作者眼里，只有传说中才有变身，鱼会变成飞鸟，虫子会变成蝴蝶，所有这些似真似假的传说，并不能在现实中得到印证，可是，作者在“圪虎”身上，见证了变身的过程。这种从乡下传说的浪漫，到现实生活的沉重，从完整的身体到意外的残缺，让我们真切地感受到，在牢不可破的乡村伦理和已经成型的社会期望中，生命个体的渺小和无力，以及不得不被动“变身”的无奈。文章结尾最终在精神层面召回并重构了故乡，并找到了力量和安宁；韩振远的散文《磨坊追忆》（《山西文学》 2025年第2期）是一篇关于石磨的“口述史”，石磨这个构成乡村必不可少的物件，虽然在当下正在消逝，但在作者笔下得以重现。文中详细考证了石磨的起源、形制、演变、操作技艺、相关人物等等，仿佛过去年月历历在目。在乡下，石磨动起来了，耳边响起石磨匀速的嗡嗡声，声音单调，却带着关于粮食的记忆。而一圈圈磨痕，更是藏匿着乡人的生存密码，那是连接我们与源头的血脉，是安抚我们生存压力的乡愁；刘勇的 《虫鸣乡炊》（《黄河》2025年第6期）是一组“关心粮食和蔬菜”的散文，作品翔实记录了二十世纪六七十年代乡村情境，表达了“乡人口腹之忧背后的人性喧哗，食物短缺境况下的生存智慧，滹沱河滩盐碱地里生命的顽强挣扎”。作品对食物的细节描述，还原了乡村的风俗习惯，人情往来以及生存智慧，这些正在被历史和时代遗忘和摒弃的东西，终将被作家用克制而深情的文字留痕，成为一段闪光而难忘的记忆，值得我们不断去回望，去感悟，去揣测，去追问。

四是以第一视角切入命运峰谷，从“有我”逐步走向“无我”领域，用文字留存尘世的艰难与险峻。

散文是一种形神灵动、意蕴丰厚的文体，它的可贵之处是不拘一格，无限多元，无限自由。无论是形式还是结构，无论是题材的广泛性，还是内容的丰富性，无论是对人性复杂的刻画，还是人世苍凉的描摹，都更具文学表达优势。叙事散文近年来颇受期刊欢迎，这类散文同时兼容了小说叙事、散文质地、诗歌内韵以及戏剧中的矛盾冲突，通过事件的发展以及人物轨迹的走向反映时代特色，揭示现实意义。这种以自我入局的写作方式，使文本得到意想不到的镜像效果，“我”与他者之间互为对照，互为表里，各各不同，却殊途同归的命运写照，让我们感受到散文所能承载和充当的，远不止当下呈现出来的固定文本和可操作形制，它应该有更宽阔更深邃的未来。陈年的散文《欣欣此生意》（《星火》2025年第5期）写的是“我”的一段经历，关涉几个关键词：下岗、创业、失败、努力、不甘，全文以七个小节分述卖香皂、儿童背心、种蘑菇、开配件店、卖大葱、卖年货、开话吧七次“生意”，每段独立成章，却共同勾连出主人公数年间的奋斗序列。这种日常化生活化的记录，看似琐碎，实则暗含从盲目乐观到逐步清醒、从外在盈利到内寻意义的心路演进，生活的欣欣向荣或许未必是事业的成功，只有在历经磨难之后，依然相信美好、依然愿意生长的姿态才是真正的欣欣向荣；徐焱的散文《护士长手记》（《十月》2025年第3期）长达近两万字，作品既有非虚构散文的真，又融合了抒情散文的美，将一段深埋的职业往事通过跨越时空的寻访，以鲜活的面目呈现在读者眼前，既有“我”的困惑，无奈和收获，亦有他者的生活写照、所遇所求，文章开始于作者“人生弯路”的误判，终于通过寻访完成了“护士长”到“写作者”身份断裂的圆满修复，经由个人经历和记忆，串联起一整个时代的影像，并在拯救生命的往事与获取幸福的当下之间，得到了自我的完成；张玉的散文《心乱如麻》（《中国校园文学》2025年第11期）是一篇交织着个人创伤、家族伦理、乡村衰变与历史幽思的作品，文风纷纭，笔触绵密，开合之间，完成了整体叙事。胡麻既是实物，又是众生命运之影，它是真切的，又是恍惚的，它是衰败之源，也是救赎之道。胡麻见证了中国农村的艰难转型，“我”既身处其中又抽离反思，最终找到连接过去与当下的方式；刘海红的散文《老味道》（《青年文学》2025年第9期）用最寻常的馒头，刻画了父亲醇厚的一生，折射出一个普通家庭乃至一个时代的独特印记。行文不疾不徐，平淡中散发着浓郁的生活原味与醇香。“老味道”不仅是食物自然发酵之味，更是亲情之味、艰辛之味，也是岁月之味。父亲晚年执着于母亲手蒸的馒头，拒绝糕点，实则是眷恋食物背后“持久的温暖和爱”。当父亲老去，难以分辨熟悉的馒头味道时，其实是生命与记忆的双重凋零，而老味道作为连接往昔与当下的气味，也势必就要消失；王玲花的散文《一地鸡毛，成掸子》（《广西文学》2025年第5期）的主角是一地鸡毛，暗喻了生活的原貌。这些凌乱的鸡毛，经过母亲的运筹帷幄，先后登上掸把，占据一方，实现了身份的转换，成为一个替代我们祛除灰尘的工具。看似在写鸡毛，其实是在写烦琐的俗世生活，写生活中的忙乱，写秩序带来的安稳。选材巧妙，行文从容，叙事扎实，赋予平凡的劳动以尊严和价值；安小花是山西省活跃的青年作家，她的散文《年复“明年”》（《黄河》2025年第6期）是一篇关于漫长“婚期拉锯战”的速写，语言平实，口语对话尤为特别，人物心理描写细腻，情绪到位，祷词般的“明年五一结婚”的承诺，递进式呈现，形成周而复始的叙事节奏，在无形中强化了时间的流逝以及事件一直呈现的悬置状态。作品审视了当代普通家庭的婚恋观，探讨了婚姻在时代中的变化；王祥夫是一位有成就的小说家，2025年，他在《都市》开设了《名家随笔》散文专栏，12篇散文均以组章形式呈现，他的作品内容以描写和刻画风物、美食、文玩以及市井人物为主，他笔下的风花雪月，尘世万物，无一不能成章，处处得见玄机，闲谈式的文体，松弛的节奏，鲜活的语言，诚挚的态度，浓郁的知识性与趣味性，均为文本添加了极为出彩的一面，这种满溢文人气息与生活智识的小品，在当下，尤为难得。

生态散文作为生态写作的不可或缺的组成部分，近几年已呈现出欣欣向荣的可喜姿态，山西省作家李景平、黄风、赵树义、张玉、卢静、荆卓然、马明高等作家在此领域表现不俗。

2025年度，蒋殊、高定存、任慧文、高海平、焦淑梅、江雪、左左等作家也取得了很好的成绩，因时间和篇幅所限，就不一一列举了。

三、问题与展望

通读这234篇（部）散文作品，同样也发现了当下散文创作中存在的一些缺陷，散文文体固有的内视视角和有限维度，一直限制着文本的自由精神和宽阔气象，一面是形式的繁荣和题材的多样，一面是审美的驳杂和深度的迥异；既有突破创新的野心流露，也不乏视野与手法的固守。尤其值得关注的是，“新大众文艺”的发展和“大文学观”的提出，正在逐渐打破人们脑海里纯文学这个长久形成的概念，而人工智能写作工具的普及、网络文学与短视频对大众注意力的分流，纸质阅读人数的减少等现象，均构成了写作者必须面对的多重困境和巨大挑战。然而，文学的生命力历来生于忧患，只要我们始终相信文学的力量，坚守创作初心，顺应时代潮流，扎根现实土壤，便能于山重水复处得见明亮之径，并开拓出簇新的文学疆域。是的，无论世界怎么变化，写作者从不会轻言放弃。我们有理由也有信心期待散文的无所不能，相信烛照人性、抚慰人性、紧贴现实、独具山西风骨的时代经典，终将在不远的日子破土而出。