中国作家协会主管

11月30日，在南方冬意初临的傍晚，“人与城：南方叙事中的时代面孔与精神密码”分享会在深圳温暖开场。与会专家与众多读者们因文学而聚，济济一堂。此次活动由花城出版社与深圳市书都出版有限公司联合主办，在设计师、嘉宾主持韩湛宁的引导下，诸位嘉宾从不同维度，勾勒出《邓一光南方短小说》“南方叙事”的独特轮廓。

多维透视：关于南方叙事的文学解码

在致辞中，花城出版社副总编辑陈宾杰回顾了邓一光与花城社之间“绵延多年的文学之缘”，又从出版人的角度，谈到这一系列作品为“城市文学”提供了崭新的样本，它不但是一套属于普通人的“梦想档案”，更承载了一份深情的“时代见证”，让我们触摸到“有温度、有呼吸的时代脉搏”。

《花城》杂志原主编田瑛笑称自己很挑剔，眼光很高，也直言自己的惊奇：邓一光在短短十几年间创作出六十余篇南方故事，且好读与耐读，令人刮目相看。邓一光是如何通过特殊的想象力，使琐碎的日常的平庸的事情，比如求职、创业，焕发出文学的光晕而且好读？田瑛认为，恐怕评论家是需要研究这一点的，因为好读确实不容易。

评论家李德南则从空间、时间、人物、万物四个关键词解读。他指出，邓一光敏锐地抓住了深圳作为“新城市”的特质，常以“市民中心”等具体公共空间为题，将个人遭遇与公共议题巧妙连接。而这一系列作品的时间观是多层次的，既有“深圳史”的维度，也有更长时段的“宝安史”，乃至“自然史”的宏大视角。其笔下的人物群像纷繁，身份各异，“写作的时候，他心里面是有众生的”，这是一种“见众生”的写作胸怀。此外，邓一光的小说中充满了动物与植物，从自然的角度反观城市生活和人类文明，是百科全书式的写作。

李德南更进一步点出邓一光精神世界的复杂性，认为其作品中并存着“巴尔扎克式的‘粉碎一切障碍’”的英雄主义，与“卡夫卡式的‘一切障碍都在粉碎我’”的怀疑主义，这两种声音在其文本中不断争辩，构成了深刻的思想张力。

刘洪霞则认为邓一光不仅书写了事实上的红树林、香蜜湖，更“创造了一个文学意义上的南方”。她指出，邓一光笔下的深圳“不仅是深圳，也可以是巴黎、纽约、东京”，他“以城市为方法，关注的是全球都市人的精神困境”。刘洪霞尤其精到地分析了“短小说”这一文体的创新，指出这不同于传统有头有尾的短篇小说，而是像罗丹的雕塑“一只大大的眼睛”，或明代家具的简洁线条，追求的是一种“状态”，“一声叹息”，是“小说创作的一种高级的呈现状态”。她借用卡尔维诺的“轻”来形容这种美学追求——以短小的形式，承载思想的重量。

青年评论家廖令鹏将邓一光比作一个在“城市与云中的奇妙探险家”，且提出一个尖锐而深刻的观点：在邓一光的小说中，我们熟悉的“典型人物形象”正在被解构。他笔下的人物是“边缘的、模糊的、动荡的甚至是分裂的”，他们真实地存在于我们身边，却又与社会“格格不入”。廖令鹏认为，想在现代化都市中塑造传统“典型人物”的作家，“可能还生活在一个社会的麦当劳化”中，未能深入城市的内核。邓一光作品的精彩，在于书写了“在现实当中存在着的，但是在我们的认知经验当中还没有形成的人”。

作为《邓一光南方短小说》的设计师，韩湛宁用视觉语言对邓一光文学世界做了一次深情译写。他坦言，作为北方人，南方植物那种“蓬勃的生命力”给了他最初的设计冲动。因此，整套书的封面与函套均以茂密的南方植物为基底，并从中抽象出图形，寓意一种“崭新的、未来的东西”，以此呼应邓一光文本的先锋性。函套则甄选一个荧光专色，来代表邓老师作品里那种强悍的生命力。他特别介绍了藏在书中的小册子和一套专属藏书票，称之为“与邓一光老师沟通的秘密通道”。

众声回响：城市记忆薪火相传

互动环节，场下两位“被写进小说”的嘉宾临场被主持人韩湛宁邀请现身说法，他们的分享让文学的虚构与现实生活产生了奇妙的共振。

学者胡野秋风趣地说自己从“文学的消费者变成了文学的消费品”，但他深感荣幸。他将邓一光誉为“深圳的文学地标”，认为平安大厦代表高度，深圳湾大桥代表速度，而邓一光的文学则代表了城市的“温度”与“精神的浓度”。学者南兆旭则从生态观察者的视角，感谢邓一光为深圳的“万物众生”立传：“在此我代表深圳的2万个物种，向邓老师致谢。”

在场的多位特邀嘉宾，也做了精彩的即兴发言。香港商报社长丁时照以家乡人的身份盛赞该丛书，并巧妙引用孔子“文质彬彬，然后君子”之语，称其形式与内容相得益彰，有君子之风。陈跃红教授建议评论家进一步关注邓一光作品中真实与虚幻空间、小渔村和大都市之间、现实与文学人物之间的多重张力，强调应深入研究邓一光是如何在文学上进行创新的，认为其文学成就在中国当代文学中，值得被更充分地认知。《文化广场》原主编张清认为书名中的“南方”这一标签，巧妙地揭示了邓一光作为外来移民的观察者身份，及其全新的独特的审视视角。《书都》杂志总编辑魏甫华则从城市哲学出发，认为邓一光的小说赋予了深圳一种超越物理存在的精神生命。

而两位“读特”小记者的登场，让文学作品的探讨更添一层薪火相传的意蕴。四年级的小曾请教邓一光老师“如何提升写作能力”。邓一光郑重起身，称对方为“同行”与“同道”。他引导本质：“首先要问自己，人为什么要写？”他鼓励孩子要看清楚自己，看清楚环境，看清楚世界，并饱含深情地说：“整个世界都在听和等待汉语对他是怎么表达。记住这件事，你就会非常想去做这个调查，就能写好你的作文。”

另一位小记者小辜则从开场视频中捕捉到一份好奇：“您说‘短小说受一种神秘力量驱使，它在一瞬间产生，稍纵即逝’。这是一种什么神秘力量？您是怎么抓住这一瞬间的？”邓一光赞赏这是一个好问题。他解释道，这种“神秘力量”源于对“经验之外”的世界的尊重与相信，如同科学家相信暗物质的存在。最好的小说除了经验之内，还要遵从一件事，就是我们要去创造一个可能的世界。他充满期待地说：“你未来是一个非常出色的，很有创造力的孩子。你知不知道？当你相信它的时候，你就接近了这个神秘力量。”“我特别想等到我100多岁的时候，看看你们两位写的这个我写不出来的作品。”

因时间关系，分享会在意犹未尽的热闹氛围中落下帷幕。邓一光用他七卷本的“南方短小说”，构建了一座文学的深圳坐标，深度勘探了人类精神。正如广东省作协副主席蔡东所说：“邓一光老师的南方写作提供出一系列有美学意境、思想内核和现代气息的小说，方法上不是古典现实主义的，而是点染写意，流云之姿而暗藏力道，以灵敏的感知和飘逸的空白见称，读来余韵不绝，萦绕不散。”

而现场的所有参与者，如专程赶来的胡杨林艺术团杨团长与“透友”们，则用他们的思考与热情，共同证明了：当一座城被如此深情而深刻地书写，它便在与文学的相互映照中，获得了不朽的生命。