六州诗客 家国情怀
一
诗人、书法家祁茗田先生，近日以诗词集《湖海心潮》书稿见示，嘱作序言，弁诸卷首，余欣然应之。20世纪90年代初，我们同在辽宁沈阳，供职于省直宣传、文化部门，工作中，声应气求，同舟共济，相互支持；作为道义之交，相知相重，置腹推心，尝以知己相许。尔后，他奉调南迁，久居闽浙，彼此仍有信息沟通。余固钦其为人，慕其政声，赏其才气，乐其诗文书画之大有成也。
三十一年怀旧雨，落花时节读华章。皇皇数百首，临窗展读，悦赏不置，吟哦者至再，那种被激活、被照亮、被提升的感觉，确是一种切理餍心的美的享受。在我看来，这些按时序编排的诗词，可说是一部生命之书，一面心灵的镜子，一个重回曾经的自我、反思已逝韶光的平台。在思想的运行、文林的交往、情怀的展示、事理的磨勘中，随时展露出诗人的心迹与时代的刻痕，侧记了一位高级知识分子在新的历史时期的生命历程、艺术实践。
《湖海心潮》形象而真实地印证了诗人六十余载精神生活的轨迹，举凡游踪所至、居常所见、灵府所思，个人情志、出处经历、友朋交往，包括旧游重到、昔梦追怀，无不一一发而为诗。或述志，或抒怀，或咏物，或酬答，意无不达，事无不切，使事用典，澜翻不穷；兴会、形象、韵味、气脉俱足，充分展现其灼热的生命火花的辉耀，展示出现实主义辐射下的深层次的情绪集结。
二
茗田先生诗如其人，格调洒脱、清丽，寄至味于淡泊，于抑扬抗坠之间渗透出高情远韵，在平淡的描述中，含蕴着自得自娱的澹荡情怀；而且，浏亮畅达，朗朗上口，不现斧凿痕迹。
开篇之作《未名湖夜话》，“同学少年”（作者时年二十），云程发轫，流动的时间里纵谈古今，有限的空间中放眼天下，典型的“书生意气，挥斥方遒”：“波光塔影转冰轮，三五书生话古今。莫道燕园天地小，未名湖映五洲云。”
1971年鸡鸣风雨、忧患频仍之秋，他曾赋《湘中夜思》五律：“久作潇湘客，几曾入梦酣！鲋鱼枯旱道，孤雁叫霜天。月照心生冷，云飞意不安。纷纷家国事，何事可开颜？”
闽中履新经年，情怀激越，踔厉奋发，有《除夕社科院晚会抒怀》之作：“岁末回眸意若何？南来一载未蹉跎。腾蛟起凤乌山麓，树蕙滋兰白马河。左海风光时下好，闽中俊彦此间多。登高纵目江天阔，一片春潮万顷波。”
入浙后，作《鹧鸪天》词，纪游丽水东西岩的感怀：“远道来亲大自然，穿林探穴上青峦。沿途无处无风景，越少人为越可观。 天旷远，树斑斓，山山水水俱澄鲜。城中霾患逃无处，净土一方在此间。”
《水调歌头·和家园》，状写其古稀之年息影林泉的萧散自如生活：“万木蔚蓊郁，百亩小园幽。远离市井喧闹，林下送春秋。缱绻朝朝暮暮，熟稔一花一草，最爱鸟啾啾。清气沁心肺，物我两悠悠。 穿林樾，走石径，过溪流。绕园万步，思如飞鸟任遨游。遥望天边霞彩，细品人生况味，有悟在心头。且看夕阳好，何必觅闲愁！”
茗田谦和雅正，端乎其容，有儒者风，人道是“恂恂君子”；而为诗词，却充分彰显性灵，雅俗共赏，惯常庄谐杂作，逸趣盎然。《江城子 ·霖儿出生喜赋》，堪称触笔成妙：“老来得子喜如狂，忘秋霜，又春光。阿弥陀佛，母子俱安康。姹紫嫣红花满室，欢迎你，小三郎。 温情相对细端详，脸儿方，眉儿长。虎气生生，男儿貌堂堂。从此膝前不寂寞，老与小，乐洋洋。”
三
如果说创作成果主要是展现作者的个性与功力，那么，其成功的路径、深切的体悟、规律性的经验则具有普适性，可以成为泽被诗苑、引渡后学的共有津梁。
其一，胸襟、眼界与识见。胸襟、眼界决定着一个诗人的识见，而识见对于诗词创作是至关重要的。今人论诗，多及于哲思、理趣，此尤须依赖于眼光、见识。因为每个人的审美追求和襟抱情怀，都会渗透在他的社会观念、人生态度和进退抉择中。而诗词相比其他文学形式，更加注重主体意识的张扬、心理图式的透视和感情色彩的叠印。茗田为诗，纯如其人，格调雅正，又能以意象出之。他的诗以人生态度与生命意识为根柢，不违心，不矫情，不虚饰，形成一种超出世俗功利的艺术特色。
其二，至情至性，以情感人。“诗言志”，为我国诗论之开山纲领；迨至西晋，陆机又提出“诗缘情”的主张。过去有些人把二者对立起来，其实，在“本乎性情”这一点上，它们是一致的。前代诗人有许多诗句，如“自把新诗写性情”“提笔先须问性情”“天性多情句自工”，不一而足。清人方东树更是一语破的：“诗之为学，性情而已。”诗中当然离不开景观、物象，但归根结底，还是为了体现作者的衷怀。王国维就说过：“一切景语皆情语也。”《湖海心潮》中许多怀念亲人的作品，都极为真切感人。
“言志”，总离不开说理。其妙处在于寓理趣于形象之中。古人说得清楚：“诗不能离理，然贵有理趣，不贵下理语。”“理语”是在诗中说理，是抽象的，议论式的；“理趣”则是运用形象来表达含蓄的道理，是趣味的，诗性的，如盐溶于水，不见形迹。茗田有“桃李不言花自艳，溪泉出谷水长清”之句，虽为赠词，实际也是夫子自道。“惜君画若红颜面，墨迹却如面上斑。”这是批评画家不习书法，都是用形象说话。
其三，感悟，体验。体验是一种真实的感受、精神的投入，是“我”与对象之间同鸣共振的心理活动。因此，若要自己的创作有丰赡的蕴涵，充满生命活力，就应以创作主体的深切体悟为叙述轴心，让生命的灵性灌注于思维客体，使情思汇聚于所感悟、所剖断的审美对象，努力形成情感与智性的涡漩。诗词写作是诗人表现与塑造自我形象的特殊形式，是人格精神的外露。在创作中，个性化可以抵制繁琐、无聊、浅层次的欲望化和心灵萎缩趋向，表现出对人类命运的终极关怀、对审美意蕴的深度探求，使心灵情感的开掘达到一个较深层面。
其四，学养，才气。清代诗人王渔洋认为，为诗之道，有根柢与兴会二途，根柢源于学养，兴会发于才情。诗才是很重要的，但并非有了才情、感悟就一定能写出好诗，还有赖于才学、底蕴。关键在于读书要能够读得“破”——书为诗用，不为诗累；理为诗眼，不为理缚。
为诗之道很多，这里只说语言。诗词用语不同于散文，也不同于白话诗，它要高度精练，要讲究形象性和音乐性。前人有效的捷径，就是记诵古代经典诗词。读之既久，深得其词汇、章法、句法、作意、用笔之妙，理趣、神致、韵味，脱口便是。我们会注意到，茗田先生之诗词，韵语词汇十分丰富，娴于熔化故实、成典，圆熟自然，充分显示出古典诗文的底蕴与功力。
