导演贾樟柯：拍短剧，我还需要去消化
2015年，导演贾樟柯执导的电影《山河故人》上映。影片瞄准贾樟柯故乡山西，故事从1999年跨越到2025年，该片也开启了他对大时间跨度叙事的探索。
此后10年，贾樟柯在作品中依旧保持对时代变迁中个体生存状态的关注，他用兼具人文厚度与美学价值的镜头语言，构建起他眼中的“中国叙事”。
日前，华西都市报、封面新闻记者在山东烟台专访贾樟柯，聊《山河故人》上映十周年的变与不变。
今年是中国电影诞生120周年，对于当下中国电影面临的挑战，贾樟柯认为，“信心是建立在人们内心对于电影的渴望，这是不可战胜的。”
剧本写到一半
人物就有了生命
2014年，44岁的贾樟柯产生了用电影展现一段较长时间的想法。“在很长的时间里，人究竟会面临哪些生命中必然出现的问题，比如生老病死，人会怎样改变。”他希望通过大跨度时间来观察社会变革下，人所经历的变与不变，这也是他创作《山河故人》的初衷。
于是，影片中的人物从1999年开始迎接新的世纪，并经历不同的情感历程。贾樟柯分享道：“我在写剧本时，会被剧本中人物的命运和走向所吸引，进而为之牵挂。我们常说，电影中的人物，在剧本写到一半时，就有了生命。”
2025年夏，2025青葱青年影展在烟台举行，《山河故人》在影展期间放映。回看10年前的作品，贾樟柯十分感慨：“这10年变 化非常大，演员、生活的环境都是如此。”作为影片中的主演，董子健有了自己的导演作品，赵涛今年成为第82届威尼斯国际电影节主竞赛单元评审……谈及这些变化，贾樟柯说：“时间会带给我们很多问题，也会馈赠给我们非常多的礼物。”
观众内心对电影有渴望
我们有信心
今年是中国电影诞生120周年。年初，以《哪吒之魔童闹海》《唐探1900》等为代表的春节档的战绩，让对中国电影前景的质疑、茫然一度烟消云散、柳暗花明。《哪吒》系列电影对中国电影今后的创作、市场、海外发行、“电影+”的理念推广以及世界影院电影信心的恢复都影响深远，观众观看一部好电影的渴望依旧强烈。
但另一方面，中国电影保持优势向更高目标迈进，仍然面临重重挑战。
在贾樟柯看来，“挑战无时不在。”拆开来说，跟媒体环境、科技的发展、经济社会的变化息息相关。但贾樟柯认为，“信心是建立在人们内心对于电影的渴望，这是不可战胜的。”
电影是光影艺术。在贾樟柯看来，“电影发明以来，最有魅力的是将人类自然的生活状态，通过视听的方法呈现在大银幕上，观影的方法是有仪式感的。这样一种独属于电影的魅力，才是真正让电影能生生不息的基础。”
去年，贾樟柯的作品《风流一代》限时上映22天，票房突破千万元，这个成绩让他感觉很“放松”：“这是一个非常好的成绩，因为我们能做到收支平衡，在全球市场有盈余。”至于下一部作品，他透露已在筹备中。
自《站台》开始，贾樟柯的每一部电影里都有赵涛的身影。新作是否还会和赵涛搭档？他笑言，“不一定。剧本完成前，我不太会考虑演员人选，但可以透露的是，它是一个当代故事。”
谈短剧
短剧大火之下
电影更要拍好
关注个体经历变与不变境遇的贾樟柯，对待变化持什么样的态度？
“我是努力适应变化的人。”贾樟柯坦言，在他成长过程中，社会变化剧烈，科技带来的变革非常大。“一方面我觉得科技进步的力量是挡不住的，只能去思考会给情感、人性带来什么影响，我是持一种审慎的欢迎态度。另一方面，作为电影工作者，对于这种变化本身，要有能力看到它的两面，任何一个新的变化可能会带来新的伤害，也可能会塑造全新的世界。”
这种变化体现在视听产品上，是近两年来势头越来越猛的短剧。今年9月，贾樟柯在第九届平遥国际电影展上，透露自己看了 约200部短剧。他对短剧投入的精力，也让不少人好奇，“这是要拍短剧了吗？”
“了解这个行业不等于要进军，这是职业习惯。”贾樟柯说，电影不是高傲艺术，了解短视频的语言有什么特点、优点，和电影有什么关系，可能才是媒体变革时代应该采取的正确态度。
当被问及未来是否会考虑拍短剧，贾樟柯笑言，“作为观众，我看短剧，感受是同频的。作为创作者，它跟电影的关系是什么？我还需要去消化。”
2024年，全国电影票房达425.02亿元，而全国微短剧市场规模已突破505亿元。短剧的快速发展是否会分流去影院的观众？贾 樟柯不这么认为，“这是两个行当，小时候杂志《故事会》很畅销，但同时我们也看《收获》《十月》，也看长篇小说。不要因为视听媒介更多而产生恐慌。”
在他看来，短期内也许会有一些分流，但长期来看，“既然是新的视听产品，跟电影就有很大的区别。越是电影化的电影，越能够扛住新的视听化的冲击。从这个角度来说，把电影拍好是非常重要的。”
人物名片
贾樟柯1970年出生于山西省吕梁汾阳市，中国著名导演、编剧、制片人，中国电影导演协会会长，中国作家协会会员。代表作品《小武》《站台》《三峡好人》《山河故人》《江湖儿女》等，曾获威尼斯国际电影节金狮奖、戛纳国际电影节最佳编剧奖等多项国内外奖项。
