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红有绛朱赤丹，蓝有青苍碧靛，白有月缟素雪，黄有缃茶驼栗，黑有玄缁乌皂……在具有江南风韵的沪上书店体验江南色彩之美，是怎样的风雅体验？日前，全国新书发布厅活动《国色江南——诗书画里的江南色》首发式在青浦区江南书局·青溪之源举办，围绕“如何定义中国颜色、中式美学在全球语境下的新形态”等话题展开对话。

该书主编、上海大学上海美术学院副教授胡建君谈到，从“江南无所有，聊赠一枝春”“千里莺啼绿映红”“乱点碎红山杏发”里的花影与芬芳，到苏轼在杭州做太守时写下“一年好景君须记，最是橙黄橘绿时”的生机勃发，“江南色，最接近天地万物，平淡天真，明净浪漫。张方平《府学记》云：‘山水发秀，人文自江左而后，清流美士遗韵相续’，可谓一方水土养一方人，人与人的情感，赋予江南更多清澈灵动的美意与诗意”。

一季一色谱

中国色不仅是绘画颜料，更是色彩文化的载体。《国色江南》是在“四季江南”传统中国色颜料基础上深入探究的学术梳理，图文并茂发掘江南地域视野下的传统色彩美学，从古诗词中提取诗韵色彩，以春生、夏长、秋收、冬藏的时序更迭为线索，四时俱备、诗画交辉，打开“四季江南”人文画卷。

该书依循典籍史料探寻并考证江南色彩的起源演变，归纳了48种传统江南色，包括江南春色“拂花枝”“春陌”“烟雨”；江南夏色“玉藕”“菡萏”“雨过天青”；江南秋色“夕阳痕”“清欢”“秋香绿”；江南冬色“玄英”“霜天”“湘妃泪”等。每色有典有据，配合相关古画与当代画家作品，一季一色谱，一色兼有诗、书、画等多种艺术表现形式，承续宋代文人纸上雅集的风范，展现瑰丽多姿又温婉细腻的国色江南。

比如，唐代女诗人薛涛曾采集百年芙蓉树的花瓣与树皮，精制成深红色浣花笺。北宋日常书写绘画用纸讲究，如谢景初制作的笺纸人称“谢公笺”，俗称“鸾笺”或“蛮笺”，光用色就分深红、粉红、杏红、明黄、深黄、浅青、深绿、浅绿、铜绿等。清代《浮生六记》中的芸娘，春扫落花夏采蕉叶，捣烂成汁，和了云母粉入纸皴染成五色彩笺，心意斑斓而芬芳。

传统色新诠释

中国早在两千多年前就有自己的“五色观”——青、赤、黄、白、黑。正如书序中所述：传统五色观，并非独立静观的存在，而是全息式的整体思维系统。可以说，对人与自然的情状和思绪的理解表达，老祖宗们正是用不同颜色来顺应天地万物之气象。

如何深入挖掘中华优秀传统文化精髓，传播传统色彩文化的独特魅力？通过现代设计理念和科技手段，将自然、人文、历史、地貌等多元色彩元素融入颜料画材之中，可打造出更多具有鲜明中国特色的色彩系列产品。如去年马利股份启动中国色项目并推出“四季江南”系列，秉承传承弘扬东方色彩文化为开发理念，遵循传统“五色观”，以颜料为主载体，从古诗词中找寻描绘色彩的意象词对颜料色相命名，让使用者无需调色，轻沾几笔便能将江南色跃然纸上，感受江南四季的流转。陶瓷文化研究者、作家涂睿明强调，中国颜色不仅仅是色彩本身，更是承载着深厚文化内涵和民族情感的符号，需在全球化背景下进行新的诠释和传播。以新书为例，封面一枝墨梅与“国色江南”小楷手书和寓意“明月照江南”的朱砂小印，向诗书画印相结合的文人画致敬；外封采用“烟雨”蓝与“湘妃泪”红的江南对比色，诠释传统色彩的现代应用美学，扉页是和“烟雨”蓝同类色的“天水碧”，青出于蓝，清朗秀润，渐至佳境。