中国作家协会主管

12月3日，由深圳市文学艺术界联合会主办，深圳市作家协会承办的曾滔诗歌作品研讨会在深圳荔园大厦举行。多位诗人、文学评论家畅聚一堂，围绕深圳诗人曾滔的诗歌创作特点和风格展开深入讨论。研讨会由深圳作家秦锦屏主持。

曾滔自1992年开始诗歌创作，痴迷于象征主义诗歌的写作手法。其人生阅历丰富，从事过不同行业，后辞职创业，业余孜孜不倦地坚持诗歌写作，迄今已出版《醒来》《对水的一种理解》《瞬间》《透明的灰尘》《一个象征主义者》《往事》《一条鱼的想象》等多部作品集，现为南山区作家协会副主席兼秘书长。

“成熟的单纯”是中国诗歌万里行组委会副秘书长李犁对曾滔诗歌的印象。在李犁看来，不论曾滔的诗多么浩瀚、激荡、深邃、沉郁，诗的核心都透露出一抹澄明而纯净的目光。这说明他的诗思想成熟，有对世界的深切认知；而同时他的诗歌也是单纯的，有着毫不掩饰的性情。正是这种成熟的单纯和永远充满好奇而热忱的赤子之心，让他的诗有了眼神和神情，他的写作从死磕炼金术或隐喻得繁复漆黑阴郁的当下诗歌写作中脱颖出来——就像黎明前东山上空的曙色，虽不锃亮，但也不刺眼，而且光明、纯净、温暖。延伸到他的诗里，就是诚恳而隐忍、仁义而有立场。这是他诗歌的底色。

深圳市南山区作家协会主席吴迪认为，曾滔带着一颗诗心来深圳打拼创业，应该说，是诗歌的力量在支撑他“闯出一条血路”。他指出曾滔诗歌的三个特点。第一，曾滔是一位善于捕捉画意的诗人，大学专业是美术绘画，所以他的美术视觉在诗歌中总会不经意表现或流露，他的诸多诗集中不少诗篇皆“诗中有画”。第二，曾滔既是诗人，又是企业家，他将创业的艰难故事进行诗意化处理，通过伟大的诗歌，他在深圳这块热土上完成了自己的救赎。第三，曾滔是一位信仰爱情的诗人，爱情诗是他诗歌的主体，他以一种“哭歌”的形式写情诗，但哀而不伤。

“湖水在慢慢接近蓝天”是曾滔的一句诗，也是南山区作家协会副主席李云龙从曾滔的诗作中发现的独属于他的诗歌模式，这是一种更温润而非燥结、更幽远而非急切的表达。李云龙表示，阅读《一个象征主义者》《往事》这两部诗集时，他的灵魂会产生难以言说的震荡，特别是《锡林郭勒的无名湖》这首诗让他大为感动，从这首诗里，他瞥见了曾滔正是用映射着萤火和月光的句子，向我们身处的世界探问并致意。

诗人、《十月》杂志社总编助理谷禾认为，诗只有面对现实和人类自身的困境，才会更丰富、更开阔、更深刻、更具当代性。他特别强调了诗歌的当代性和历史性，在他看来，曾滔是行走者、观察者、参与者、感同身受者，而不是从天空俯视苍生的怜悯者，《一个象征主义者》和《往事》这两本诗集正好呈现出当代性、历史性，读曾滔的诗能够感受到深圳这些年来的变化，这主要表现在城市面貌和具体的人的变化上。单就这两本诗集来说，总体上呈现了一种内容斑驳、体裁广泛、视野开阔的特点，以及根植于关注亲友相邻甚至陌生事物的人和命运，呈现出见众生的可贵情怀。

深圳市文艺评论家协会副主席、深圳大学人文学院教授汤奇云表示，象征主义不仅是曾滔的修辞方式，也是他探究都市人“幽闭的内心世界”的方法论。当曾滔以一名“象征主义者”自命时，不仅暗示了他诗歌言说的独特方式，也为我们解读其诗歌中的情思，提供了一条修辞学路径。汤奇云特别指出，曾滔跟其他深圳诗人和作家一样，同样善于将自己与之发生关系的城市地标作为抒情对象。他进一步指出，诗人的梦是建立在对深圳的城市想象之上的，这些引发了诗人们无限情思的地标建筑与事物，无一不是当下“深圳人”生存的公共空间。因此，诗歌对深圳标识的突显，不仅意味着深圳诗人已经走出了自我意志的表达，更意味着一种全新的城市诗歌潮流正在涌动。

光明区作家协会主席远人指出，曾滔的诗歌语言干净质朴，不加装饰。通过他的语言和诗篇，可以认识他这个人，知道他是什么样的人。在远人看来，曾滔最可贵的地方在于他不迎合别人，只迎合自己，他迎合自己时才走向了写作者至关重要的真实，而真实的写作才打动人心。

诗人、四川省传媒大学客座教授唐成茂认为，曾滔是一个能熟练调遣语词，使用语言炼金术、把句子写得直抵读者内心的诗人，也是一个引入象征性物象、用带有存在逻辑排列词汇和意象，极力构建波得莱尔式诗歌生态之城堡的诗人。曾滔的诗歌有真实的情绪和感受，有新鲜跃动的诗歌感觉，有清澈和透亮展示人性之美，有具有现代意识的精神重构和诗境。

据介绍，本次研讨会是第十届深圳文学季（2023）系列活动——深圳作家作品研讨会之一。深圳文学季始于2014年，是深圳一项常设性、综合性的知名文化品牌项目，今年已来到第十届。通过开展丰富而有创意的系列文学活动，深圳文学季不断推动深圳文学创作、鉴赏、普及和推广。作为深圳文学季的重点内容，举办深圳作家作品研讨会旨在加强深圳优秀作家作品宣传推介，提升“文学深军”影响力，推动深圳文学高质量发展。