《朝鲜古物之美》
《朝鲜古物之美》
著者：[日]柳宗悦
译者：张逸雯
定价： 72 元
出版时间：2022年6月
出版社：上海人民出版社·光启书局
开本：32开 140*203
字数：52千字
插图：10
装帧：精装
页码：208
书号：9787545219500
读者对象：艺术爱好者，工艺爱好者， 陶瓷器爱好者，东亚历史爱好者
普通关键词：柳宗悦，民艺，工艺，陶瓷，白瓷，器物，朝鲜半岛，东亚
◆ 编辑推荐
◆民艺运动的源头起点，民艺之父的初心之作，中文简体版首次集结出版
◆解剖被忽视的半岛艺术，评鉴色彩、线条、形态特征，关照工艺背后的历史、思想
◆对比“中日韩”工艺美术差异与相似，在美的国度令东亚结缘
◆日本民艺馆、摄影师具本昌授权精美器物写真，在文字之外直观工艺之美
◆ 内容简介
与朝鲜陶瓷器的邂逅，启发了日本著名美学家、民艺之父柳宗悦的美学探索，最终促成影响整个日本社会的“民艺运动”，波澜延宕至今。本书为柳宗悦研究朝鲜半岛器物的论述文集，亦为了解民艺思想的奠基之作。曾散缀于《白桦》《工艺》等重要文艺杂志的十数篇名作，解剖了朝鲜半岛工艺美术的特点及风格，对比了东亚三国工艺作品的相似与差异。对器物的品鉴，体现了柳宗悦在东亚历史风云变幻的年代，对普通民众生活的深刻理解，其美学思想超越了文化和地域，包含着深厚的人文主义情怀。
1984年，因为对韩国艺术的卓越贡献，柳宗悦成为唯一被韩国政府授予“宝冠文化勋章”的外国人。
◆ 作者简介
作者 | 柳宗悦（Sōetsu Yanagi，1889—1961）
日本著名美学家、思想家。“民艺”一词的创造者，被誉为“日本民艺之父”。
1910 年，参与杂志《白桦》的创刊，其后通过接触威廉·布莱克及佛教思想，走上探索美的道路。1913 年毕业于日本东京帝国大学（现东京大学）文科部哲学科。20 世纪初与朝鲜陶瓷器邂逅，令其在研究宗教哲学、文学的同时也对民艺产生了浓厚兴趣。1926 年，与富本宪吉、河井宽次郎、滨田庄司联名发表《日本民艺美术馆设立趣旨书》。
1936 年，创办日本民艺馆并任首任馆长。1943 年任日本民艺协会首任会长。获日本“文化功劳赏”、“朝日文化赏”，韩国“宝冠文化勋章”。
一生都在日本及海外遍寻手工制品，收集藏品多达17000 余件。著有《工艺之道》《日本手工艺》《民艺四十年》等作品。
译者 | 张逸雯
编辑，译者。译有《二十一世纪民艺》《奏响色彩》《我的小裂帖》等。公众号：拙考
◆ 名人推荐
“民艺”的美之物语，始于柳宗悦对一只素朴的李朝白瓷的开眼。为何朝鲜的陶瓷器如此触动人心？它完美诠释了美对人的吸引。李朝的罐，引我怀想白瓷的原型。那是一种极致的极简主义。中国宋代的白瓷与李朝白瓷之间共通的美，更让人无以回避。
——日本民艺馆馆长 深泽直人
柳宗悦是天才。他的思想充满独特的创见。这不应仅仅以民艺馆的形式被认识。（他的死）令日本失去了一位东洋“美之法门”的开拓者。这不仅是日本的损失，也是世界的损失。伟大的思想家，被巨大的爱环绕的人，即便普通地死去，也并非真的消逝。不朽并不意味着寂寥，而是潜藏着无限的创造力，永恒而完整地存在。
——铃木大拙
◆ 目录
译序·柳宗悦与朝鲜 / 1
朝鲜的美术 / 19
“高丽”与“李朝” / 47
李朝陶瓷器的特质 / 79
李朝的罐 / 97
朝鲜茶碗 / 103
朝鲜之作 / 119
李朝陶瓷的美与其性质 / 125
李朝陶瓷之七大奇观 / 139
朝鲜的石物 / 157
当下的朝鲜 / 169
苹果 / 179
