以文化诠释因“音”而“乐”
对于国产综艺荧屏而言，音乐综艺一直是备受关注的热门类型，并且探索出新秀挖掘、蒙面竞猜、乐队竞技等丰富的节目形态，寓于其中的多元音乐风格不仅充盈了大众的精神世界，也推动了音乐产业的发展和繁荣。但是，在一段时间里，曾经站上风口的音乐综艺却陷入了同质化的怪圈。近期，一档音乐文化节目《闪光的乐队》以“乐队”的设定发掘音乐人之间碰撞产生的文化磁场，又在这种碰撞中突破着音乐文化的融合边界，为音乐综艺提供了新的创作样本。
《闪光的乐队》通过音乐人之间的互动来解读“因知音而知己”的深层意涵，让音乐真正以一种立体的文化形态进入大众视野。基于此，这档节目打造出“公演音乐节”的概念，才华横溢的后起之秀、天籁之声的歌者、实力强劲的乐坛前辈、点石成金的制作人……音乐人汇聚在其打造的音乐社区之中,在完成初舞台的首秀后，通过相互了解、互相选择的方式，组建成不同的音乐拍档，并以乐队的形式迎接改编经典歌曲的挑战。台下的“闪光乐迷”则能够根据自己的喜好，为闪光音乐人投票增加声浪值，声浪值排名靠前的音乐人，将获得优先选择“知己”的权利。
虽然融入了竞演元素，《闪光的乐队》却并没有放大音乐人之间的比拼关系，而是在他们的互动中寻找着基于音乐产生的张力与平衡。从流行、摇滚、说唱，到国风、民乐、器乐乃至电子音乐，节目邀请的音乐人年龄各异，在各个领域都有不俗的音乐表现，而这种不同的音乐背景则正是构成了节目舞台的张力所在。这些音乐人对每一首经典音乐作品的改编都有着自己的独特见解，他们只有通过一遍遍观点的碰撞和磨合，才能够逐渐打磨出一首首全新的音乐作品。在这背后，对于音乐专业的恪守和对于音乐舞台的认真成为了音乐人秉持的集体共识，这也为节目形构出一种精巧的平衡——即使观点和风格的碰撞每时每刻都在舞台上发生着，但他们每个人又享受于在碰撞中擦出音乐灵感的微妙状态，享受于这场寻觅音乐知己的奇妙旅程。正因为如此，舞台上的输赢胜负已经无关紧要，所有的竞技色彩都被转化成了“高山流水觅知音”般的切磋。而在舞台之外，音乐人们围绕着音乐的探讨和交流，则输出了更多触达音乐本质的认知，进一步成就着音乐综艺因“音”而聚、而识、而乐的题中之义。
诚然，《闪光的乐队》用一方舞台让音乐人们相聚相知，但它并不曲高和寡，而是让不同类型的音乐以另一种方式更好地进入大众的生活。节目中，《爱之初体验》将昆曲和摇滚相结合，呈现了一段“穿越”百年的爱情故事；《漠河舞厅》《阳光彩虹小白马》等作品颠覆了原作风格，释放了音乐改编的更大可能；《如愿》《逆着人群奔向你》致敬时代英雄，用细腻的声音向观众传递了音乐的感动与温暖……不同时代、领域、圈层的音乐人在节目提供的音乐社区之中袒露音乐才华，既打破了音乐之间的文化界限，也让这些音乐在多元文化的融合呈现出新的面貌。由此，观众不仅得以享受到音乐本身的滋养，更能够清晰感受到蕴藏在音乐背后的力量。尤其是在互联网和数字化深刻改写音乐内容的当下，《闪光的乐队》让观众认知到优质音乐应当具有的文化品位，也看到了值得期待和探索的音乐世界。
《闪光的乐队》是一次音乐人之间的知遇之旅，也是一次音乐与大众的对话之旅。这档节目从音乐本身出发，用纯粹的音乐舞台打动观众，更让音乐以文化的姿态着陆于大众视野，用文化维度开启了音乐综艺的更大想象。
