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“文心墨韵——邵大箴艺术展”在京举办
来源:文艺报 | 路斐斐  2021年12月27日08:43

11月29日至12月5日,由中国美术馆、中央美术学院共同主办的“中国美术馆学术邀请系列展:文心墨韵——邵大箴艺术展”在中国美术馆举办。作为新中国培养的第一代艺术史论家和美术家,邵先生为中国美术的发展作出了巨大贡献,深为美术界敬重。此次展览展出邵大箴美术研究成果的大量珍贵文献以及近年来其创作的中国画和书法等作品100余幅,全面回顾他的艺术人生。本次展览总策展人、中国美术馆馆长吴为山表示,邵大箴先生的学术与艺术成就可以提炼为“教”“编”“译”“著”“评”“绘”“书”七个关键字。他的成就不仅在于自身丰硕的学术与艺术成果,更在于他的艺术史论及艺术评论直接促进了中国现代美术的健康发展。

邵大箴1934年出生于江苏镇江,曾任中国美协书记处书记兼《美术》月刊主编、《世界美术》杂志负责人。现任中央美术学院教授、博士生导师,《美术研究》主编,上海美术学院特聘教授兼学术委员会主任,中国文联第十届荣誉委员,中国美术家协会理论委员会名誉主任。邵大箴1960年毕业于苏联列宁格勒列宾美术学院。擅长美术史论,出版有《现代派美术浅议》《传统美术与现代派》《希腊罗马美术史》《欧洲绘画简史》(与夫人奚静之合著)等著作。

此次展览通过学术梳理,整理并展出了反映邵大箴自20世纪50年代留学伊始至回国后,在介绍西方美术,研究中国传统文化,建构当代美术评论和教书育人四个方面丰硕成果的珍贵文献实物130余件。其中包括1960年代《邵大箴给中央美术学院学生上课时讲授希腊、罗马、埃及等国美术史的讲义》手稿原件,《论毕加索的艺术》《印象派:美学观念及其他》等重要论文手稿,《世界美术》1979年第1期(创刊号),以及邵先生曾认真为学生批改的博士论文手迹等。展览展出的绘画作品是邵大箴艺术人生的重要有机组成部分。这些作品大多为山水之作,以水墨为本,略施淡彩,无论大幅小幅,都有信手拈来的逸兴和从容写就的灵趣,充满道地的“文人画”风仪。而其书法作品简淡自然、含蓄内敛,其中很多作品将书法艺术与其深厚的艺术理论阐述相融合,呈现出独特的艺术风格。如展出的《邵大箴画语录》《文艺修养——读史和在生活实践中积累》《审美的民族传统和民族特色》等作品正是其学术与艺术在心灵层面的对话,人、书在此构成精神与形式合一的杰作。