中国作家协会主管

2016年夏天，中国作协批准了我的“定点深入生活”申请，我激动地告诉自己：即使双腿不能行走，仍然可以用文字，去放飞一次心灵！为了这个卑微而又伟大的梦想，自8月份起，在家人的陪伴下，我深入到榆树各地，采访多名东北大鼓艺人和年长乡亲，对生活、历史、东北文化、榆树风土人情，有了全新的认知。可以说，4个多月的深入生活，为我24年的轮椅生涯，补上一堂重要的文史课。

一是回眸家乡榆树的历史。在历史这条长河里，“闯关东”是浓墨重彩的一笔：明末清初时期，由于战乱连年饥荒，以山东、山西、河北、河南为代表的关里百姓，奔赴山海关以东地界；大清乾嘉时期，长期以来清皇室的封禁之地，即柳条边以里所划属的长白山地区，强烈地吸引着逃荒者；清末民初，鸦片战争、太平天国农民起义、八国联军进占北京、辛亥革命、军阀混战……关里民众饱受忧患，开始效仿前人“闯关东”。自此，地处柳条边皇家禁地的榆树，也随着这股“闯关东”浪潮，被注入了新的历史底蕴、民俗风情和文化气息。

二是纵观家乡榆树的地理。榆树市隶属于吉林省长春市，是吉林省人口第一县市。地处松辽平原腹地，在长春、吉林、哈尔滨三市构成的三角区中心，是世界著名的黄金玉米带上，境内无崇山峻岭，盛产玉米、大豆、水稻、高粱，素有“粮豆之乡”、“松辽平原第一仓”的美誉。远在四万年前，榆树境内就有人类活动；嘉庆十六年，设伯都讷厅；光绪八年，榆树成为伯都讷厅首府；沦陷时期，为榆树县；经过14年的日伪统治后，于1945年12月27日获得解放。目前，有28个乡镇、388个村、12个社区。

三是梳理东北大鼓的前世。这种传统曲艺鼓书暨鼓曲形式，早期主要在乡村流行，民间俗称“屯大鼓”。演唱的曲调，是东北地区人们熟悉的土腔土调，唱词也不甚讲究。许多艺人在演出中，甚至当众翻看唱本，照本宣科，俗称“把垛说书”。其起源有两种说法：其一，清乾隆年间，北京弦子书艺人黄辅臣来沈阳献艺，吸收当地民歌小调演变而成；其二，清道光、咸丰年间，辽西“屯大鼓”艺人进城献艺，发展为奉天大鼓。上世纪30年代左右，东北大鼓发展到鼎盛时期，著名艺人霍树棠唱的东北大鼓，深受张作霖的喜爱。20世纪初期，大批女艺人进入东北大鼓表演行列，男艺人退而伴奏。新中国成立后，东北大鼓的创作表演，以反映现实生活的新节目为多。

四是走近榆树东北大鼓的今生。在长期的传播过程中，东北大鼓形成了不同的艺术流派，如：奉调、东城调、江北派、南城调和西城调等，各派有各自的传统节目。榆树则是“东城派”的大本营，被吉林省文化厅授予“东北大鼓之乡”称号。

榆树东北大鼓与其它鼓书最大的区别，是运用了曲牌连缀的音乐体例、板腔连缀的表演方式，常用的曲牌多达20个，即“四奉梅靠东，武彩游西京，大桑悲南宋，小奏卖观清”。每个字代表一个曲牌，演出时根据故事情节的需要，艺人通过速度的变化，强弱关系的调整等艺术手段，形成了同曲牌内的不同板式和腔调，唱起来“珠喉婉转，字句清悦，洪而不放，高而不暴，低而不糜，细而不断，腔调则尽而不满，素而不追，抑扬得法，顿挫成宜”。在表演中，时说时唱，说唱结合，使得故事有包袱，有悬念。

之所以能植根于榆树这片沃土，是因为东北大鼓生于农村、长于农村，听众和艺人都是农民，没有演出场地的限制，题材广泛，演员更接地气。即便吊门繁多，难于精通，但因节奏简单明快、易于哼唱，经常收听的人，或多或少都能唱上几句。采访中得知，很多艺人在登台之前，都是普通百姓，当初学艺的初衷，也仅仅缘于喜爱。甚至好多人没有上过学，东北大鼓让很多中老年人，学习到了中国历史故事和传统文化。

随着被采访者的讲述，时光穿越回上世纪七八十年代：刚刚入冬，村里比较富裕的几户人家张罗，出点钱请来说书先生，十几元听一场。大人孩子炕上挤满了，很多人就坐在箱子盖上、窗台上、水缸沿儿上，听得津津有味；有时候，生产队也会集体组织听书，就像过节一样，孩子大人聚在场院里看，十里八村的乡亲也都会闻讯赶来。

在当时，说书人就是草根明星，不论男女，都被尊称为“先生”。榆树县城虽然不大，接二连三开了四家书曲茶社，五毛钱只能听一上午，而那时普通农民的月收入，不过十几块钱而已。听众早早就去抢位置，因为去晚了根本挤不进去。

最受欢迎的说书先生，日程排得满满的，往往是正在此地说书呢，外面已经有好几辆车等着，准备抢接到别处去说书。当然了，此地的人轻易不会放手，至少也得讲十天半个月的。如此一来，说书先生的日程就需要顺延，结果延到春耕了、夏忙了、秋收了，但老百姓还是乐此不疲……

视线拉回到信息发达的今天，电视、网络及新媒体的普及，逐渐缩短了城乡差距，农村生活也变得丰富多彩了；传统曲艺形式本身，由于“时代远、色彩淡、感情旧、节奏慢”，在快节奏的生活洗礼中，不可避免地日渐式微。

五是展望榆树东北大鼓的未来。榆树东北大鼓独树一帜，有着深厚的群众基础和广泛的影响，代代相传。采访中了解到，现在吉林省内鼓书艺人不足70人，而榆树市就有30多位。

68岁的王边科先生，是东北大鼓省级代表传承人。他出生于榆树市恩育乡，自幼师承东城派东北大鼓艺人闫荣老先生，同时向著名的琴师刘玉玺先生学习三弦伴奏。13岁就被称为“王小先生”。他的演唱特点以柔为强、柔中带刚、字正腔圆、牙清口利，表演上惟妙惟肖、处理得当。20岁时，被称为“小老艺人”，驰名东北。他一辈子演出过的长篇大书有几十部，小段上百部。四十多年的舞台生涯，虽然精彩了人生，却也累坏了嗓子，如今上台唱一部完整的大鼓书，对他来说逐渐变得力不从心。他的工作重心，逐渐从台前转为幕后，一边系统整理东北大鼓的材资和唱段，一边寻找理想的接班人。

郭子艳，几年前退休后，从北京返回家乡榆树，自己出资创办了“榆树东北大鼓活动中心”，让散落在各个角落的鼓书艺人有了“新家”，让众多大鼓爱好者有了静心聆听的场所。郭子艳介绍说，如今的大鼓艺人，年龄一般都在50岁上下，一些艺术成就很高的先生，要么辞世，要么退出了舞台，东北大鼓正面临着青黄不接的命运。他忧心于这种现状，因此多方奔走、呼吁，希望为保护这项非物质文化遗产，做点什么，哪怕做一点点也好。

伞立学，一位83岁高龄的弦师，自幼双目失明，被尊称为“伞先生”。像史铁生《命若琴弦》中那位老弦师一样，伞先生对韵律有超强的领悟，一把三弦，弹响了一生的希望，不仅赢得同行的喝彩，也赢得了四世同堂的和睦家庭。然而，衣食无忧的日子，他还是放不下心中的牵挂，一有机会就来到大鼓活动中心，或者指点年轻弦师，或者为说书人伴奏。他的世界，是被东北大鼓照亮的，因此他盼望着，有更多的人心被照亮。

李春梅，一位来自农村的39岁女先生，已经拥有26年的说书历程，是榆树东北大鼓唯一的长篇传承人。2014年开始，她应邀参加中央电视台等多家媒体的评书录制，把榆树东北大鼓带到了更广阔的天地。

榆树市第七小学，是榆树市扶持设置的东北大鼓教学基地。目前，喜欢这项艺术的学生们进步很快，已经可以进行独立表演，正在茁壮成长为懂乐理、会唱东北大鼓的新一代……

在辽阔的大地上行走，是我从小的梦想；而18岁时，因高位截瘫与轮椅为伴后，“跑跳行走”已然变成奢望。感谢作协给予我莫大的鼓励，让我的“心灵行走”变成一种可能。接下来，我将把所采素材进行系统地整理。每个大鼓艺人，都有一段感人的故事，我会在尊重人物原型、尊重历史的基础上，潜心展开创作，力争在自己能力范围内，让作品拥有历史厚重感，拥有一定的存留价值。