中国作家协会主管

对谈记者：陈滨

对谈嘉宾：魏大森（儿童电影导演）

在童话儿童电影里当一名探索者拍摄用了30只猪、6只鹅、8只猫

一只从热带原始部落闯入城市的萌猪，一只在城市身经百战的嘻哈鹅，一只在猫界称王称霸、酷劲十足的英国短毛猫，这是即将在1月27日上映的一部叫《麦兵兵之夺宝联“萌”》电影中的三大主角。《麦兵兵之夺宝联“萌”》作为国内首部动物拟人院线电影，以真实的动物开口说话来呈现，使用实景拍真实动物及仿真道具再结合CG特效来完成。影片从前期筹备、具体拍摄到后期特效制作，历时4年。影片的编剧、导演之一魏大森，则是国内资深童话儿童电影的创作者，他的童话电影已经多次在国内外获奖。这部《麦兵兵之夺宝联“萌”》是他首度尝试的动物拟人新类型影片，对他来说有着不小的创新意义。

魏大森满头小卷发，有着新新人类的时尚和前卫，想法上更是天马行空，恣意驰骋，内心充满着饱满的创作热情，对于童话儿童电影的拍摄，魏大森说，这是特别适合他自己的一种表达方式。在影视圈摸爬滚打不少年了，魏大森依旧保持内心的童趣和纯粹，“我想把我脑子里好玩的东西都拍出来，会去不断尝试、探索，认真做好我的每一部作品。”魏大森把自己的工作室起名为外星人，他说，这名字和自己一点都不违和，我的奇思妙想总是凭空飘来，我就是要抓住它们，在银幕上把它们表达出来。

拍摄用了30只猪、6只鹅、8只猫

记者：《麦兵兵》被称为是一部开创国产动物拟人电影先河的作品，你作为编剧和导演之一，创意和灵感从何而来？

魏大森：其实就是为了做点不一样的尝试。2014年，我在北京电影学院进修时，需要完成一部毕业作品，当时同学们都要拍爱情片、警匪片什么的，我觉得要是别人拍了我再去拍，没什么意思，也没什么特色，要拍点别人没有拍过的，因为我非常喜欢动物，有拍摄动物，比如狗、猫、驴、鱼等丰富的经历，经过多番思考和试验，我决定拍自己擅长的动物题材，主角锁定在猪身上。主角敲定后，剧情却难以开展，所以就搁下来，后来有一次在健身房跑步时，电视上正放映电影《上帝也疯狂》，一下子启发了我，我决定摆脱常规思维，展开大胆想象。最开始是想拍一个小飞猪，后来看了迪士尼的一部动画片叫做《小飞象》，但由于CG动画的成本太高，所以就放弃了。最后决定拍一只普通的猪，要如何设定呢？是像《小猪宝贝》一样完全的写实？但在中国好像会比较悲伤，我还是想拍一个合家欢电影。所以在构思的时候，就把小猪的背景设置在了热带的乌卡岛。而且在关系上，不希望小猪和人类是主人与宠物的关系，而是说小猪是乌卡岛王子的朋友，但是也能结交到自己的同类朋友。原本想过打造一个更宏大的世界，有长颈鹿、大象、猴子什么的，但是大型动物比较难找到，没有办法租借，只能找小型动物。最后的故事就是讲述了小猪麦兵兵从原始部落，阴差阳错来到现代都市，遭遇各种危险及奇遇的故事。

记者：众所周知，动物类的电影是最难拍的。好莱坞多年前拍出了《小猪宝贝》，目前拍动物拟人电影在国内还没有经验可循，拍摄中最大的难题是什么？

魏大森：前期动物的挑选工作很有难度，寻找合适的三位主角经历了很多失败。影片第一主角是一只叫做麦兵兵的猪，当初理想的状态是有一只能够长期在银幕上表演的长不大的猪。一开始想到的是泰国小香猪，但实际上小香猪是会长大的，并且理想中纯粉色的猪并不多，十几万分之一的几率。后来了解到好莱坞影片《小猪宝贝》用的就是正常的家猪，剧组寻遍全国，最后锁定了荷兰的白条猪。出生21天的白条猪，训练25天，一只50天左右并且驯养较好的小猪就可以参与表演了，表演的周期为两周左右，我们前前后后，共用了近30只小猪。片中的另一位主角是鹅，家禽类都是闪存记忆，相对较难训练，对于驯养员来说，就是要反复去强化动作，使之成为习惯。最开始的时候，为了培养感情，剧组还买来10个鹅蛋，打算从孵蛋环节开始，但只成功了一个，最后还是找来现成的鹅，全片拍摄用了6只鹅。猫是训练时间最长的，猫特别好动，经常乱跑，不好捕捉。我们最后选择了最不爱动的英国短毛，全片拍摄用了七八只猫。拍动物题材的电影，是没有办法对动物讲戏的，所以每次拍摄，都是我自己先给动物驯养师表演一遍，然后再让动物驯养师去引导动物，所以我要自己先表演出来，传达给驯养师，再把动物训练出来，这个过程可是急不得恼不得。

记者：拍摄这样一部动物拟人电影，除了用真动物是个吸引人的元素外，你还有什么杀手锏来吸引观众？

魏大森：《麦兵兵》的故事，有很多笑点。其实是借鉴了众多的喜剧角色来创作的，包括《泰囧》。我个人是非常喜欢日漫《海贼王》的，所以从《海贼王》里借鉴了很多。麦兵兵的性格很纯真，让他到一个陌生的城市，经历众多未知，这个角色是借鉴《海贼王》里的乔巴，鹅的角色特征是大大咧咧、爱吹牛、总觉得自己挺能的那种角色，这个角色就是《海贼王》里的乌索普和黑人影星威尔·史密斯的结合，同时再带点嘻哈风。猫BOSS也是借鉴《海贼王》里的角色。三个动物的性格特征都特别鲜明有特色，观众看着会觉得很好玩，而且影片通过动物之间发生的故事，来表达一个非常重要的主题，就是什么是友谊。那种纯真的感情会唤起人们美好的向往，特别是在今天这个充满欲望的时代，能让人们在银幕上，在一个有趣的故事里，重温纯真的友谊，向往美好简单的生活。

记者：中国电影市场日益壮大，动画电影比重也随之增多，特别是动物拟人电影以其特殊的制作手法和创造视角深得观众喜爱，《麦兵兵之夺宝联“萌”》虽然强调实景拍摄，在电影技术日益发达的今天，也不会拒绝使用电影技术手段吧？

魏大森：电影《麦兵兵》完全按照好莱坞工业化流程制作，根据剧本手绘了分镜故事版并制作全篇动态预览，保证电影的节奏、时长以及拍摄的周期。技术上，VHQ团队有制作好莱坞大片的丰富经验，比如《少年派的奇幻漂流》、《阿凡达》、《异星战场》、《哈利·波特》等，《麦兵兵》项目的视觉导演拥有25年以上视效动画工作经验，制作过《捕鼠记》、《小猪宝贝2》、《精灵鼠小弟》、《龙门飞甲》、《史酷比》以及《博物馆奇妙夜》等观众耳熟能详的经典影片。同时他也是一位动物生物学专家，在相关类型电影制作上有成功经验，为电影《麦兵兵》制作品质提供了可靠保障。

记者：拍摄这样的影片是不是要比拍摄其他影片付出更多？

魏大森：作为一部非动画影片，以真实的动物开口说话来呈现，需要实拍真实的动物及仿真道具再结合CG特效来完成。这样的一部合家欢动物喜剧，在国产电影中尚属首例，为了能够以高质量的水准完成，我们为此做了大量的工作，如前期的概念图、故事版、动态预览，导演、摄影指导、美术指导、动物训练师等主创人员在前期大量地交流讨论，制定出严谨的制作方案。它比通常的剧情片，需要付出更多的艰辛和勇气，还需要更多的耐心，中途出状况的比例更高。

在童话儿童电影里当一名探索者

记者：据说你是学表演出身，怎么走上了拍摄童话电影的道路？

魏大森：我17岁考进山西省电影学院学习表演。一心想当演员，但是并没有很顺利地走上演员之路，有过一次客串电视剧《人间正道》，讲了两句台词。为了生存，能养活自己，去当地的人才市场找工作，有一家招聘制片人，就兴冲冲跑去应聘，原来是挂羊头卖狗肉，只是推销电视广告。干了两个月以后，就辞职了。后来又找到一家影视公司，主要工作也是做销售拉广告赞助。之后也从事过多个工作，折腾了一番，自己都快放弃了。22岁的时候，一个偶然的机会，作为医药代表去深圳工作，当时我心里还是想当演员，有一次和同学聊天，才知道有不少同学都考上了北电、中戏的本科，很有触动。不久之后就决定辞职到北京。半年后，我考上了北电的公共事业管理专业，也收到了录取通知书，但不是本科，而是高职，我不愿意。而且每年19000元的学费我家也很困难，当初学表演，父亲已经卖了一套房，现在家里已无法支付高昂的学费，最终，我选择从北电退学，再来一年，结果最终收到的还是北京电影学院高职类的录取通知书，我再次选择放弃，上了北京工商大学的广告艺术设计系，学了两年的美术，2014年，我重返北京电影学院导演系进修，终圆了自己的北电梦。我觉得一个人无论在什么年龄都能保持住自己心底的天真和纯净，那才是一个成功的人，所以我想所有的片种里，儿童电影应该最纯粹，那个时候我就已经下决心未来要从事导演工作。

记者：为什么一开始独立执导就从童话儿童片开始？而且后来一直专注于这一领域的拍摄？

魏大森：我喜欢奇思妙想，我的性格也像个动物，很好动。我觉得我很适合拍摄童话电影，荒诞加上天马行空的想象，鲜明的风格，对喜剧的热爱，都适合创作童话儿童电影，我在2009年开始有了独立执导的机会，第一部作品是《铜牌小车手》，获得第11届中国国际儿童节入围奖，同年入选第27批向全国中小学生推荐优秀影片片目；2012年的《空火车》获得了山西省五个一工程优秀作品奖、第九届圣地亚哥国际儿童节展映奖；2016年执导电视剧《大号小兵》……这些年，我拍摄了十几部童话儿童电影，越来越觉得这一领域很值得去探索，大家都奔着大片去了，我就拍好玩儿的小片，最主要还是喜欢，有兴趣。

记者：儿童片一直是中国电影的软肋，如今，你致力于有创新精神的童话儿童片的拍摄，你在未来的市场胜算上有多大把握？

魏大森：现在中国电影行业特别浮躁，想踏踏实实去写一年剧本，拍摄一部电影都很难，特别是自从有了IP，大家就觉得省事了，IP电影的盛行导致原创力下降，我觉得影视剧的创作最终不仅还是要回归到原创题材，在拍摄上更应该呼唤认真严谨的拍摄态度。儿童电影也要跟上孩子们的审美和思想，孩子们看了能起到寓教于乐的作用，就是成人看了也能从中领悟出什么，才是好的儿童电影，我是想通过我的努力，让好的儿童电影成为银幕的主力队员，而不是在某个节日来应应景。