吴宇森纪念入行50年，称最后一部电影会拍给徐克
“你，是我心中的一个奇才”
吴宇森纪念入行50年，称最后一部电影会拍给徐克
吴宇森和徐克/视觉中国
《英雄本色》 《喋血双雄》 制图/黄欣
今年是吴宇森走入电影世界的第50年，11月份的电影院线几乎成了“吴宇森月”，4K修复版《英雄本色》在内地上映5天拿下近3000万元的票房，其重返枪战片题材的翻拍作品《追捕》也将于本周五上映。日前，吴宇森多次参与访谈，他与高晓松对谈时说起《英雄本色》中的江湖情、兄弟情，表示在电影中加入了很多个人风格，“我的生活，就是我的电影，电影中描写的那种友情，我真的就有这样的朋友。”
而在吴宇森的江湖朋友当中，徐克就是其中之一。面对“你的最后一部电影会拍什么”的问题，吴宇森毫不犹豫地说：“我会拍一部给徐克的电影，一个剑王对剑王的故事。把我和徐克成为朋友、在创作中有不和但最后又在一起的过程，拍成一部武侠片。”而在他脑海中，这个故事的高潮，是剑王和剑王的对决，“如果有一句台词，我会说：‘到今天，你还是我心中的一个奇才’。”
1986年的“小马哥”偷师高仓健
吴宇森1968年进入电影圈，1973年执导的首部电影《过客》因过于暴力被禁映，在其后将近二十年时间中，吴宇森尝试过功夫片、喜剧片、古装武侠片等各种样式，但一直没有拍到自己理想的影片。1986年，正处于低潮的吴宇森加盟徐克领衔的电影工作室，徐克监制，吴宇森导演，推出枪战片《英雄本色》。
《英雄本色》以3465万港元的票房成绩打破当时香港的年度票房纪录，并且获得包括第6届香港电影金像奖最佳影片在内的多个奖项，吴宇森亦凭借该片获第23届台湾电影金马奖最佳导演奖。该片成为吴宇森的人生转折点，也奠定了吴宇森“暴力美学”的电影风格。
吴宇森从学生时期就是高仓健的粉丝，“他不是用语言，而是用眼神、用沉默就能让观众非常感动。他的形象也很好，让我想起我们中国古代的刺客，那种为了正义打抱不平的英雄感，一个重情重义的人物。高仓健也影响到了我后来的创作。”
吴宇森透露，在拍《英雄本色》时就曾向《追捕》偷师。“我把高仓健的人物性格放在小马哥身上，他戴个墨镜，穿个风衣，都有高仓健的风格。”高仓健本人看过《英雄本色》 之后也非常喜欢，表示愿意与吴宇森合作，但苦于没有合适的剧本。后来高仓健去世，这个未达成的合作就成了吴宇森永远的遗憾。“所以一直想拍一部跟高仓健有关的电影，向他致敬。起先想重拍他另一部很有名的电影《驿站》，后来电影公司有现成的《追捕》剧本给我，我马上就答应了，那时我还不知道1970年代《追捕》在内地引起过那么大的轰动。”
最爱《喋血双雄》最不满意《太平轮》
《英雄本色》和随后《喋血双雄》的火爆也引起国外制片公司的兴趣。1990年代，吴宇森前往好莱坞发展，先后执导《断箭》《变脸》《碟中谍2》等大片。吴宇森说，自己之所以能够引起关注，是因为当年好莱坞类型片分化严重，“他们觉得我的电影里面有非常厉害的动作场面，同时有很深厚的感情，也有幽默感，每一种元素运用得都很巧妙，他们希望我能把这种风格带进好莱坞。”
“暴力美学”也受到好莱坞的认可。吴宇森说：“我喜欢一切有美感的东西，美丽的人，美丽的人生，美丽的风景。我拍电影的时候，不管是什么剧情，我都会想我在拍一个美的故事，一个美的影片，所有人物的出现都要是美的。一个导演的功能就是，要把你的拍摄对象，不管是一个人还是一棵树、一只狗，都要拍得很美。”
从影50年，吴宇森表示目前没有所谓退休计划。“我的电影都有我的遗憾，都不是理想中的完美电影，拍了完美的电影，一个更高境界的电影，我才会说要退休。我还在学习。”而在吴宇森心目中，自己拍得最满意的电影是《喋血双雄》，最不满意、想要推倒重拍的则是《太平轮》。
感谢低谷时期徐克的仗义相助
1981年，徐克在吴宇森的引荐下进入新艺城公司，推出大红之作《鬼马智多星》，一跃成为香港最红的导演之一。而吴宇森的电影事业之后却毫无起色，1986年，徐克邀请吴宇森加入自己的电影工作室，吴宇森一直感激低谷时期徐克的仗义相助，“人家都说我不行的时候，他支持我拍《英雄本色》，本来是他的电影，让给我拍。他还鼓励我把我个人的感受，把我要想说的话，都写进这部电影里。”
1989年，吴宇森在执导了由周润发、李修贤主演的《喋血双雄》之后，因与徐克意见不合，离开了徐克的电影工作室，从此两人在各自的领域耕耘。
当被高晓松提问“你的最后一部电影会拍什么”时，吴宇森毫不犹豫地说：“我会拍一部给徐克的电影，一个剑王对剑王的故事。把我和徐克成为朋友、在创作中有不和但最后又在一起的这个过程，拍成一部武侠片。”
吴宇森《追捕》重回枪战动作戏
“张涵予和福山雅治，是最能打的”
双雄对决，枪战动作，观众熟悉的吴宇森回来了。由他执导，张涵予、福山雅治、戚薇等主演的电影《追捕》将于本周五在内地上映。无论是吴宇森回归最拿手的枪战动作类型，还是张涵予和福山雅治两位硬汉同台飙戏，都将是影片的最大亮点。
双雄对决
两人最终成为盟友
1978年，日本电影《追捕》在国内上映后引起巨大轰动，主演高仓健也成为一代人的偶像，张涵予也是深受影响的年轻人之一，“那时候我们都喜欢剃寸头，把领子立起来。我还捏自己的脸，想让脸上也有高仓健那种沟壑，结果按出两块淤青。”
吴宇森的《追捕》同样改编自日本小说《涉过愤怒的河》，片中，张涵予饰演的律师杜丘被人陷害为“杀人凶手”，为了洗脱罪名选择拒捕逃亡。福山雅治饰演的警官矢村聪则一直紧紧追随杜丘踪迹，想要找出真相，追捕中，两人一路从最初的敌人变成了一同对敌的盟友。戚薇饰演的真由美则因爱人遭遇不幸而一心想要报仇，最终找到了另一份真爱。
片中杜丘与矢村一警一匪，亦敌亦友，是吴宇森标志性的双雄设定。导演透露，张涵予和福山雅治这对双雄组合是自己所有电影中“关系最差的”，也是最能打的，“他们一追一逃，是一对在互相伤害中成长起来的兄弟。”而一贯以“硬汉”形象示人的张涵予直言，杜丘是自己一直以来最想演的角色，“之前我演的硬汉都特别风光、正派，这次是最委屈的，被当成杀人犯人人喊打。”
枪战打戏
双枪白鸽经典再现
吴宇森的枪战动作电影是影迷心中的“江湖梦”，此番带着《追捕》 再次回归，多年“没动枪”的吴宇森感慨，虽然现在已经71岁，但手痒了，就会有特别强烈的冲动去拍，“我现在还提得动枪。”
影片中，枪战、爆炸、追车这些动作电影中的经典元素轮番上阵，据悉，剧组总计动用了200杆真枪与6000发子弹。枪林弹雨中，吴宇森带回了经典“双枪”招式，并为张涵予和福山雅治设计了“双雄一枪”的打法——两人同戴一副手铐，一人上膛，一人开枪，两人配合无间。张涵予透露，吴宇森对拍枪战非常谨慎，“太细致了，为了让镜头更真实，他提前安排专门的老师介绍每种枪的性能，后坐力多大，声响多大，这些跟演员的表演都有关系。”
同时，吴宇森还结合天守阁等大阪地标场景设计了好几场动作戏，“御用演员”白鸽也会露面，“张涵予和福山雅治有一场郊外打戏，那场戏，鸽子救了他俩的命，也是这场戏，张涵予的腰受了伤，很长一段时间他都带着护腰坚持拍。”
两位男主角打得“难分难舍”，真由美也不遑多让。比起日版，戚薇版在兼具女性柔美的同时也极具决断力，“她的战斗力不逊于男人”。片中戚薇有多场枪战打戏，牧场开猎枪的戏份让她印象最为深刻，“猎枪的后坐力很大，而且它只有两个弹口，能放两发子弹，所以我还得拿着一盒子弹，在枪战时不停地换弹。”她还透露，虽然牧场枪战最终只剪了不到十分钟，实际上一共拍了半个月时间，“打斗戏有一条不过，所有现场就要复原一次重来。拍打戏不仅对演员要求高，更是对整个团队的大挑战，比如镜头及时跟到演员动作，恢复景别的速度，还有演员举枪和爆破的时间点要准，很多部门要一起配合好。” （陆乙尔）
