中国作家协会主管

浙江省网络作协副主席 张凤翔（管平潮）

我没有像他们把发言稿都放在纸上，我放在手机上，看起来好像不太正宗，我好像一直在看手机，其实一直在为发言稿准备，本来觉得没什么，结果前面的同仁说得太好，所以压力很大。

首先我感慨一下，之前的几位同行都说到一个词：坚持。看了台上的这些人，我有一个感慨，其实我们台上没几个人，但是作为网文的老兵，唐家三少、血红固然算，但我可能也算一个。这么多年过去了，我们台上寥寥几人里面就有三个老兵，可见这个坚持是有多么不容易。

我想问两个层面来说，首先我结合自己多年的创作经历说一点“干货”，如果有想加入网络作者阵营的话，也可以参考一下。同时也想说一下这个行业，因为作为这个行业的老兵，也真的为这个行业很操心，总是想以多年的视点来看这个产业的何去何从。

第一个层面，如果大家想成为网络作者的话，需要注意什么。第一点，我最大的感想就是你写网文，一定要时刻牢记，要从读者的感受出发。我认识很多很厉害、很有才华的人，他们都说网络文学也就那样吧，我只是不写而已，我一写肯定惊天地泣鬼神。我心里想也未必，因为他们往往不是从读者的角度，总是忘记这一点，总是从自己的角度，我自己想什么，想描写美食、想吟诗作赋，其实根本没想到过大家不喜欢。我一直在写作，昨天正在更新的《血歌行》新的一卷的卷名有两个候选人，对用剑舞灵舟还是用白骨圣杯感到十分纠结，我把这个问题发到作者群和读者群，得到的答案是完全相反的，作者群里面都说剑舞灵舟好，读者群里面是截然相反的答案，觉得白骨圣杯很好，特别有信息量，特别吸引他们去看，你看，作者的回答就是忽略了从读者的感受出发。

前面几位巨神说了很多，我也特别感谢，但是我想补充一点，其实我们还可以擅用工具。互联网时代，现在是移动智能手机时代，我结合我自己写作特别是立提纲的时候所做的事情跟大家分享一下。用手机可以记下很多点，可以随时记下来一些东西。《血歌行》我筹备了一年多，现在也是全版权，书写出来以后就要考虑游戏，游戏有很多的设定表，我这本书构造了一个世界，筹备的一年多中，做了好多张设定表。前三年我也是网易的游戏主策划，用visio去画人物关系图非常复杂，其实可以擅用工具，只要有心都做得到，很简单。对你的剧情设计，不是说我为了用它而用它，其实很有帮助。分享我一个小技巧，你在做大纲的时候，做剧情你可能会想到用word文档来做，其实这时候也可以用表格来做。大剧情一环一环地下来，做这个表格有什么好处呢？我自己在前面加一列，每一行的剧情我都用一种颜色来表达它的剧烈情绪，是轻松的还是剧烈的，是张的还是驰的，如果轻松一点用冷色色调，激烈一点就是暖色色调。这样有什么好处呢？方便最后一见了然，总体把握到你的情节，一本好的书引人入胜要一张一弛。这时候可以看到什么结果？前面色彩的表示程度如果是一个循环彩虹条或者是五彩光谱，那是最好的。

我同时也是浙江省网络作协的副主席，作为一个老兵也经常在思考，因为从事这个行业当然要对这个行业很关注，所以我也从宏观的角度跟大家分享一下。首先我觉得网络文学是大有前景的，首先给从业者打打气。受莫言推崇的那位意大利文学巨匠海尔文诺都说过，他对文学怎么描述呢？文学是一种生存功能，是人们寻求轻松、是对生活重负的反作用力。我觉得网络小说一大特色就是轻松、娱乐，人家文学巨匠都这么说，就更加有自信了，这个行业是能立得起来的。而且从整个时代来看，工业时代是把我们的这个物质世界给打造起来了，互联网时代是把连接给全面铺开了。这些框架都已经搭好了，剩下什么呢？就是唐家三少说的内容，剩下的就是唐家三少以他们为代表的这些作者和公司，来填这种柔性的东西。从宏观的角度，我们这个行业也是很有前途的，所以在座的领导或者评论家们也多多关注我们这个行业，这个行业也是有未来的。

唐家三少说了，他希望网络文学能够进行一些输出。我觉得网络文学是最适合文化输出的。我个人觉得幻想文学更适合出海远航，承担一些文化输出的功能。最简单来说，可能一些社会制度不一样，意识形态不一样，但是关于幻想、关于做梦，或者关于一些神话大家都是通的，无论罗马神话还是北欧神话，还是我们的古代女娲开天地等等，都是相通的，这个时候幻想文学是最容易到达别的国度的。最近网易出了一款手游《阴阳师》，完全就是日本的一个东西拿来改的，结果半个月时间就登上苹果畅销版的第二名，这非常不容易，你看日本其他东西没有传过来，但是这种幻想文学的东西传给我们了，而且这么火。我觉得唐家三少刚才说的公司特别有前途。曼威公司是一家美国的漫画公司，它的漫画改编成13部电影，全球票房变成了100亿美元，我们要挖多少的矿和炼多少的粗钢材才能搞定这个事情，所以这是一个金矿。为什么说文化输出呢？比如去年《疯狂动物城》，一个动画片最后拿到了15.3亿人民币的票房。我重点不是说它的票房，这么多票房说明有这么多人看，其实里面就有它的文化输出，结束曲就叫《尝试任何东西》，这其实是美国的一种精神。人家就通过这么好看的文艺作品来承担他们的一些文化输出的东西，他们的观点就能到达全世界。我举一个例子，我们也有我们的传统美德，比如勤俭节约，大家仔细想一想，勤俭节约是世界主流的一个思潮吗？不是。为什么？因为我们没有文化输出，我们没有大力宣传这个主角这么一个帅哥、美女或者很正义的英雄他其实很节约，我们缺少这样的载体。

同时我们也要有危机感。我一直很有危机感，昨天我跟阿彩也交流过，甚至从谈话当中我自己一机灵，突然说了一个词：传统网络作家。你也要有危机感，哪一天一个过去的模式可能就不适用了，所以我非常认同唐家三少的一些尝试，拍电视剧。世界多元，娱乐手段更多元，休闲手段更多元，人一天的知道是固定的，总共24小时，别的多少，另外自然就少了。先是有手游，后来有直播，还有VR，都在占用网络文学的时间，科技界有一个反摩尔定律，出现新技术的时间越来越短。我们虽然做内容，其实我们依赖于科技技术的进步，所以要有危机感。

我想一下我们的出路是什么呢？第一个是太阳底下无新事儿。现在所谓一些传统文学也是当年的新流派。我还学习《艳阳天》，它是我小时候的神书，我每年寒暑假都看好几遍，我从里面学习了情节到了高潮的时候各种人物的表现，符合他个性的表现，我的小说里面也照样用，向经典、向前辈们学习。还有核心技术的融合。新技术真的是决定我们艺术形式的。比如去年的艺术家的一个奥斯卡电影，从无声电影到无声电影，我们融合的同时牢记内容的根基在哪里，比如你来一个VR我就写一个VR小说。

我还有一个想法，我觉得网络文艺供给侧也需要改革。我自己想，三个词，降速、减速、提质，就是说更新的速度其实可以降下来，其次要减少数量，不要动辄几百万、上千万，再者提质，一切目的是为了提升它的质量。因为IP浪潮带来了这种可能性。我最近比较郁闷的是什么呢？我才写了一半，结果人家根本不管你字数多少，然后直接谈别的，就签了约，我和书站的合同还有几十万字没结束，但是为了契约精神只能含着泪继续写。真的是可以降速、减速、提质，因为变故到来的时候，我觉得能浮在上面生存下来的还是优质内容。

这些危机可能很少有人提，现在中国对网络文学是风起云涌的大时代，尤其我们人口众多，我们其实拥有着天生的巨大优势，人越多，效果更加显著。我大概几个月前受香港各个大学联合搞的一个论坛的邀请，和香港本地的作协碰撞一些观点，我其他都不讲，有说大陆完全风起云涌、日新月异的一个大时代，我觉得我们要珍惜。从我们从业者的角度，一要不违法，二要自律、要谦逊。

我希望政府的政策能够重引导，细分措施。我觉得我们其实起来很弱小的，希望各方面都给我们支持。