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一年一届的北京国际音乐节两个月后即将再度来袭，在组委会为乐迷们准备的琳琅满目的节目中，一个来自法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节的歌剧格外引人瞩目。确切地说，几个月之前，这部戏即将来京的消息刚刚抖搂出来，就几乎点燃了乐迷们每一根兴奋的神经。到底是什么样的惊天大作如此勾魂摄魄？没错，它就是由歌剧大导演罗伯特·卡尔森执导的布里顿歌剧《仲夏夜之梦》，这是这部20世纪经典歌剧第一次出现在中国舞台，同时这也是继音乐节三年前推出《彼得·格赖姆斯》和《诺亚的洪水》后上演的第三部布里顿歌剧。

导演：歌剧舞台杰出的大师

数月前，北京国际音乐节宣布与久负盛名的法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节展开为期五年的深度合作，而双方联手后的首个艺术项目就是本杰明·布里顿的歌剧《仲夏夜之梦》。

本杰明·布里顿是20世纪的著名作曲家，被认为是英国自17世纪普塞尔以来最杰出的作曲家。歌剧《仲夏夜之梦》创作完成于1960年，是作曲家布里顿根据莎士比亚同名戏剧改编而成，是作曲家的标志性作品。1991年，由普罗旺斯-埃克斯国际艺术节制作、罗伯特·卡尔森执导的这一版本成功首演。

2015年，为纪念莎士比亚诞辰450周年，法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节再度翻出箱底将这部戏重新复排。此番《仲夏夜之梦》来京，是这一制作首次在欧洲以外的地区演出。

熟悉歌剧的乐迷一定很熟悉罗伯特·卡尔森的名字，对，他是当今世界歌剧舞台最杰出导演之一，2010年其导演的瓦格纳四联剧《尼伯龙根的指环》曾在上海轰动上演，此次则是这位大师的作品首次在北京舞台亮相。届时，英国指挥家斯蒂沃特·拜德弗德将率领中国爱乐乐团演绎这部歌剧，去年该剧在普罗旺斯演出时的绝大多数歌唱家阵容也将悉数来华，其中包括曾获格莱美奖的女高音劳拉·克莱科姆、享誉世界的圣三一男童合唱团等等。10月15、16日，北京的观众将在保利剧院欣赏到这部天马行空、亦真亦幻的歌剧杰作。

创新：用大床取代森林

对于莎士比亚的原作而言，这个阴差阳错的爆笑故事发生在森林之中。而导演罗伯特·卡尔森却突发奇想，而这个主意恐怕谁也想不到，他把神秘的森林变成了一张巨大的床。卡尔森说：“在将布里顿的森林视觉化的尝试中，我和我的设计师迈·克莱文倾向于避免假树，在我们看来，假树缺乏诗意，因此，我们建造了一张巨大的床代表森林。床是我们入睡并醒来的地方，是我们经历噩梦的地方，也是我们互相爱护的地方。”

此外，他希望在这部戏中通过某种非布景的方式实现大自然两种主要颜色的融合——天空的蓝和森林的绿，因此仙王奥布朗的头发是绿色的，而仙后泰坦妮亚是蓝色的。仙王奥布朗告诉仙后泰坦妮亚，自从他们争吵以来，大自然的一切都不能正常运转，这意味着他们是拥有纯粹自然力量的神灵。卡尔森打趣地说：“这个版本至今已有25年，首演以来，我们的床游历了法国和国外的无数歌剧院。”

评价：被赞“像魔法时刻”

Christina Mer是法国著名的《费加罗报》的乐评人，他曾在一篇文章中如此评价他所看到的罗伯特·卡尔森的《仲夏夜之梦》：“在迄今为止我的900余个戏剧之夜中，1991年7月的AIX之夜上演罗伯特·卡尔森的《仲夏夜之梦》仍然是我观看过的所有戏剧演出中最美的一个。这是一个纯粹的魔法时刻。我们如同从离地面几公分处漂浮着度过的整个演出。结束后，戏剧余音绕梁的魔力，伴随我们离开。”

他认为，布里顿清楚如何翻译莎士比亚的魔法，而卡尔森奇迹般地将两人的魅力同时实现，年轻时的卡尔森身上就已展现出他戏剧语言的精华，“他用一张无比巨大的床代替了魔法森林，之后他添加了几张正常尺寸的床。在这里，被笨拙的精灵蛊惑的夫妇经历分分合合。床单是绿色的，枕头是白色的、天空是深蓝色的。通过仙女、精灵或人类的外观，这三种颜色主宰着戏剧的空间、人物和服装，这是一个令人愉悦的布景。到第三幕中三张床在一弯近月下升入空中的时刻，被压抑的掌声爆发。”

背景：中法顶级艺术机构首次联姻

事实上，此次法国普罗旺斯-埃克斯国际艺术节和北京国际音乐节的合作已经筹划了3年之久，同时也是这个顶级艺术机构与中国艺术机构的首次“联姻”，合作期限长达五年，如此之长、合作层面如此之深，对于中法艺术机构来说尚属首次。

此次引进布里顿的歌剧《仲夏夜之梦》只是双方合作的开始，2017年恰逢北京国际音乐节创建二十周年，将上演由普罗旺斯-埃克斯艺术节委约并于2012年首演的英国作曲家乔治·本杰明的歌剧《切肤之痛》，而在2018年，北京国际音乐节则将上演由双方联合制作的德彪西歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。这几部歌剧作品都是20世纪和21世纪最受认可的歌剧作品。

此外，2019年至2020年期间，双方将联合委约两部新的歌剧作品。其中一部将出自中国作曲家之手，这部歌剧将于2019年或2020年在普罗旺斯-埃克斯艺术节首演，届时余隆总监将担任指挥，这部作品也将在北京国际音乐节上演。