中国作家协会主管

“镜子每天都在辨认一张生脸”（桑克），“她把左手的命运交给右手/右手犹豫了一下，还是接住了”（蒋一谈），“进门和出门/有时是两个动作/有时，是生和死”（霍俊明），“他们建造的笼子/越来越多，越来越复杂/所以，你必须从现在开始练习/你是你惟一的出口”（臧棣）……一行、两行，或者三行、四行，没有标题，一段时间以来，一种被称为“截句”的诗歌写作在网络上引起诗人们的广泛关注。

截句的命名与小说家、诗人蒋一谈有关。在遇到“截句”这个称谓之前，蒋一谈在7年时间里写了1000多首极短的诗。这些写作当然是受到日本俳句的启发，但他试图写出“跟日本俳句不一样的现代诗歌”。2015年春，他于恍惚之中想到李小龙的截拳道。截拳道“简洁、直接、非传统性”的功夫美学，正是他在诗歌写作中所坚持和追求的。于是，他想，这些年写下的那些诗句，可以称为截句。在他看来，截句强调诗意的瞬间生发，“是不瞻前、不顾后的词语舍身”。它比日本俳句更有断然和决然的精神和态度，更具有开放姿态，更有开放空间，与我们现代人的内心距离更近。

2015年11月，蒋一谈出版诗集《截句》引起人们的关注。近期，黄山书社推出了“截句诗丛”，第一辑共19本。这些截句，有些是诗人从自己的旧作截取几行句子，有些是全新创作。与此同时，在微信上也兴起了轰轰烈烈的“截句运动”，有些诗人一天能写十来首，股票跌了写一首，买菜归来写一首，失眠了再来一首……截句的蜂拥而来，让人们看到了它的可能性，也看到了它存在的一些问题。

在日前于北京大学举行的“从‘截句诗丛’看当代短诗写作的可能性”研讨会上，十多位诗人、评论家从不同角度探讨了截句写作的得与失。诗人臧棣谈到，写截句，强调的是语言的行动、词语的行动。截句能随时灵动地处理我们的日常感受，以及对人生的深切体察。从根本上讲，截句写作展现的是一种新的汉语节奏，它强化了汉语和当代的生存体验之间的紧密联系。截句写作，有时候像格言警句，但它不像格言警句那样时刻以经验的规训性为圭臬。评论家＼诗人杨庆祥认为，现在的一些诗歌写作过度浪费修辞，本来用两三句话就可以写完的东西，非得写得很冗长，诗歌自身的力量都被稀释掉了。截句写作让我们更加重视诗歌与生命呼吸之间的紧密联系，重新凝聚词语本身的力量。

“截句入门易，但想把截句写好很难。”这是很多截句写作者的心声。诗人周瑟瑟认为，短诗精神在于舍弃与凝练之心，在于提纯与截取之道。人人都写截句，但好的截句依然是沙中黄金、风中鹰隼。诗人李壮谈到，在四行的规制内，截句要求写作者从体量巨大的生活经验之中，准确地捕捉到那些生动而微妙的细节，迅速将语言规整到位，最好还能带上一点戏剧性。它看似简单轻巧，却要求有四两拨千斤的功夫，因此并不好写。

一方面，好的截句不好写，但另一方面，截句写作却呈泛滥之势，这引起一些人的担忧。但在很多截句写作者看来，这似乎并不是太大的问题。在研讨会上，蒋一谈、安琪、严彬等诗人谈到，截句写作的发展，需要更多诗人以及大众的积极参与。截句概念的提出，为大家的写作提供了一个平台，写什么、如何写，在初期不必提出太多的限定。截句写作的泛滥不必担忧，好的东西都是在狂欢之后剩下来的。在这个过程中，我们可以通过编选“截句选本”，把好的截句进一步推出来，“好的截句作品就是截句写作的标准”。

在诗人内部，也开始出现一些质疑截句的声音。诗人谭克修说：“关于现代诗，我赞同柯尔律治的‘有机形式’之说。真正的诗，其有机形式是由内在冲动塑形的，不会受某种外在的强制性规则或标准限定。截句这种专横的形式本身（限定四行之内），骨子里就是非现代性的。”他不大看好截句写作的第二个理由是，截句写作，灵光一闪就是诗句。但是当代诗的发生装置，已经不只是安在古老的“灵感”按钮上了。当代诗提供给读者的快感，是一种感性和智性交织的复杂感受。因此，这种灵光一闪的诗作，一些诗人可以偶尔为之，但不必过度拔高。诗人世宾则认为：“截句写作，气息不够绵长，思路无法深入，会把诗歌的格局往小里带。”

截句写作风头正盛，“截句诗丛”第二辑正在编辑之中，而关于截句的讨论也将不断延续。无论是支持的观点，还是反对的观点，只要是关于诗学内部的真诚声音，都将会有利于促进截句、甚至整个短诗写作的发展。