六根：文学新物种

　　六根来历很奇葩，一帮喜欢喝酒的男人，“四体不勤，五谷不分，六根不净”，酒局就叫“六根”，遂一约定，开一微信公众号，也叫“六根”。

　　“六根”的出现，让人开始对文学生产模式和接受模式又有了新的认识。这种作家抱团+朋友圈互动模式，十分醒目地杵在那里。微信的好处显而易见， 比网络文学设备简单，比博客介入程度深，比微博更容易制作，它的简易、便携、随时、随地、随意，不管你愿不愿意，就这样蛮横地介入到你的生活。

　　“六根”即六位大老爷儿们，李辉、叶匡政、韩浩月、绿茶、潘采夫、武云溥。看完六本书，你会发现，这帮人脑子活，功底扎实，为人真诚，上知天文 下知地理，上得刀山下得油锅。在他们身上，是活动家、写手、游侠、书呆子、老夫子、绅士兼而有之，偶尔也透露出那一丁点痞气。“六根”六种造型，萝卜白菜 各有所爱，长见识的、励志的、说教的、放松的、怀旧的。他们各有绝活，各显神通，黄钟大吕，考据索隐，俏皮轻松，喜事悲事，小忧愁小伤感，大责任大担当。 这套“醉醒客”丛书出版也花了心思，装帧讲究，插图雅致，信息量丰富。要不怎么对得住“六根”这个名号？

　　李辉好取名，“六根”和“醉醒客”都是他的杰作。他的文章厚重，读起来却轻松。扎实的第一手材料，顺带营造一点氛围，考据家的功夫，诗人的情 怀，观察家的视角。他不大关注那些众所周知的“大路货”知识，也不满足于表面的好看，他一定要揭开盖子，看看隐藏在风景之中的神秘、暗流和不为人知的东 西，走一路说一路，文化散文的新样式。把艰难的事说得通晓明白，这就是本事。读李辉的散文，会发现它有一种内在的整体性，他的书名《雨滴在卡夫卡墓碑上》 就有一种特别深邃的意境。他探究某个人的渊源，一定与另外一个有更深渊源的人有联系，顺藤摸瓜，扯出一连串大事件。这些尘封的往事，重见天日，挣扎、死 亡、救赎、希望。

　　看叶匡政的《可以论》看到一定数量的篇目时，好想对着书本吼一句：可以了，道理都懂了，好吗？在这个流俗的世道里，做一个表情严肃的谆谆教诲者 有多难啊。你不得不承认，他苦口婆心，引经据典，句句都在理。当报纸专栏作家跟吸烟一样容易上瘾，经常看到有人赌咒发誓不干了，下一期报纸理论方框里照样 有他呕心沥血之作。我猜想，叶匡政就属于那种专栏作家当得不能自拔的人。专栏的真谛就是要把话题扯得有立体感，浅的扯深，近的扯远，天文地理、古今中外， 都要有所通晓。

　　韩浩月一开始感觉尽是自说自话，不大考虑读者的感受。等你觉得他像个温柔敦厚的暖男的时候，他突然出大招，写他六叔的那几篇带点狠劲，看上去嬉 皮笑脸、吊儿郎当，其实用情很深。更多的是说一些细细密密的心事，喜悦的、尴尬的、辛酸的，都有。他把书名定为《错认他乡》，他说“常常错把异乡当故 乡”。有故乡是幸福的，哪怕那里曾经给他的是饥饿和不称职的母亲。后面几章都是书评，专挑很“伤人”的小说评，而且都是外国小说。可以这么理解，书是他的 精神故乡。

　　绿茶与韩浩月不同，整本书写的都是书的故事，爱书的人和爱书的事，关于书的形而下与形而上。他满怀热情地与书打交道，享受那些细小而琐碎的幸 福。这个人对书有着刻骨的爱，走到哪里，眼里只有书以及关于书的秘闻和佚事。那些善本、孤本、稀有资料的图片，哪里得的？各种难得一见的刻本、彩绘本、拓 片、线装书，千姿百态的图书馆、书店、淡彩画和别致的风景图片，既温暖又惊艳。文章与配图表现出一致的气质，温暖的表象隐藏着惊艳，厚重里夹杂一些明快， 慵懒中又有那一点淡淡的忧伤。

　　潘采夫离故乡最“近”，写故乡最多，所以最接地气。然而，回不去的是从前。有族谱的好处就是白纸黑字，清清楚楚地记着祖宗十八代的来龙去脉，进 化史或者退化史都给后人无形的压力。作者对祖辈进行了一番电视剧般的演绎，这么一说，没有族谱反而更添一种“野趣”了。他自嘲这本《十字街骑士》是“一个 ‘70后’的江湖游踪图”，他有一个会讲笑话的奶奶，所以，潘采夫的散文处处都见幽默和机智。一件平常的事经他一打趣，好玩极了。他还吃透了他们方言的妙 处，跟刘震云一样。这里恐怕有民间艺人对他的熏陶。

　　武云溥是“80后”，他在进行一种文体探索，他用A面与B面来叙述唐山地震，想要说明人的命运有既定的结果又有诸多的不确定性。比深度报道更生 动，比小说更有现场感，比散文更抓人，比现代派更务实。话又说回来，小说难道不是更深的深度报道吗？当然新东西总是有一个接受过程，想在散文里找安逸的人 不习惯这种闹腾，想在小说里找情节的人不适应这种没头没脑。趁着讲广州黑人现象，顺带将潮汕女孩李秋丽与黑人小伙的爱情故事深挖。饮食、买卖、文化隔阂、 种族歧视，只有进入广州黑人群体内部，才可能掌握这么多丰富扎实的材料。《生如逆旅》却是带狠劲的。他同他的散文一起在冲撞、摔打，在找与众不同的东西， 可是，不一样在哪里？这才是他们真正的苦难。

　　六根继续在朋友圈里刷屏，刷屏也只是一种阅读方式，好文章才是硬道理。