安武林：儿童散文的诗性表达(李学斌)

　　在中生代儿童文学作家中，安武林是一个“异数”。他文字功底深厚，不仅举凡乡野景观、市井风俗、童年趣闻、少年遭际、求学往事、读书偶得……皆能以清峻秀逸、空灵隽邃的语言涉笔成趣，娓娓道来；而且，他的写作所涉体裁甚广，诗歌、散文、童话、故事、小说、寓言、书话、评论等等文学体式，皆能信手拈来，应对裕如，称得上十八般武艺，样样精通。更难得的是，武林人缘上佳，老、中、青三代作家群，他皆能左右逢源、如鱼得水，可谓深谙为文为人之道，聪明绝顶。仅此三项，在当代儿童文学作家中称得上“独此一家”。

　　武林是文学上的“性灵派”。创作讲求心与物游，情与事迁，思接千载，心游万仞。这种立足于瞬间意念捕捉、即时情感表达的写作方式与传统的“才子型”写作一脉相承，体示了“情往似赠，兴来如答”、“心有意会，俯仰自得”的“兴会”式创作思维。而这或许也正是武林常常疏离沉潜思虑、反复酝酿的长篇构思，而更青睐灵感来袭、一挥而就的短篇体制的缘由所在。实际上，武林的短篇作品，无论儿童诗、童话，还是故事、散文，确实品类繁多、佳构频仍。只不过，这样一来，也带来一个问题：由于武林所涉题材、体裁甚广，各文类又平均用力，故而广种多收之际，很长一段时间，儿童文学研究者提及武林文学创作，竟有“银瓶乍破”“乱花迷眼”之感，善则善矣，多则多矣，却难言其语篇、体式、运思、意涵之短长。

　　其实，以笔者对武林儿童文学创作的了解，他写得最好的其实还是抒情短诗，其次是幼儿童话，再次是儿童散文，之后是书评、书话，最末为少年小说。

　　细说起来，武林以校园诗人起家，早在上世纪八十年代，就在中学生诗坛声名鹊起。后逐渐转向幼儿童话创作，有《老蜘蛛的一百张床》《熊爸爸》《烟斗里的星星》等佳作前呼后拥、迤逦而出，以致竟渐渐遮掩了他诗歌创作的光芒，直至抒情诗集《月光下的蝈蝈》获全国大奖，他的诗人本色、诗歌才华才广为世人所知晓。新世纪以来，进入创作高峰期的武林，诗兴勃发、佳作连连。其中，又尤以儿童诗和散文创作为上。限于篇幅，这里仅以武林的儿童散文为例，略作概评。

　　或许得益于诗人的底蕴、素养，武林的散文多为诗性散文。其特色就在于，无论状物、写景，还是叙事、抒情，情节、故事之外，语言、结构之中，那份轻灵跳脱的哲思、那种悠长隽永的情韵，无不蕴藉着诗情、诗意、诗韵、诗味。这也充分表明，无论写什么题材、内容，武林都习惯于“以诗出之”。因为，本质上，他就是个传统文人气息浓郁的诗人。嗜烟酒，喜交友，性洒脱，尚义气。而这些，在他的诸多散文篇什里都深有体现。

　　表现一：实景虚写，浓情淡抹，虚实相生，诗情脉脉。武林喜欢在写实的追忆里，拓开一笔，眺望苍茫的远方，于时空浓缩、融汇处，呈示情思飘逸于现实之上的统摄力、笼罩感。而这恰恰就是散文的“余思”“余味”“余情”“余致”。当它袅袅升腾的时候，作者笔下一处处旧年陈迹，一桩桩萦怀往事就随风飘荡成了一行一行隽永、悠远的文句。表现二：以曲笔写景、抒怀，用类似摄影中的“长镜头”，凌空蹈虚，凭栏远眺，使难写之景借助想象的升腾顿时云蒸霞蔚、气象万千，充满了轻灵拓宕的诗意和灵性。表现三：立足当下，回溯往事、摹写生活，既能“入乎其内”，也可“出乎其外”，情真意切之余，却不惟情所困，不为事所伤，体现出对生活与文学之间审美距离的准确拿捏，标示了散文叙事的诗美特色。这一点，其实也正是中国古典诗歌的核心美学之一。武林的散文体现出了深厚的叙事功力。

　　武林是性情中人，他的散文不仅诗情浓郁，而且还体现着“成长回望，本色写作”的特点。武林孩提时代就剑走偏锋，嗜读成癖，以至于连小学都不能正常毕业。十来岁，跟随叔父外出谋生，寒冬腊月，起早贪黑，烟熏火燎，心余力绌，成了远近闻名的“炸麻花”师傅。好在命运终究待他不薄。嗜书成癖的结果是经年累月的文学滋养和日复一日的创作精进。而正是这番“特立独行”的成长体验，最终成就了他的作家梦。这些人生轨迹和精神蜕变，在《书里藏着的秘密》、《风吹过，依然美》等系列散文中有极为生动的表达，这或可谓武林散文诗性体征的第四种表达。