价值引领是文艺之魂(周思明)

　　市场化背景下文艺何为？这是当前文艺界一个突出的问题，必须加以重视。总体来说，文艺应始终以人民为中心，坚持正确的价值导向，让艺术引导市场而不是让市场奴役艺术。文艺创作应立足当代、关注现实，自觉用当代意识思考现实生活，主动将个人感受升华为公众的感受，提高文艺作品的吸引力和传播力。

　　应该看到，随着市场经济的发展壮大，文艺也越来越多样化，但整体来看，文艺除了满足人们的娱乐文化需求之外，更应有引人向上向善的功能。在文艺与市场的关系上，我们要力求社会效益与经济效益的统一，当两个效益发生矛盾的时候，应该旗帜鲜明地将社会效益放在首位。这是因为，社会主义文艺的终极目标，乃是坚守人类的精神家园，追求人自由而全面的发展。文艺作品是靠情感动人的，一部优秀的文艺作品，应当做到思想艺术的和谐统一，具有强大的感染力和吸引力。文艺必须直面当下牵动社会神经的各种问题，探索各种问题产生的成因，帮助人们认识严峻的社会课题，引领人们奔向真善美。文艺工作者应当把社会效益放到第一位，以有利于提升全民族，特别是青少年的精神素质为前提，把精神食粮送到千家万户，这是文艺工作者应尽的义务。换言之，给公众以人文关怀和价值引领，是文艺工作者义不容辞的责任与担当。

　　市场经济条件下，文艺作品是否还要保持并发挥教育功能？回答是肯定的，这是由文艺本身的功能决定的。文艺应关注当前的社会问题，尤其要关心青少年的成长，关注他们心灵的创伤，他们面临的困境。当一些青少年出现思想和心理问题时，文艺应当以真善美把他们引导到正常健康的生活当中，这是作家艺术家责任感的体现。尤其是在市场经济大潮中，作家艺术家能够保持超越功利的创作心态，是特别值得尊敬的。对于读者、观众而言，文艺作品除了好看之外，还需要精神上的感动和心灵上的滋润。当前，除了要在创作思想上强调真善美的统一，文艺工作者还面临提高和引领受众的任务。文艺作品的本质是审美属性，而不是商品属性。有人认为文艺生产的本质是产业，换言之就是商业，这是一种偏颇的看法。如果我们承认文艺的本质是审美，就要理直气壮地把社会效益和内容放在首位。

　　如今，创作雅俗共赏的文艺作品越来越难。由于全媒体、媒介融合和自媒体的发达，大众的审美需求正在发生深刻的变化，每个人都有及时发布信息、传播信息的能力。在这样的文化语境下，有人爱看电视，有人爱读小说，有人喜欢上网，有人爱进影院，可谓是“萝卜白菜，各有所爱”。换言之，大众的审美和艺术需求在发生变化。在此意义上，艺术分流、审美分众成为必然趋势。

　　于是，问题来了：我们靠什么样的文艺作品抚慰和感染受众？这无疑给作家、艺术家提出了又一个新课题。面对审美和艺术需求已经分化了的公众，我们必须生产出多种多样的文艺作品，满足他们多方面的需要。但是，另一方面，在多元化的审美和艺术需求中，不能放逐或悬置了我们民族共同的价值追求。习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话，提到文艺不能成为市场的奴隶，抓住了改革开放后市场经济条件下文艺发展的关键。当前，我们要在创作思想上强调真善美的统一，努力完成提高和引领受众的任务。马克思在《1857—1858年经济学手稿》中曾说过：“艺术对象创造出懂得艺术和能够欣赏美的大众。”立足于历史，从既定的现实存在看，马克思的这一观点同样适用于文艺创作。

　　置身社会转型期，尤其文艺创作与传播的市场化和产业化，使得当前文艺创作中的问题愈见其多。很多作品为吸引眼球，对社会的假恶丑现象和职场上的钩心斗角等大加渲染，影视剧和其他文艺作品中展现人性丑陋的题材几成主流，但弘扬人间之爱，特别是人性真善美的作品比较欠缺。从这个意义上说，我们的文艺亟须重拾真善美，承担价值引领的作用，同时兼顾市场，兼顾利润，这样的文艺生态才是正常的。文艺工作者应该承担起引人向上向善的责任，拿出有人文关怀的、讲述中国故事、演绎中国梦的好作品。竞争不能仅仅看票房，不能为了票房和收视率而善恶不辨、美丑不分。

　　文艺走到今天，我们应该反思：艺术产业化如何才能步入良性循环？文艺创作如何才能沿着良性轨道发展繁荣？对此，文艺批评应当积极介入，发挥其固有的调节、引导作用。加强和改进新形势下的文艺批评，不能仅仅依靠专家学者，更应听取广大公众的意见。只有全社会形成良好的舆论氛围，才能推动文学艺术的创作生产，使优秀文艺作品焕发出持久的生命力。