简宁谈《邹静之戏剧集》：他的戏剧作品更值得关注(张文静)

　　简宁 空军政治部创作室创作员，出版有诗集《倾听阳光》《天真》《简宁的诗》《我的紫禁城》，译著《女巫》、长篇传记文学《摇撼光之树》、美术批评《李晓刚画话》，合著报告文学《天地深情》、访谈录《五台山大方丈妙江和尚谈话录》，创作有电影剧本《中国月亮》《赵氏孤儿》、电视连续剧《神捕十三娘》《红衣坊》、电视政论片《国家天空》等。

　　听过邹静之名字的人，应该有不少。他担任编剧的电影《一代宗师》《归来》《千里走单骑》，电视剧《康熙微服私访记》《铁齿铜牙纪晓岚》等都可谓是家喻户晓的作品。然而，看过邹静之戏剧作品的人，并不多。除了话剧《我爱桃花》知名度较高外，《操场》《莲花》《花事如期》《夜宴》等舞台剧并不为大众所熟知。

　　“可能是现在的传媒和大众更关注热闹的话题吧，邹静之的戏剧作品被忽略了。”在作家简宁看来，相比于影视作品，邹静之的戏剧更值得关注，有些作品甚至可以称为当代经典。

　　对时代主题的诗意感悟

　　对于今年3月出版的《邹静之戏剧集》，简宁的评价简单而又笃定：“这几年我读过的好书，它算一本。”

　　这本戏剧集收录了邹静之创作的《我爱桃花》《操场》《莲花》《花事如期》等四部话剧剧本，还有《夜宴》《西施》《赵氏孤儿》等三部歌剧剧本。“这是邹静之最重要的几部舞台剧作品。”简宁介绍说，“《我爱桃花》已经成为北京人艺的经典剧目，而由郭文景作曲的歌剧《夜宴》更曾在国际舞台上风靡一时。”

　　与当前大众较为熟知的孟京辉等创作的实验话剧不同，邹静之遵循的是传统的戏剧路径。但与曹禺、郭沫若和老舍那一代戏剧家以及《狗儿爷涅槃》的作者锦云等上一代剧作家相比，邹静之又在表现手段、戏剧结构和探讨主题上有明显的时代特征。“他的戏剧有个鲜明的特点，那就是戏剧的诗意化，或者说作为一名诗人对时代主题的领悟。”简宁说道。

　　《我爱桃花》就是这样一部作品，它从一个古代话本开始讲起，却又无处不勾连着现实。故事讲述了唐时一个叫冯燕的人与牙将张婴之妻偷情，有一天夜里张婴醉酒而归，张妻慌忙地将冯燕藏起，不料张婴躺下时压住了冯燕的巾帻。冯燕示意张妻将巾帻拿来，张妻却会错了意，将丈夫腰间的刀递给了冯燕……在这部戏剧中，邹静之用了一个戏中戏的形式，让演员在古今之间来回穿越，探讨了一个亘古不变的两性情感话题。

　　“邹静之重新挖掘了古典体裁，并将其放置于当下中国社会大变轨、人的道德观念急剧变化的语境下重新演绎，旧瓶装新酒，使故事得到了全新的阐释。”简宁说道。

　　喧嚣氛围中的精神追求

　　相比于《我爱桃花》，了解话剧《莲花》的人可能更少，但它却是简宁最喜欢的一部作品。一向自认为“很少夸人”的简宁也忍不住对这部话剧赞不绝口，甚至用两个字来评价——“伟大”。

　　《莲花》的故事发生在清末民初，贫民女子莲花和丈夫欲借卖古董来改变潦倒的生活，却没想到在卖古董的过程中，丈夫产生了一种有钱人的心态，还搭上了交际花喜珠子。莲花暗生醋意，怀念起贫穷而美好的夫妻生活，心生悔意，情急之下用枪逼迫丈夫回家，并收回了古董水仙盆。黎明，在一架人力车里，莲花举起了枪……

　　在这部话剧中，邹静之大胆地使用了倒叙的手法。“故事从开枪开始讲起，像剥洋葱一样，到结尾时回到了故事的起点，这种舞台叙事非常新颖。”简宁说道，“《莲花》剧本中逻辑的勾连、人物身份的设置基本上无懈可击，可以称得上是一部经典作品。”

　　简宁曾经在国家大剧院观看这部剧，表演过程中观众鼓掌不下几十次。“而且，观众的反应都非常准确，掌声都在该鼓掌的时候出现，这让我对剧作家产生一种由衷的敬意。”简宁认为，在现代性的写作中，作者常常会排斥读者，但邹静之却能首先把观众放入其中。

　　《莲花》的整个故事都围绕一个“卖”字。“当下中国人的生活不也都围绕着这个字吗？”简宁反问道，“商家、农民、作家，连刚刚毕业的学生找工作也是在推销自己。这样的情结被邹静之写进了剧本里，而且放置在了那么生动而尖锐的戏剧结构里。剧中，莲花的丈夫所受到的诱惑、压力以及发生的变形都是我们在今天的生活中正在经历着的，这样的剧本非常难得。”

　　简宁曾把邹静之称为“创作界的劳模”，在他看来，邹静之是一位“难得的能做到雅俗共赏的作家”，“在商业市场上，他毫无疑问是个成功者，但他却没有被商业所吞噬。在当下喧嚣的商业气氛中，在解构、颠覆、恶搞成为风潮的今天，邹静之能创作出这样一部人性挣扎的悲剧，他难能可贵地坚持了一种品质，那是一种对文学和戏剧有精神要求的品质”。