让文化类节目更热(关正文)

　　《中国成语大会》7月6日刚结束在央视的播出，《中国汉字听写大会》(第二季)7月13日起又开始跟观众见面了。发轫于去年夏天的文化类电视节目，今年继续亮相电视荧屏。   

　　不过，与去年的高收视率及在业界产生的轰动效应相比，文化类节目今年却表现平平。正因如此，去年还在高呼“文化节目的春天已经到来”的社会舆论，如今又开始集体反思起“文化节目缘何受到冷遇”的问题。

　　其实，文化类节目既没有迎来春天，也没有受到冷遇，它一直在前进的路上。当下，电视观众的观赏品位越来越趋于多样化。他们不仅希望通过观赏电视节目获得身心的愉悦，也需要从荧屏上获得知识的陶冶、心灵的震撼、思想的共鸣，所以去年夏天文化类节目的兴起恰好撩拨起观众内心对文化的渴望。比如《中国汉字听写大会》《汉字英雄》等汉字类节目，让观众意识到“提笔忘字”的尴尬，使“寻找键盘里失落的汉字”逐渐成为一个社会热议的话题，吸引了人们的眼球。更为重要的是，近几年电视荧屏上一直是歌舞选秀类节目扎堆，文化类节目以完全不同的节目内容和形式，给观众带来前所未有的新鲜感。甚至可以说，有些观众最初锁定文化类节目，主要图的就是那份新鲜感。如今，一年多过去了，最初的新鲜感逐渐消退，观众对文化类节目的兴趣也就逐渐减弱了。这就不难理解，为何今年播出的文化类节目内容更加充实，形式更加多样，收视率反而下降了。从这个意义上讲，这两年文化类电视节目收视率的浮动，只是反映了观众收视心理的正常调整而已。

　　对歌舞选秀类节目而言，娱乐观众是主要目的。而文化类节目则更多是为观众提供文化知识、文化启迪甚至文化反思。独特的节目定位，决定了文化类节目不可能走歌舞选秀类节目的制作套路。所以，文化类节目一般没有明星大腕，缺少话题噱头，更与炒作、煽情无缘，从根本上讲，这类节目的核心竞争力就是文化品位、文化内涵、文化责任、文化担当。这一特点决定了这类节目的制作是个难差事。且不说怎样吸引观众，单单是如何从广阔的文化海洋中选取节目原材料，如何让传统文化与当下社会发生联系，如何用镜头语言和电视手段呈现文化内涵，都颇费思量。

　　由此可见，在泛娱乐化的社会氛围中，文化类节目制作难度大、观众基础薄弱、收视率不高，这都是事实。但文化类节目并非没有优势，不同于其他综艺节目对人感官刺激的迅速性、直接性、短暂性，文化类节目对受众心理的影响是缓慢的、持续的、长期的。所以，尽管文化类节目做起来很难，但只要长期坚持下去，就会对观众产生潜移默化的作用，观众对节目的忠诚度和黏合度也会逐渐建立起来。比如，《中国成语大会》的收视率最初只有0.2%，但几期过后，收视率一直稳定在1%左右，无论是热播的《爸爸去哪儿》(第二季)，还是全民为之疯狂的世界杯，都未能对其产生太大冲击，这种现象在其他电视节目中并不多见。再者，如果把节目资源比作金子的话，很多娱乐类节目的金子就是明星，他们每次都要花大价钱去买金子，这种做节目的方式很难持续。而文化类节目的制作更像坐在金矿上，因为节目的资源——文化，取之不尽、用之不竭，主要看我们如何去挖掘，如何去打磨。

　　总而言之，作为文化类电视节目的制作人，我们不能患得患失，瞻前顾后，应该有几分从容和自信。我们不妨像电影《让子弹飞》里一样，也让文化类节目飞一会儿。在节目飞的过程中，只要我们静得下心，沉得住气，持续投入研发设计，不断提高节目质量，我们就会逐渐享受到节目的子弹命中目标的快乐。

　　(作者为《中国汉字听写大会》《中国成语大会》总导演，本报记者韩业庭采访整理)