因为爱所以诗——读陈耀辉的诗文集《最美的时光》(金仁顺)

　　认识耀辉10年了。从来没见过他阴着脸的时候，似乎阳光于他，总是明媚的。他还经常跟人强调，我是师大中文系毕业的。就好像师大是阳光大学，中文系是明媚系。他的青春因此镀上了金，像他的名字一样。

　　实际上，耀辉想强调的是，他跟文学的关系。他跟文学的关系，有脉相承，有络可寻，有渊源有门庭有背景，同时，文学于耀辉而言，又绝对不是概念，不是陪衬，文学对于耀辉，是具体的，感性的，亲近的，有时，文学是邻家女子，眉目若画，皎如玉树，出来进去，一个身影几个眼神儿，让耀辉心如鹿撞，进而思之念之，辗转反侧，惆怅着两小无猜，憧憬着举案齐眉；有时，文学是同学哥们儿，白日青天，登高望远意气风发，问苍茫大地，谁主沉浮？夜半月明星光点点，炒几个小菜，温一壶老酒，搂肩搭背，这啥那啥地说私房话儿。

　　耀辉最早跟我说他喜欢写文章时，我深以为然，同时也不以为意，中文系出身的人，喜欢写作，恰似“哪个少年不多情，哪个少女不怀春”，这话说说就过去了，倒是年深日久，随着耀辉一本本散文集印出来，才发觉，他当初的轻描淡写，原是举重若轻。文学于他，是某种魂魄，美景、深情、物喜、己悲，在在处处，都是唤醒和生发；从来没有失过，落过，记录着他的生活过程和生命质量。

　　最近几年，耀辉集中写诗——我是见了他的书，才知道的——一写就是厚厚一本，着实让人惊叹，也让人惊艳。耀辉的诗，是他所见、所历、所感，萃取出来的精华，这些年他的脚步遍及大江南北，世界各地，走过路过，从未空过，“西风吹雁白云里，是我情深诗一行”(《秋日致李白》)；诗集里面，有名山大川，“白日现虹影，飞流作梵声”(《梅里雪山》)，“奇峰如水洗，历历见苍青”(《峨眉山雪》)；也有乡村小河，寺院楼台，“远磬催归鸟，疏钟稳渡船”(《寒山寺》)、“巷陌黄泥味道，人家几树樱桃。风摇铁马念前朝，狼主当时年少”(《西江月·夏夜雨后黄龙府怀古》)，各种风物，枝枝叶叶落在诗行里，裁成细长的水袖，舞摆间，搅起盛唐风气，低吟处，仍旧当下人间——“不减不增流水巷，碧荷仍是古人栽”(《宏村印象》)。

　　对诗人而言，诗行即心迹。在一些风景绮丽处，耀辉的诗句总能随景而转，因势生情，“吴歌木桨声柔糯，水月霓虹光陆离”(《周庄》)，情至深处，意境顿生，“合看波光静，深蓝纳浅蓝”(《海南玉带滩》)，进而达至般若，禅味隐约，“深邃通何处，沁人花木香。”(《过杭州访灵隐寺》)。

　　耀辉不拘题材，千山万水，千军万马，千头万绪，都能在格律之内，万法归一，化成诗行。即使格律也不能束缚住耀辉奔涌的想象和激情，在这本诗集里面，古体诗浓墨重彩，是华丽丽的主角，而每首诗作下面，又缀着篇流苏似的散文。把跟诗作有关的细事、情节、妙悟，做进一步的延展，古诗意犹未尽，随笔情致正酣，一张一弛，交相呼应。

　　与本书中诗歌随笔相映照的关系一样，耀辉其人，既有恪守格律、规则的一面，亦有放达、随性的一面；热闹和清寂这两种属性在他身上，很矛盾又很熨帖地结合在一起——热闹在外，清寂在内，内外之间，经由思考和文字的催化、发酵、演绎，内外交融，融会贯通。

　　耀辉对文学对诗歌的爱，诚恳深挚，他说，“所谓诗意，就是生活中的美意，这美意，是人世间一切美好的聚结、和谐、生长、蔓延。或者退一步说，诗意是心灵所期盼的美味，与其他艺术形式相比，诗歌所包纳的或许更多。”(《“止于至善”的诗意阐释》)。

　　每个人，都有无法抗拒的东西，都有不由自主去走近、靠拢、皈依的方向，对于耀辉，可能就是写作，就是诗了，“写作好比是一面镜子，照亮了我的心灵，照亮了我走过的人生道路，照亮了我的感情世界。”(《我对古典诗词的一点儿理解》)。以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。以写作为镜，以诗为镜，可以知美、启智吧？耀辉的这本书，取名为《最美的时光》，这“最美的时光”不只是流年中的吉光片羽，更是他心灵花园中的姹紫嫣红吧。