真人真事抒真情(王竹平 孙彦平)

——浅谈河北梆子《子弟兵的母亲》

　　戎冠秀是家喻户晓的拥军模范、“子弟兵的母亲”。有一张珍贵的历史老照片，拍摄的是戎冠秀在晨曦中敲击大钟的昂扬形象。老照片虽然定格在烽火连天的抗战年代，但那从太行深处传出的浑厚的钟声却连绵不绝，世代相续，激励后人。

　　戎冠秀的事迹曾数次被搬上舞台，都产生了很好的社会效果。去年，平山县河北梆子剧团又排演了智全海创作的《子弟兵的母亲》，以全新的视角，白描的手法，真实地再现了戎冠秀平凡而伟大的一生。这出戏以朴实的人物形象、动人的故事情节、深刻的思想内涵和独具特色的地域风情赢得了观众。从农村到京城，所到之处都受到热烈欢迎。半个多世纪过去了，戎冠秀所体现出来的对党、对祖国、对子弟兵的热爱和高尚的精神境界，对当代人重铸社会主义核心价值观有着重要的现实意义。

　　《子弟兵的母亲》编剧智全海，前两年改编河北梆子《白毛女》虚构了很多新的故事情节，因为那个题材本身就具有传奇色彩。但是对《子弟兵的母亲》他却表现出高度的谨慎，坚定地追求一种写实的风格。剧中第三场戎冠秀回忆自己的身世，爹爹推炭滚落山涧，为救命以一岁一吊的价钱将九岁的戎冠秀卖作童养媳，婆家又嫌她生辰命贱，把公爹输光房田的账都算到她头上，她只得拖儿带女去讨饭，眼睁睁看着六岁的娃儿饿死在土炕上，“老坟沟里把儿葬，歪脖树一根裹脚我吊上边”。戎妈妈这些苦难经历在以往的事迹材料中是避讳的，怕“玷污了英雄的形象”，但在本剧，却不遮不掩地展露出来。

　　写现代戏难，写以英模人物为主角的现代戏更难。有些戏把英模人物请上了舞台，但塑造的人物，大多是拔高了的、高大全式的形象，可敬不可亲。《子弟兵的母亲》塑造的戎妈妈虽然极不平凡，但却是和天下所有妈妈一样有血有肉有情感。

　　送儿子兰金参军那段戏，按常规应让戎冠秀用大段唱腔表现送子参军的高风亮节、英雄形象，但却难免概念化、脸谱化。现在场上的李有火气十足，不愿兰金去当兵，埋怨戎冠秀给兰金报名，“兰金他去参军此事重大，通通地打乱了全盘计划。耽误了开山整地多种庄稼，耽误了从小养大的闺女喜花。耽误了种庄稼倒还不怕，最怕是耽误咱抱孙抱娃。咱们家为抗战牺牲多大？从今后也应该好好理家。一辈子俺对你没有过二话，这件事俺说啥要当一回家。”戎冠秀很理解自己的男人：“当家的句句都是大实话，只是你不知俺到底为啥？解放军来镇上招兵买马，会场前冷冷清清松松垮垮……”解放区的农民不愿送儿子参加解放军，似乎有违长时期形成的老区人民踊跃参军保卫胜利果实的印象，但当时确是有那种情况，赶走了日本鬼子，老百姓想过安稳日子，不想让孩子再上前线。“咱平山是边区有名的模范县，要是完不成扩军任务，咋丢得起这个脸？俺就带了这个头！不但给兰金报了名，俺呀还把你也报上了！俺跟首长说，让俺当家的给咱部队上喂马去！”这样，一个纯朴感人的母亲形象活了起来。

　　彰显鲜明的平山特色，讲一个地道的平山故事，是本剧追求真实理念的直接体现。编剧、导演和舞美、演员，多次到下盘松实地考察，舞台上的大槐树、碾盘和房舍，都是写实的。主演为了演活戎冠秀，还努力学习平山方言，体验山区的风土人情。《子弟兵的母亲》在唱腔音乐中融进了平山民歌的元素。特别是由戎妈妈的孙女无伴奏演唱平山民歌《支前小唱》：“最后的一尺布用来做军装，最后的一碗米用来做军粮，最后的老棉袄盖在了担架上，最后的亲骨肉送上战场。”包括序幕在内，七个场次竟有六次唱响，给人强烈的震撼。

　　把古老的戏曲表演形式与现代科技相结合，是一种创新。比如序幕中展现的一幅幅珍贵的历史影像资料，既直观地介绍了当时的社会环境，也加深了观众对戏曲本身的理解；中间一场戏，石榴告诉戎妈妈，当年戎家接到兰金阵亡通知书时她接到了世雄失踪的通知书，“就是生不见人死不见尸啊！他们是打过了三八线，他回不来了。”到尾声部分，舞台背景中出现了今年韩国首次向中方移交志愿军战士遗骸的视频。这样处理，真实感、时代感很强。

　　平山故事就是河北故事，这台戏是讲好河北故事、展现地方特色的典范。