电视剧应当克制“话语膨胀”

　　近日，有四家卫视同时热播了电视剧《宝贝》，观众对该剧褒少贬多。笔者最突出的印象是“话语膨胀”，密集的人物对话已经让人感到听觉上的审美疲劳，比话剧还要“话”剧。

　　诚然，一部剧作要讲好一个故事，塑造几个成功的人物，台词既是作品文学功力的展现，又是对镜头语言的重要补充和互动，观众总是希望能从不同风格的影视中享受到语言的魅力，获得语言上的力量，有些影视剧的台词甚至成为经典而长久存留在观众心中。有特色和个性化的台词，能让观众深刻地感受到汉语的魅力。然而不同的艺术作品有不同的艺术语汇，作为影像艺术的电视剧属于视觉艺术，理应充分展示镜头语言的叙事功能。

　　观看近期热播的几部电视剧，感觉有些相当成熟的编导，过多依赖人物对话推动剧情进展的倾向，却越来越不重视镜头语言的运用。早些年看过的一些中外经典影视剧，在注重台词的同时，特别注重运用场景、道具和人物表情，反映剧中人的性格及情绪，从而深入故事、推动情节、塑造人物。观众看电视，更多是通过画面受到感染和感动，并非只依靠人物对白。电视剧作为家庭观赏艺术，不能脱离镜头语言的本体。

　　应当承认，精彩的台词有助于深化表演。但当下诸多电视剧的台词，要么是故作深沉，要么是刻意耍贫嘴，游离于剧情之外。特别是某些现实题材的家庭伦理剧，把调侃当幽默，把网络用语或段子当时尚，并以此标榜为 “关注现实”。电视剧《宝贝》中的三对夫妻，只要到一起就少不了耍嘴皮子，你来一言，我回一语，唇枪舌剑；在《新编辑部故事》中，不是俏皮话，就是网络段子，无用甚至无聊的台词塞满了每场戏的空间，有些台词和剧情毫无关系，观众闭上眼睛就权当是听广播剧了。话语膨胀，不仅没有给剧情添彩，反而让观众感到剧情拖沓，听觉疲惫，导致人物形象模糊。

　　“话语膨胀”的倾向，透露出电视剧编导在镜头语言表现上的退化，演员对以形体语言表现内心活动的无能与无奈，同时也暴露出相当一些电视剧越来越不重视人物的心理刻画，用对白走捷径，观众很难看到那种“此处无声胜有声”的画面，更谈不上“于无声处听惊雷”的艺术效果了。

　　如果电视剧完全靠台词交代剧情，还将会助长某些偶像派演员对表演的理解更加简单化，或是对塑造人物的误读，以为只要能大段地背诵台词，再来点时尚的俏皮话乃至歇斯底里的喊叫，就是表演到位了。其实真正的好演员，功夫不全在嘴上，台词只是表演功力的一个方面。真正的好演员要张弛有度，有伸展力亦有控制力，有从内心深处迸发出来的表演才华。