荀派名家孙毓敏的艺术坚守

　　在我主编的中国京昆艺术家评传诸本丛书中，由我的研究生李成伟所撰写的孙毓敏评传，摹写出传主的精神与风骨，这是我特别看重的地方。孙老师之美，是一种沁透到骨髓之中的大美，惊鸿一瞥便令人心生感动。所以她的粉丝地不分东南西北，人不分男女老少，大家都为之倾倒。上海女子的媚态，北京大妞的爽快，山东姑娘的海韵，河南佳丽的情怀，交织成孙老师身上的大美。余生也晚，未能领略到孙老师青春时代的芳容，但通过她所塑造出来的一系列绝美女性形象，领略到中华女儿的千娇百媚，万紫千红。其常演的剧目有《打焦赞》、《扈家庄》、《大英杰烈》、《十三妹》、《贵妃醉酒》、《思凡》、《秋江》、《天女散花》、《白蛇传》、《蝴蝶杯》、《红娘》、《红楼二尤》、《玉堂春》、《杜十娘》、《荀灌娘》、《棒打薄情郎》、《勘玉钏》、《霍小玉》、《生死牌》、《姊妹易嫁》、《西施》、《洛神》、《生死恨》、《一代贤后》、《哑女告状》、《双玉缘》、《翠屏山》、《坐楼杀惜》、《宋宫奇冤》、《痴梦》、《陈三两》、《狮吼记》等，花旦应工，又兼青衣、刀马，令人于百花园中目不暇接，目睹者三生有幸，无缘之人徒叹奈何！

　　烈女孙毓敏，在当代京剧名伶中绝无仅有。首先是为尽孝。当她在荀慧生大师的垂青之下，作为戏校出科不久的高材生，每年演出达200场以上的时候，她在鲜花与掌声中不忘远在新疆的母亲和两个妹妹。她曾17次卖血，奉献出青春的血浆，为的是春节与亲人团聚。孝女之烈，莫过于此。其次是为爱殉情。正因为她大美无限，所以才引得一位爱国华侨的倾心追求。在一个荒唐至极的时代，批评、发配和批斗等一系列飞来横祸接踵而至。为了爱情和理想，为了人格和尊严，为了浪漫与永恒，美人孙毓敏毅然决然地推开三楼的窗户，化蝶飞天……但愿纯洁无瑕，何惧粉身碎骨？作为烈女，孙毓敏不仅可以跳下去，同时还可以在病榻瘫痪5年之久后凤凰涅槃，浴火重生，重新站立起来，再度在舞台上呈现出天女散花、婆娑起舞的神仙世界。这不仅是医学上的奇迹，更是艺术界的奇葩。万箭穿心般的疼痛，体现为拈花歌舞的优雅、红尘俗世的挚爱，这是何等庄严华妙的艺术场面与生命境界！记得孙老师返沪演出时，上海戏迷热泪盈眶，为这位传奇般的上海女儿而举城倾倒。

　　作为戏曲界的大才女，孙毓敏打从5年的风瘫岁月开始，身残志坚，撰写出《京剧唱腔体会点滴》、《荀氏水袖、动作及手势介绍》等讲稿。之后，她又陆续出版了《含泪的笑》、《我这两辈子》、《京剧唱腔体会点滴》、《荀派艺术语言特色》等一系列著述。这些年来，她在观戏过程中奋笔疾书，在剧评会上妙语连珠，在政协会上慷慨直言，发表出令人会心微笑或者深入思考的诸多真知灼见。这些艺术见解和思考的结晶，结集成一部部著作，为中国戏曲与传统文化的传承与发展鼓与呼，体现出一位中国艺术家的良知与自觉。

　　孙毓敏又是一位古道热肠、铁肩担道义的侠女。劫后余生，悟透生死的美女、烈女与才女，势必要行侠女之举。孙毓敏金针度人，传戏于徒，从唐禾香到李静，传授了百位高徒。她又从1991年起担任北京戏曲艺术学校(后为北京戏曲艺术职业学院)校长，把一个举步维艰的教学单位，办成了人才辈出、群星璀璨的重点戏曲与艺术院校。

　　我所知道的几件孙氏事迹还有如下几条：为一向没有得到重视的戏曲艺术家树碑立传，先后出版了10部传记。当她知道中国戏曲学院以我牵头，在做中国京昆艺术家传记200部时，先是慨允将其主编的传记全部供我选择使用，同时又苦口婆心、循循善诱，多次说服李光、沈健瑾夫妇，怂恿朱世慧等名家，让他们与我联系写传，为戏曲留见证，替历史增新编，让艺术家们的创造成果留在人间，传给学生，令戏曲人扬眉吐气，令艺术界惊艳侧目。她为一批生活有困难的艺术家们打抱不平，解决实际困难。这样的事例数不胜数，难以赘述。倘若戏曲界多有一些有礼有节地为行业鼓与呼，为戏曲争公道的人，戏曲界的今天和明天岂不是更加海晏天青吗？