艺术和娱乐，我一脚不踏两船

　　曾经因《忐忑》爆红，如今淡出娱乐圈不唱“神曲”，龚琳娜说——

　　艺术和娱乐，我一脚不踏两船

　　说起龚琳娜，你脑海中可会自动回响《忐忑》的魔性旋律，或浮现她演唱《金箍棒》时怒目圆睁的表情？这两首歌都是在几年前走红的“神曲”，也令龚琳娜成为“娱乐圈红人”。但近两三年，这位“神曲姐”几乎没有再参加综艺节目，也没有推出新“神曲”。5月20日至22日，她将重新走入大众视线，在北京天桥艺术中心举办新艺术音乐会《爱·五行》。她说，不想让自己再被“娱乐化”。

　　“久不上台就会在家里哭”

　　看看这台音乐会的曲目单，从《忐忑》到《小河淌水》，从《自由鸟》到《静夜思》，都是龚琳娜的代表曲目。她把自己近些年的探索用五行的理念串联起来，“《忐忑》属于火的部分，《小河淌水》是水，我的所有创作都在五行之中。”

　　一连唱3天，不管是体力上还是精神上，都会是一次考验。“上台演出对我来说是极大的精神满足，一段时间不上台我就会在家里哭。”从贵州走出来的龚琳娜，浑身洋溢着西南妹子的活力，一说到唱歌，满脸亢奋。自从她5岁听到李谷一唱《乡恋》，就决定以后也要在舞台上唱歌。等把唱歌当职业后，一个月不上台，她就会感到难过，连续几个月没有自己的专场，就会觉得烦躁，“我就是一个充满能量的人。”

　　光有热情还不够，连着3天办音乐会也是个体力活儿，龚琳娜说这凭的是真功夫。网上曾流传一个龚琳娜辅导学生唱歌的视频，还没开唱，网友就被连续好几分钟的开嗓震住了，她站在钢琴边“哈吼哈吼”地“怒吼”，听上去甚至让人害怕。

　　“每天上午至少要练两个小时，中气不足的人是撑不下来的。”说起练声，龚琳娜骄傲极了，瘦小纤细的身躯仿佛被“女汉子”的光环笼罩，“就因为这个，我这么多年从来没坏过嗓子！”

　　“我理解的神曲是技巧高”

　　近两三年，龚琳娜有些淡出公众视线了。自2013年前后演唱《金箍棒》《法海你不懂爱》后，歌迷们渐渐发现，在电视综艺节目上几乎看不到她的身影了。那个凭借晚会和综艺节目而知名度陡增的龚琳娜，开始抗拒娱乐节目。

　　“《忐忑》确实打开了我的一扇门，但也使大家对我有误会，以为这是我的全部。”6年前，龚琳娜因在湖南卫视跨年晚会上演唱《忐忑》一炮而红。这首在10年前创作的歌曲，被收录在一张叫做《静夜思》的专辑中，同一张专辑中还有龚琳娜的先生老锣为她创作的《将进酒》等歌曲。2007年在欧洲巡演时，这些曲目同样吸引了西方人的目光。

　　但在国内，龚琳娜被贴的标签常常是“神曲姐”。让她感到郁闷的是，去年，有不少大投资、大腕儿参演的商业电影找她来唱主题曲，对方上来就说想要一首“神曲”。“他们说的神曲是表情夸张、唱词搞笑的那种，但我理解的神曲是技巧性很高，像《忐忑》一样难唱。”龚琳娜一口回绝。

　　于是，龚琳娜只能靠自己“推销”艺术音乐。收到跨年晚会等节目的邀约，龚琳娜热情推荐《武魂》《月满西楼》这种表现传统文化或脱胎于古诗词的音乐，但无一例外地碰了壁。对方很直白地告诉她：“这类歌曲根本没有卖点和话题度。”

　　“我也理解，毕竟电视台办晚会和综艺节目是要拼收视率的，是为了娱乐。但是艺术和娱乐，我自己做不到一脚踏两船。”龚琳娜说。

　　“音乐创作绝不是模仿秀”

　　逃离娱乐化的龚琳娜，和老锣一起提出了一个新概念——“中国新艺术音乐”，“就是扎根在中国传统文化之上的、原创的音乐作品。”

　　“音乐创作绝不是模仿秀，你看现在中国的很多流行歌曲，几乎没有中国元素，把词一换成英文的，立马就变成美国歌了，谁还知道是中国人写的？”龚琳娜和老锣认为，中国流行音乐的创作，之所以写着写着就变成了外国歌的翻版，就是因为失去了中国的核心元素，而这些元素，来源于中国传统戏曲和民歌中的技巧。

　　去年，龚琳娜发行了新专辑《唐宋东西》，其中的曲目都源自广为国人传颂的古诗词，比如《山中问答》《庭院深深》《桃源行》《却上心头》……演唱这些曲目时，龚琳娜使用了打着中国烙印的技巧：表达甜美的意境，就像唱黄梅戏一样捏着鼻子发声；烘托苍凉心绪，就用“秦腔嗓”吼出声音；弘扬中华武术精气神，就移植京剧中铿锵的念白。科班出身的龚琳娜，玩起这些技巧来，游刃有余。

　　新的尝试也引来了争议。有些歌迷听不惯她的戏曲腔，甚至纳闷，“你明明有《小河淌水》的深情和温柔，为什么还要加那么多难唱的戏曲技巧？”“这样炫技的歌写出来不怕没人唱得了吗？”

　　“不破不立，传统不是死的，是可以为我们所用的。KTV里能点的歌，多我一个不多，少我一个不少，那些歌我就不唱了，我的舞台在剧场。”龚琳娜的回答，洒脱而坚定。