京剧戏台上站直了的薛平贵与王宝钏

　　2016年伊始，笔者看到了由国家京剧院程派、马派弟子朱强等演出的新版《红鬃烈马》 (薛平贵与王宝钏) ，令人耳目一新。这出百年老戏，从新中国成立前至今各大京剧院或整出或分折不断上演。虽受观众欢迎，总觉得有不尽人意之处，作品主题思想不是十分突出集中，人物形象也不是十分清澈透明，而国家京剧院上演的新版是由老戏中《彩楼配》 《五家坡》 《大登殿》三折改编组合而成，从父女绝情摘下皇赐女凤冠，将女轰出相府始到薛平贵坐上西凉王位夫妻团圆，薛平贵怜妻寒窑十八载苦衷，又戴上凤冠，欲斩岳父王允，王宝钏不忘养育之恩，薛平贵深明大义，转封王允为有职无权的国丈，一股悲喜交加的情绪，贯彻始终，给观众以圆满畅快的感受。

　　全剧几乎吸收了历来所有演出本的精华，删掉了不利于展现主题和塑造人物的细节、情节及大段脍炙人口的唱词，这种大刀阔斧的创编手段过去实不多见。这就突出了富贵不淫、贫穷不屈的故事主旨，人物性格、人物的动作和内心活动贴切一致，呈现出一个完美而又极富诗意的艺术境界，京剧戏台上站直了一对古典而又全新的薛平贵与王宝钏，这样一来亮点鲜明，看点集中，使观众绷紧的心弦如程派唱腔断中有连，因为剧中人物在传递人间真情，薛平贵与王宝钏此时所传递的真情，是广泛意义上的真情，是以忠义为核心的仁德之爱，不同阶层、不同信仰、不同身份的观众都能接受，也都受感动，这为改编传统戏曲指出一条明路，对现实题材创作亦有启示，为文学艺术创作和传统戏曲改编开拓出一条新路，国家京剧院走在了时代的前列做出了榜样。

　　中国戏曲程式化惯称“角的艺术” ，自从现代京剧搬上舞台开始利用程式塑造人物，因为观众看戏不只是听唱腔看功架，更注重剧中人物言语行为所表达出的思想感情，从而使观众感悟生活、认识人生，受到教育。文学艺术是传递人间真情的最佳媒介，而戏曲比其他文学体裁的作品更具广泛群众基础，男女老少都喜欢看戏，识字和不识字的都能听得懂看得明白，群众说：“看完戏心情舒畅，干活长劲儿。 ”戏曲作家心怀人民重托，肩负国家和民族大任，应认识到戏曲舞台是教育课堂，有史以来人们通过戏曲德化家庭、德化社会，使家庭和社会树起良好的风气，上行下效，这是国家和民族兴旺发达的基础。戏曲舞台不仅是教育课堂，也是法律讲堂，通过戏曲故事教化的作用，警世喻世，潜移默化地规范社会秩序，对个人来说就是要遵纪守法，踏上人生正确轨道，走正自己的路，写好自己的历史，成为精神文明建设的先行者和推动社会前进的动力，促进社会文明程度不断提高和发展。

　　中国文学艺术基金会特约刊登