民族管弦乐音诗《孔子》：洋为中用朴实动人

　　近些年来，配合传统文化复兴，儒家学说备受重视，以孔子为题材的歌剧、舞剧、音乐剧等不断涌现。近日，山东省歌舞剧院推出国家艺术基金支持项目、大型民族管弦乐音诗《孔子》 ，用民族器乐与歌声重新诠释先秦圣贤。本作品由莫凡编剧、作曲、导演，杨又青、马帅指挥。

　　故事从50岁孔子的晚年生活讲起。 《孔子》上篇讲述孔子晚年事迹及事业追求，有春秋诸国动乱、有兴办私人学堂，还有恢复周礼、当官失败、周游列国等相关活动内容。分梦想、战乱、办学、祭祀、抉择、离别6个场次。有孔子独唱、孔妻重唱，有村姑齐唱、弟子合唱，有连贯的角色声乐表演叙事，也有单独民族管弦乐表演的器乐篇章。歌声、乐声满堂，器乐声乐相间，相互融汇，戏剧与音乐融为一体。下篇分思念、围困、鸿雁、风雪、归鲁、大同六个场次。分别表述孔子周游列国的夫妻想念、周游遇险、鸿雁传书、旅途艰难、回乡欢欣、理想追逐的情景。

　　《孔子》名为民乐音诗，实为音乐清唱剧。音乐表演故事并非完整，情节并不连贯，有角色则突出主要角色，也并不强调人人个性丰满，但一定要讲清楚道理。这正好是源于西方的清唱剧体裁讲圣经故事形成的剧种特点。 《孔子》恰好吻合清唱剧表演艺术特点，也基本符合清唱剧的戏剧艺术样式。 《孔子》直奔有教无类、仁政大同的主题，提炼出博大精深的孔子思想言行中最有价值的部分。文本点到为止，不搞事无巨细。剧词文白相间，利落干净。莫凡笔下的老年孔子步履艰辛，走出庙堂，办学办事、宣讲仁义，历经磨难，真实可信。没有“三突出”却可亲可敬，不搞“高大上”却朴实动人。戏剧唱词中有原封不动的文献语录，讲述孔子理想抱负；也有深入浅出的白话叙述，抒发圣贤思想感情。

　　作为清唱剧， 《孔子》音乐流畅简洁、生动朴实，旋律好听。抒情性、戏剧性兼备，民族色彩鲜明。莫凡的音乐语言坚守传统调性调式写作，坚持汉语歌唱依字行腔，词曲结合完美。没有许多原创歌剧音乐剧唱腔倒字、唱段拗口的情形。曲调朗朗上口、入耳中听。 《孔子》音乐大量采用雅乐音阶调式，辅以特色性民间音调，赋予作品鲜明的历史特征与音乐个性。该剧的独唱有声有色，重唱、合唱和谐融洽，演员表演都很入戏。尤其孔子妻、三弟子的演唱，令人印象深刻。山东民乐团表演有张弛、有涨落，表情细致，声部和谐，显示出这个年轻的管弦乐团较好的合奏素质。杨又青、马帅执棒下的民乐团整体声部平衡、音准良好、节奏准确，主体演奏与声乐伴奏的现场效果都相当不错。

　　《孔子》的创作为孔子思想的舞台艺术传播，再次开辟一条新的路子。山东作为孔子故乡，推出一部音乐作品，试图打造精品，走出国门，有传播地方文化的特殊意义，又有弘扬中国传统文化的战略意义。它的创新不仅在于“洋为中用” ，用西方音乐体裁清唱剧展演中国人物、中国故事，采用民族乐队，保持民族音乐风格；还在于兼备音乐会与戏剧两种表演形式。舞台演出既是音乐表演，又是戏剧艺术，喜欢听音乐、喜欢看戏的观众都会被吸引进剧场，各取所需。而且，这台清唱剧规模可大可小，演出可有多种形式，民乐团几个歌唱演员可演，合唱团加钢琴伴奏或小乐队也可演，歌剧团演出更没有问题。清唱剧舞美简洁，演出资源节省，演出成本较低，进校园、下基层很容易。总而言之，这是一部创作成熟、演出方便、雅俗共赏、艺术与社会价值兼备的音乐戏剧作品。