三种音乐风格的融合——观《剧荟·最美时光》音乐会

　　京剧、中国歌剧和西洋歌剧在表演风格以及形式上都有较大的差别。它们各自属于不同的“象牙之塔”，也有着不同的观众群体。今年初夏，一场名为《剧荟·最美时光》的音乐会在北京保利剧院上演。这场音乐会将京剧、中国歌剧和西洋歌剧荟聚在一个舞台之上，演绎了一场美轮美奂的歌唱盛宴。

　　担任这场音乐盛会的三位女主角也是享誉中国戏剧舞台的艺术家，她们是韩延文、李胜素、么红。整场晚会由上下两个部分组成。在每个部分中，三位歌者各自演唱自己的经典曲目和唱段。

　　么红以嘹亮的《夜莺》拉开晚会的序幕。韩延文以《根》的深沉和厚重将观众带入一个不一样的音乐世界，在《父亲的草原母亲的河》的余音中让观众感受着《那就是我》的魅力。李胜素开场的剧目是京剧《太真外传》的选段，她甫一亮嗓，就把观众引入国粹的殿堂，有时空变幻之感。

　　音乐会下半场更是精彩纷呈，惊喜不断。韩延文以其历年来多次获奖的《白毛女》片段《北风吹  扎红头绳》拉开下半场的音乐序幕，以新编歌剧《天鹅》片段《美丽人间》《幸福之神向我微笑》将截然不同的三个舞台形象完美地呈现给观众。李胜素则以京剧《杜鹃山》选段“家住安源”开场，以《贵妃醉酒》选段“海岛冰轮初转腾”压轴，最后与于魁智合唱《蝶恋》将演唱推向高潮。么红以轻歌剧《蝙蝠》片段《笑之歌》启程，以《茶花女》片段《为什么他的话使我激荡》将观众带入西洋歌剧世界，又以《图兰朵》选段《今夜无人入睡》将观众带入“无人入睡”的状态。在《我的祖国》的歌声中，三位艺术家以自己的风格和唱腔将音乐会带入尾声。

　　虽然音乐会由三位不同艺术风格的艺术家担纲主演，但整台节目浑然一体，上下连贯，一气呵成。

　　本场音乐会由中央电视台知名导演王冼平执导，张峥指挥，韩延文策划，瞿弦和主持和朗诵，京剧名家于魁智、青年歌唱家张英席等参与助演。音乐会名家荟萃，观众在欣赏歌唱艺术的同时，也感受到艺术家的个人魅力。

　　这场风格独特，让观众耳目一新的音乐会是一次大胆的艺术探索和尝试，也是艺术家充满自信的体现。音乐会策划韩延文是本场音乐会的主角之一。她1994年即成为国家文化部最年轻的一级演员。她长期在中国歌剧舞剧院担任首席演员，曾获得中国戏剧最高奖——梅花奖，曾主演歌剧《白毛女》《原野》《江姐》《天鹅》等，现任中国音乐学院教授。长期积淀的艺术修养和丰富的舞台实践使她的视野更加广阔，对中西歌唱艺术的理解也更加深入。这场音乐盛宴的推出就是她的一次积极探索和尝试。这次别具新意的“剧荟”最终演变成一次美丽的绽放。

　　李胜素也是此次演唱会的主角之一。她是当代知名京剧表演艺术家，曾获得中国戏剧最高奖——梅花奖，她是当今京剧“梅派”的领军人物，表演极具感染力。她的代表作《贵妃醉酒》《霸王别姬》《白蛇传》等都给观众留下了深刻的印象。

　　作为音乐会主角之一的么红是女高音歌唱家，中央歌剧院一级演员，也曾获得中国戏剧最高奖——梅花奖，并荣获文化部文华奖。么红的表演生动活泼，她的代表作《弄臣》《茶花女》《图兰朵》《卡门》《蝴蝶夫人》《蝙蝠》《西施》等都曾经在国内外隆重上演，深受好评。

　　“梅花香从苦寒来”。三位拥有“梅花奖”桂冠的女艺术家以崭新的姿态和耳目一新的方式在美好的夏日夜晚呈现给观众一台无与伦比的精神大餐，其影响是深远的，也极具纪念意义。三位优秀的艺术家都是国内戏剧界颇具影响的领军人物，她们的舞台形象生动鲜明并富有个性，舞台魅力和艺术感染力交织在一起，成就了完美的舞台形象。我与韩延文是熟悉的，对李胜素、么红的了解仅仅来自于舞台和荧屏。生活中的韩延文热情、安静、简单、极富性情。她对歌唱艺术充满了激情和热爱，也充满了好奇，她的眼睛在关注生活的同时也关注着艺术的发展与创新。韩延文有许多文学和艺术界的朋友，她从他们的身上汲取着营养和力量，她以她的歌唱、热情和阳光的内心为纽带和朋友们保持着沟通和交流。

　　这场名为《剧荟·最美时光》的音乐会无疑是成功的。三位美丽的艺术家在“象牙之塔”的顶部共同携手，一次最美丽的艺术绽放在她们的共同努力下得以完美呈现。在《剧荟·最美时光》中，我也感受到了“剧荟”的魅力。艺术家们在“剧荟”中超越了自我，走进了更加绚烂的艺术世界。