金宇澄：小说需要有鲜明的文本识别度

　　“从写完《繁花》开始，我就收获了很多惊喜，有很多年轻人包括非文学读者都很喜欢这部作品，这些消息慢慢传递到我这里，令我很感动。”当得知自己获得了第九届茅盾文学奖后，金宇澄这样对记者谈起《繁花》创作完成后的种种感受。而获得茅盾文学奖更让他感到是对“写作中所付出的努力的承认，也是对《繁花》这部作品中所运用的语言、传统叙事方式和话本元素的肯定。”

　　《繁花》的语言是经过改良过后的上海话，整部作品呈现出很强的地域性，在小说叙事中也利用了传统叙事方式和元素。对于这种写作方式，金宇澄说自己是有意为之。中国作家接受了几代的西方文学教育，很多人的写作受到翻译文字和内容的影响很深，更年轻的作者很多都懂外语，直接读原作，但金宇澄觉得这可能会影响小说叙事，出现叙事的翻译腔和同质化、缺少个性等问题。“艺术需要个性的，小说需要有鲜明的文本识别度，我希望《繁花》显示一种辨识度和个性，比如通过借鉴传统话本元素等方式。”中国文学学西方已有100多年，但金宇澄仍然认为，传统是我们生活乃至文学最基本的发动机，“西方理论也说，作者感觉无力时，可以从传统中找到力量”。语言方面，金宇澄之所以选择改良的上海话作为叙述语言，是觉得相对于固定的普通话而言，方言更有个性，更活泼，它一直随时代在变化，更生动，也更有生命力。

　　《繁花》除借鉴传统的写作方式，也传达传统中国文化对于人生的看法。作品题为《繁花》，读来却让人有人事飘零之感。金宇澄曾说，如果自己是在年轻的时候，可能写不出《繁花》这样的作品。而到了六十几岁，就会觉得人的一生真的很短，人生变得简单，似乎用一个公式就可以概括。“当然，我这种想法也与中国传统的文化有关，传统的中国人就是这样想，普通人不是小说，一辈子没什么大风大浪，普通琐碎地就走过来了。这样看人生，有一点悲伤，但这不是负能量，而是提醒我们要更加珍惜美好的时光。”