鄂伦春“莫日根”闯市场：一个民间艺术团的生存与探索

“莫日根”民间艺术团在京展示鄂伦春文化。

　　亮相北京

　　今年8月下旬的一天，内蒙古鄂伦春自治旗古里乡乡长白丽带着几十号人马，在半夜时分入住北京的一家宾馆。

　　几个小时后，他们出现在“中国生态旅游融合发展论坛”上，表演了时长不超过10分钟的一个节目，内容主要是展示鄂伦春族的歌舞、服饰和民俗。

　　在台上，他们穿着厚重的袍皮袄、袍皮靴，戴着袍皮帽，这身鄂伦春族猎民打扮很快让他们大汗淋漓，不过他们仍面带微笑，表演了原生态的《斗熊舞》，并展示用桦树皮做的摇篮、小船及生活用具等。

　　短短的展示引起了台下观众的好奇和兴趣，主办方决定在下午的会议中增加鄂伦春族文化展示的内容。两位鄂伦春族民歌的国家级“非遗”传承人——白焱和曲云，一亮歌喉，技惊四座；而几十人合唱的《勇敢的鄂伦春》似乎把人带入那高高的兴安岭……

　　严格地说，这算不上正式的演出，只是小范围的文化展示，为的是配合鄂伦春自治旗的生态旅游文化宣传，然而对白丽来说，这仍然是个难得的机会，所以她坚持带着自己的“队伍”前来。

　　白丽的“队伍”，是乡里的“莫日根”民间艺术团，其团员是一群鄂温克族猎民的后代。

　　在白丽看来，在北京的舞台上，向来自全国的专家学者展示本民族的文化，哪怕只是几分钟，意义也非同寻常。它不仅是对外的宣传，更是对自我的认同和提升。正像她所说的：“在不断‘走出去’中，我们这个民族更认识了自我，也更为自信。”

　　“莫日根”，以文化聚人心

　　其实，“莫日根”民间艺术团的成立有些偶然。2013年，鄂伦春自治旗古里乡要搞乡庆，于是乡里临时抽了些青年人组建了一个团，准备表演节目。其实，其他乡镇为搞大型活动也是这么干的，但别的团体在活动结束后就解散了，只有古里乡的这个团坚持下来，后来还正式在民政部门备了案，起名为“莫日根”，鄂伦春语意为“英雄”、“好猎手”之意。

　　为什么要坚持办这个团？白丽说：“因为在办的过程中，我感觉它不只是在传承文化，更有凝聚人心、引领民族精神的多重作用。”

　　内蒙古社科院的鄂伦春族学者白兰的一段描述，为白丽的话做了注脚——新中国成立后，鄂伦春人渐渐下山定居，尤其是近二三十年来，由于森林被划为自然保护区以及禁猎等原因，鄂伦春人的生产生活方式面临着剧烈的变革。 

　　“放下猎枪去种地，这不仅是一种生产方式的转变，对民族文化、民族心理、民族性格的影响是巨大的。”白兰说。在这一过程中，一方面是游猎文化的逐渐消失，一方面则是很多鄂伦春人感到失去了用武之地，失去了精神家园，变得迷茫，成为无所事事的社会边缘人。

　　白兰介绍，许多家里有土地的鄂伦春人，因自己不善耕种，就将土地租给别人耕种，而没有土地的鄂伦春人则自谋生计，有的生活陷入困顿。老一代的鄂伦春猎民在老去和死去，而猎民的后代不但不会打猎，连鄂伦春语都不太会说了，更遑论祖先的历史和文化。

　　迁出森林还不到三代人，一个游猎民族的文化和精神就快散了。这，正是白丽坚持办“莫日根”民间艺术团，欲以文化来聚人心的深意所在。

　　激活遗忘的文化记忆

　　关永刚是“莫日根”民间艺术团的团长。其实，他的本来身份是司机。“起先，乡长让我带着一帮年轻人搞艺术团，我说这不是开玩笑吗？我哪儿搞得了艺术啊？”关永刚说，想不到现在他真成了个“文艺分子”。

　　“莫日根”民间艺术团有二十多人，绝大多数年龄在20岁至30岁之间，最小的17岁。这个以年轻人为主导的团队，团员基本没有经历过游猎生活，不会说鄂伦春语，也不懂鄂伦春族民俗。

　　白焱，这个唱了40年鄂伦春民歌的国家级传承人，担任了“莫日根”艺术团的艺术指导。从鄂伦春语教起，一句一句，到团员们会完整地用鄂伦春语唱下一首首歌曲；从舞蹈的编排、表演，到走台步、练表情……老艺人费尽了心血。这群舞台表演零基础的年轻人被调教后，举手投足慢慢开始有了艺术范儿，同时又不失猎民后代的质朴、率真。

　　白焱没有忘记从传统中汲取营养。她和老搭档曲云，时不时去拜访还健在的老艺人，和他们聊天，唤起他们记忆深处的民谣。

　　“白焱老师上我家和我母亲聊天，老人家一高兴，想起了很多老歌，比如《鄂伦春民歌》。现在这首歌是我们团的曲目之一。” 关永刚说。他的母亲孟金红，年轻时是唱山歌的一把好手。

　　现在，白焱和曲云已经收集整理了上百首鄂伦春民歌，他们在演唱中进行创新，在民歌中加入和声，或编排成多声部，并且用老歌唱新词，使鄂伦春民歌更具时代美感。

　　尽管组成“莫日根”民间艺术团的成员都是业余的，每次演出成员都不固定，但不到3年，在白焱等老艺人的指导下，这支队伍已经能进行专场演出了，还受邀参加了内蒙古服饰大赛等多场自治区内外的活动。

　　作为团长的关永刚说起这一转变时颇有感慨：“刚办艺术团时，大家一个个都别扭得很，不愿来，也不好意思张嘴唱。如今在台上都不怵了，觉得干这个事很充实，大家一起排练，心齐了，比以前在家待着无所事事强多了。”

　　不但如此，通过办艺术团，一些鄂伦春传统技艺也得以恢复。关跃军，艺术团里一个沉默寡言的汉子，因为做演出道具，把儿时深埋在记忆中却从没机会展示的手艺，如做鹿哨、桦皮船、悠悠车等，全都派上了用场。其实，他只是小时候看祖辈们做过，后来并没有做过，但一有机会，这些深藏的文化记忆就被激活了。

　　走出去，拥抱更大的世界

　　一个人可以带动一个家庭、一群人，尤其是年轻人的感召力、影响力更大。如今，受“莫日根”民间艺术团这批年轻人的影响，古里乡形成了以传承展示鄂伦春文化为荣的局面，甚至连五六岁的孩子都会用鄂伦春语演唱本民族民歌。

　　“我们不是为了给别人唱的，我们是给自己唱的。我们也不光是为了唱歌跳舞，而是要感到自己在闪闪发光。”白丽的这一理念，如今已被乡亲们所理解。艺术团的成员在一次次走出内蒙古、走向更广阔的天地之时，与外面的世界碰撞、交流，从而重新定位了自身的价值。

　　不过，对于“莫日根”民间艺术团的创建者和推动者白丽来说，考虑的则要更多。首先是如何长久发展的问题。现在鄂伦春自治县每年给艺术团10万元经费支持，但一趟来北京的公益演出，就所剩无几了。虽然艺术团也参加了诸如企业年会等商业性演出，但影响有限，收入远不足以支撑这个民间艺术团的运转。但是，传承没有断，并越做越好，这就是良好的开端。