画院志，为每个画院真实“画像”

——《中国画院志》编撰活动启动

　　“一部全面客观、系统梳理、详尽备考、足以载入史册的《中国画院志》 ，是时代赋予当代画院人的使命担当。”

《杜甫诗意图》之“岸风翻夕浪，舟雪洒寒灯” 陆俨少

上学图 齐白石

　　“ 《中国画院志》内容从五代至今，时间跨越上千年。全书拟出一套四册，第一册为中国画院的历史沿革；第二、三册为中国省、市、自治区级画院分列；第四册为中国地市级重要画院分列，计划3年完成编辑并由浙江人民美术出版社出版发行。 ”日前，浙江省委宣传部、中国国家画院、浙江省文联、浙江画院共同组建编委会，全国部分省(区、市)级画院参与的我国第一部《中国画院志》编纂研讨会在杭州举办，会上，浙江画院院长孙永如此介绍。

　　“画院”自五代时期已具雏形，两宋以来其体制和体量均有了进一步的完善和充实，臻于全盛，为中国画发展史留下了大批不朽名作，并流传至今。此后历经朝代更迭与战乱，画院体制得以传续，并成为我国历史文化长河中不可或缺的组成部分；新中国成立之初，画院这一传统体制也得到了国家的高度重视，并于1957年在北京率先成立北京中国画院，随后又相继在上海、江苏等地陆续建立画院。抚今追昔，画院在中国画传承发展上一直起着重要作用，但令人遗憾的是，时至今日，尚无一部可以代表中国画院发展历史和现状的权威著作面世，有关画院体制的存续发展记载和系统研究著述，始终处于断章式和碎片化的状况。此番之所以由浙江画院来牵头编撰画院志，孙永告诉记者：“浙江画院作为中国画重镇，自1957年潘天寿首度倡导及至1984年由陆俨少创立， 30余年间不仅名家辈出，且业绩累累。2004年起，浙江画院已从理论层面梳理了中国国办画院的宗旨、工作、机制；从2010年开始，又以《中国画画刊》为平台，介绍了全国近30家画院的基本情况，并两次邀请全国画院院长进行大规模的学术讨论，逐渐厘清各画院的发展状况，积累了相当充足的材料。在这些工作的基础上，浙江画院提议编撰新中国第一部《中国画院志》 。 ”

　　“史”“志”有别

　　“画院体制，是优秀的文化传统。中国绘画史上的众多经典之作，都出自画院画师之手。但改革开放以来，不时听到人们对画院体制的各种质疑，正因如此，一部全面客观、系统梳理、详尽备考、足以载入史册的《中国画院志》才更有意义，也是时代赋予当代画院人的使命担当。 ”中国国家画院院长杨晓阳说，“直到上世纪90年代，全国各省市自治区和大部分省会城市相继有画院成立，各家国办画院在学术上集中了当代的中国画人才，创造了大批高水平的社会主义主旋律力作，引领了学术的风气和导向，同时也成为社会公共文化建设项目、文化惠民、公益性文化事业、政府对外交流、收藏当代艺术精品等方面的主要推动力量。我们作画院志，就像为每一个画院‘画像’ ，最重要的一点是真实，将一代代画院的画家、力作如实地记录下来，才能更有力地推动画院未来的发展。 ”

　　中国国家画院副院长张晓凌则直言：画院志的编纂最初正是基于外界的压力，以及人们对画院体制的质疑。“经过和各个国家艺术家的交流，他们都对我们的画院体制非常羡慕，认为这是一种对艺术家创作的保护；而画院体制也保证了中国美术的现代转型，我们应该有这个自信。在史料准确的基础上，以此次编纂对画院体制进行一次反思——从哪里来、往哪里去，这是画院志真正的意义所在。 ”

　　几年前，中国国家画院申请了国家重点项目《中国画院史》 ，目前已基本编写完成。张晓凌提出，也应注意画院史与画院志的区别，“ ‘史’的主观性比较强，重在理论建构；而‘志’要求客观，是一种纪实。 《中国画院史》是对各个断代的画院发展的系统整理，古代留下的资料较少，在考证的过程中发现有一些断代都是空白；此次编撰《中国画院志》可以说是接续了《中国画院史》的进程，重点梳理新中国的画院体制，希望将来这‘一史一志’能成为中国画院最为翔实的资料。 ”张晓凌说。

　　编纂促画院人反思

　　研讨会上，从画院志的编纂，大家也谈到了画院体制改革与发展中面临的种种问题。论及《中国画院志》从历史层面到当下意义的转换，上海中国画院副院长谭建军坦言：“从2003年画院进行体制改革，今天来看，效果并不明显，仍面临人才流失、活动较少等瓶颈；而此次编纂让我们得以重新回顾、梳理上海中国画院近60年历程中的得与失，找到正确的发展方向，使之少走弯路。 ”

　　云南画院院长罗江、石家庄画院院长王稳苓等人提出省会城市画院“馆院一体化”的现象；济南画院副院长张辉则指出，济南画院原本是以画院为主、美术馆为辅，而美术馆扩建之后，出现了画院、美术馆“两块牌子、一套班子”的现象，画院志的编撰就面临如何突出画院主体的问题；南京书画院副院长赵震也提到类似的问题——由于美术馆能产生很多政绩，画院的创作被压缩，甚至出现了“空壳”现象。

　　“画院与美术馆、艺术院校与研究院的职能不同，它是非常综合的整体。在进行创作、研究的基础上，也有适当地教学及大量的收藏，最后还要进行国内外不同层面的交流。因此，每个画院应该有自己明确的主张和定位，如果我们都把自己的工作做好，那么画院对推进美术发展的作用将更为显著。 ”杨晓阳说：“我认为画院不要求大、不要求人多，而要办得小而精，利用各地的人文历史背景与经济条件，集中人力物力与财力，办出特色。 ”