潘天寿变体画：追求对构图的反复“经营”

欲雪图轴一（国画） 潘天寿

欲雪图轴二（国画） 潘天寿

    编者按：由潘天寿纪念馆自主策划的“潘天寿变体画展”正在该馆展出。展览选择了“变体画”这一独特的角度，通过20余组潘天寿变体作品的对比展示，呈现了潘天寿变体画的面貌和潘天寿对中国画章法的解读，探讨变体画创作的动机。同一题材和内容的横构图和竖构图有何区别？画坏了的构图如何修正？观众均可在展览中寻找答案。

    美术界将出自同一画家之手，名称相同，构图相似，而画面却不尽一致的作品，称为“变体画”。变体画在艺术创作中并不鲜见。在西方艺术史中，如意大利文艺复兴早期画家乌切洛的《圣罗马诺之战》、提香的《忏悔的抹大拉》和《丹娜依》、列宾的《意外归来》等等，就是变体画的例子。艺术市场有时还将这类变体画称为“双胞胎”。这些变体画的出现，大都跟艺术家追求画面的充分表达有关。像列宾的《意外归来》，第一幅只是表现了意外事变的出现，而第二幅就深刻地揭露了画面中人们思想感情的变化。

    潘天寿的变体画创作，大致来说有以下几种情况：对古人风格和境界的追摹，变体临拟，“血战”古人；对某种主题一画再画，以寄托情思；对符合自己艺术个性的题材反复表现；为画面改良或推敲的目的而重画；用不同的构图来表现或强调不同的意境。

    从潘天寿的变体画中，可以看到他对作品的高要求，对构图的严谨和精益求精，同时也能深层地探摸到他借助类型化的寓意方式去表达内心情感的一种隐含性的象征表现。

    在20世纪中国画大家中，潘天寿对画面构图的苦心孤诣是最为突出的。他对构图之所以如此重视和强调，源于他对文人画发展中所产生的弊病的深刻认识。清人笪重光在《画筌》中有言：“画工有其形而气韵不生，士夫得其意而位置不稳。前辈脱作家习，得意忘象；时流托士夫气，藏拙欺人。是以临写工多，本资难化；笔墨悟后，格制难成。”潘天寿在《中国绘画史》中也认为：“至有明季世，几可谓全倾向于写意之风气焉。虽然，文人士夫之画，顾非草草无实诣者。沈颢云：‘今人见画之简洁高逸者，曰：士夫画也。以为无实诣也。实诣指行家法耳！不知王维、李成、范宽、米氏父子、苏子瞻、晁无咎、李伯时辈，士夫也，实无诣乎？行家乎？’世人每谬以草草漫无法则者为文人画；沈氏此言，实为其当头棒喝。然文人画无实诣之误会，已早见于有明季世矣。”潘天寿认为，后期文人画衰敝的重要原因就在于不重视画理画法，只关注笔墨的意趣，失却了绘画之所以成为绘画的“实诣”。因此，他清醒地意识到后期文人画所缺乏的“格制”和“理”，并在此方面进行了研究和强化。潘天寿的构图特别经得起分析，十分讲究“造险破险”，以致当代评论家说他的画面具有“设计感”。这种设计感正是来自于他对构图的反复经营。

    构图，传统绘画中称为章法，也是“六法”所称的“经营位置”，张彦远认为经营位置是“画之总要”。顾恺之《论画》有言：“若以临见妙裁，寻其置陈布势，是达画之变也。”虽“置陈布势”是“经营位置”的其中一个原则，然却是中国画布局的首要原则，或言之，好的构图，情理势统一，而能达其神变。中国画学源自中国哲学，因此，画理与宇宙之理吻合，画理必合天地。笔法在纯熟，章法在布置。画幅虽有限而气象无限，正是因为完整的构图形成了和谐统一的小宇宙，而天时、人事、物态、情思，无不备矣。

    毫无疑问，在近现代画家中，潘天寿的作品在构图上具有鲜明的特色，明晰的秩序、强烈的对比，使其与前人以及同时代中国画家拉开了距离。他在画语录中，对构图中的宾主、虚实、疏密、对比、呼应、交叉、参差、三点关系、三角形的运用、平行线的问题、重心、斜正、画眼、背景、空白处理、四边四角、气脉、开合、不平衡与平衡等等具体的构图规律，以及题跋、印章在构图中的作用，都曾有过相当全面而具体的论述。他还有一篇《关于构图问题》讲课稿传世（系1963年至1964年在浙江美术学院中国画系山水花鸟工作室讲课记录稿，由叶尚青记录整理，后经潘天寿审阅定稿，插图均系根据讲授时在黑板上画的示意图复制而成）。展览现场将这一讲课内容进行了分解，结合他的变体画进行补充展示。当然，讲课稿重基本理法，作品则已将理法化于无形，虽不能一一对应，但“万变不离其宗”，两者互为参照，可使观众加深对中国画“置陈布势”的理解。

    同时，这一展览也试图展现画家在重复同一题材背后的社会寓意。正如列奥·斯坦伯格所认为的，图像的形式分析，可以而且应该与主题、内容的分析相结合。所以这一展览在展示潘天寿变体画的时候，也希望对部分作品从形式与图像寓意两方面入手来研究和分析。

    举办这样一个分析性的展览，除了推动对潘天寿作品的理解、研究之外，还试图以此抵制当今艺术创作所大量存在的流水作业和商业性复制现象。潘天寿的变体画绝不等同于当今艺术商业环境下画家对自己相同构图的不断重复。变体画是一种艺术实验，是对自我的否定之否定，是对艺术的极致追求。因此，这一展览，是对上一代艺术大师创作态度、艺术追求的致敬，并希望观众领会，艺术创作到一定高度时并不是随性所为，而是艰苦卓绝的思考和不断探索的过程。

    （作者为潘天寿纪念馆馆长）